En Casa del Libro hemos preparado este artículo para hablarte acerca de los 10 mejores libros de diseño gráfico para aprender, mejorar y familiarizarte con esta profesión. En esta lista encontrarás desde manuales básicos hasta guías avanzadas sobre diseño de lettering, la historia del diseño gráfico o trucos de tipografía que te serán siempre útiles. Además, hemos incluido tanto libros para principiantes como para expertos.
| Título | Autor/a | Género |
| Lettering de la A a la Z. Dibuja el alfabeto paso a paso | Kate Forrester | Diseño y moda |
| Diseño gráfico. 1890-hoy | Jens Müller | Diseño y moda |
| Proceso creativo | Eduardo Salles | Diseño y moda |
| Cincuenta y tantos consejos sobre tipografía | Enric Jardí i Soler | Diseño y moda |
| Sobrevivir al diseño | Marta Cerdà Alimbau | Diseño y moda |
| Diseño gráfico. Fundamentos y prácticas. | David Dabner | Diseño y moda |
| Logos eternos | Allan Peters | Diseño y moda |
| Patrones decorativos | Jessica Swift | Diseño y moda |
| Volver a las fuentes | Annitra Notthingam y Jason Phillips | Diseño y moda |
| La paleta perfecta para diseño gráfico e ilustración | Sara Caldas | Diseño y moda |
Lettering de la A a la Z. Dibuja el alfabeto paso a paso
Autor: Kate Forrester
Vamos a empezar por un libro perfecto para quienes tengan algo de curiosidad por el diseño gráfico, y quieran testear poco a poco sus habilidades. Este libro cuenta con un total de 26 alfabetos de distintos estilos que podrás ir dibujando con facilidad. Una forma excelente de familiarizarte con esta profesión desde el principio.
Diseño gráfico. 1890-hoy
Autor: Jens Müller
El diseñador que no conoce la historia está condenado a repetirla. Y es que el diseño gráfico, igual que cualquier otra disciplina creativa, está expuesto a modas, tendencias y cambios a lo largo del tiempo. Por eso resulta fundamental conocer los períodos por los que se ha pasado, para tener un conocimiento más profundo de la disciplina y ser más consciente de tu trabajo actual.
En esta preciosa edición vas a adquirir una visión amplia y completa sobre más de un siglo de historia en el diseño gráfico.
Proceso creativo
Autor: Eduardo Salles
¿Las grandes ideas se crean o uno tiene que nacer con ellas? Lo cierto es que muchas veces pensamos en la creatividad como en un don que nos viene dado, pero uno puede tener métodos que le ayuden a desarrollar nuevas ideas y conceptos. De eso va precisamente este libro.
En el diseño gráfico la creatividad juega un papel clave, y los mejores profesionales son aquellos que desarrollan sistemas que les permiten generar ideas siempre que lo necesitan. Esta obra te ayudará a familiarizarte más con tu lado más creativo.
Cincuenta y tantos consejos sobre tipografía
Autor: Enric Jardí
Elegir una buena tipografía es fundamental para que cualquier texto o comunicación tenga el impacto esperado. Por eso, el estudio y el diseño de fuentes es uno de los pilares del diseño gráfico.
Este libro, que es casi un manual de consulta, te puede ayudar a pasar de iniciado a profesional, gracias a sus claves y consejos tremendamente útiles que puedes empezar a aplicar desde el día uno. Si buscas algo menos teórico y más directo, entonces elige este libro.
Sobrevivir al diseño
Autor: Marta Cerdà Alimbau
El diseño gráfico no solo es una profesión. En él convergen aspectos artísticos, artesanales y humanos que hacen de este un oficio único. Por eso, en tiempos tan inciertos como los de la inteligencia artificial y la automatización, se vuelve imprescindible reflexionar pausadamente sobre el lugar que los creativos ocupan en este nuevo ecosistema.
Esta obra es un pequeño ensayo no tanto para quienes quieran aprender sobre diseño gráfico, sino para aquellos que buscan una mayor comprensión de su profesión. Divertido, lúcido y adictivo.
Diseño gráfico. Fundamentos y prácticas.
Autor: David Dabner
¿Y qué pasa si el diseño gráfico acaba de aterrizar en tu vida y todavía tienes un sinfín de dudas sobre este trabajo? Pues, en ese caso, aprovecha y descubre este maravilloso manual que reúne todo el conocimiento que vas a poder necesitar.
Este es un título excelente para los que se están iniciando y descubriendo este interesante mundo. Una fuente fiable para familiarizarse con los fundamentos y conceptos del diseño gráfico.
Logos eternos
Autor: Allan Peters
Es probable que el logo de una marca sea la imagen que mejor coagule todos los esfuerzos de un diseñador gráfico a la hora de construir una marca. Y es que el logo es lo que permanece en la memoria de los consumidores, y lo que hace que una marca sea única y diferente. Por eso, es ahí donde el diseñador suele poner sus mayores esfuerzos.
Este libro sencillo y cómodo de leer busca arrojar luz sobre esa parte concreta del diseño gráfico, dándote pautas y consejos que te ayudarán a enfrentarte a un encargo tan delicado y estimulante.
Patrones decorativos
Autor: Jessica Swift
El diseño gráfico tiene todo tipo de aplicaciones, y no solo en los negocios. También a nivel personal puede ser algo que te ayude a decorar tu vida de otra manera. Y si ese es tu objetivo, entonces este es el libro perfecto para ti.
Un libro en el que encontrarás todo lo que tienes que saber sobre patrones decorativos, para crearlos y aplicarlos en cualquier superficie. Así, tu profesión o tu hobby podrá ser una ayuda inmejorable para embellecer tu vida.
Volver a las fuentes
Autor: Anitra Nottingham y Jason Philips
Si estás buscando un conocimiento más preciso y concreto sobre la tipografía aplicada al diseño gráfico, este libro cuidado y amplio resolverá todas tus dudas. Eso sí, este no se trata de un manual al uso, sino que es un libro salpicado de anécdotas, de datos curiosos y que es capaz de explicarte el lado más humano y curioso de la tipografía. Lo mejor es que es un libro perfecto tanto para expertos como para novatos. Te encantará.
La paleta perfecta para diseño gráfico e ilustración
Autor: Sara Caldas
Terminamos con un libro necesario para cualquier diseñador gráfico, con independencia de su especialización o grado de experiencia. Y es que el color es uno de los elementos más importantes en esta profesión. Por eso, en este libro tendrás un análisis perfecto de las diferentes tonalidades que existen y de cómo puedes combinarlas. Un estudio sobre el color y las emociones asociadas que te ayudará a diseñar con mayor capacidad estratégica.
Estos son los 10 mejores libros de diseño gráfico que pueden utilizar profesionales con distintos grados de experiencia y diferentes focos de interés. Estamos seguros de que, en cualquiera de ellos, vas a encontrar recursos o ideas que te harán mejorar y seguir enamorado de tu profesión. De momento, por lo que has visto, ¿qué te interesa más, la historia del diseño o el lettering?
