Este estudio, fruto de una Tesis Doctoral de la autora, trabajo de investigación-acción sobre la enseñanza y el aprendizaje creativos de la improvisación y la interpretación pianística; pretende aplicar a dicha enseñanza (que puede extenderse también a toda Enseñanza Musical) los procesos creativos de Grandes Artistas del S. XX, mediante el estudio de la relación que ellos establecieron entre Pintura y Música; así como su aplicación al trabajo instrumental, en este caso, dedicado al Piano, pero aplicable a los demás instrumentos.
Sobre este tema no hay nada escrito, y es el primer libro que, partiendo de las premisas analizadas en el párrafo anterior, analiza las estructuras musicales de los cuadros de pintores importantes contemporáneos, y, como consecuencia, colorea partituras de músicos contemporáneos con el fin de crear una nueva Imagen Estética de la interpretación de los mismos.
Así, puede ser de interés para artistas en general, docentes, no sólo del arte, sino de otras disciplinas, y para curiosos investigadores que quieran contemplar una visión directa de la creación de todo un siglo viviente, pleno de sensibilidad y razón para elaborar un arte tan personal, configurado desde un proceso que se genera en el interior del hombre.