eBooks de Dibujo

* Repleto de ejercicios bien estructurados que le enseñarán las diversas técnicas de dibujo desde cero, muy fáciles de seguir. * Con plantillas que le proporcionan el espacio suficiente para hacer sus propios dibujos. Tomese su tiempo y siga las lecciones paso a paso, para asegurar el exito en el aprendizaje.* Mejore sistematicamente sus habilidades, desde ejercicios simples hasta actividades de dibujo magistrales. La gama de temas abarca desde flores, arboles, animales, paisajes y arquitectura hasta retratos y bodegones.Una obra cuidadosamente recopilada desde un punto de vista didactico. El unico requisito necesario para el aprendizaje es la paciencia para seguir esta guia de dibujo paso a paso.

Repleta de consejos útiles y detalladas lecciones, esta guía es el recurso perfecto para aquellos artistas que busquen pulir el estilo y la técnica. Un exhaustivo manual con el que podrá dibujar una amplia gama de temas, entre ellos personas, animales, flores y paisajes. Este util recurso comienza con una amplia presentacion de los utensilios y los materiales que necesita todo dibujante para ponerse a trabajar, tales como los distintos tipos de lapices, borradores, cuadernos, papeles y otras muchas herramientas de dibujo. Los dibujantes aprenderan los rudimentos del dibujo asi como toda una serie de variadas tecnicas, entre ellas la representacion de texturas realistas, la creacion de profundidad y la representacion de la perspectiva. Esta guia aborda toda una serie de temas planteados a traves de proyectos detallados paso a paso para los dibujantes noveles: desarrollo de la forma, representacion de texturas, profundidad y distancia, escorzado, valores y sombreado, perspectiva, equilibrio y composicion, realismo y semejanza, y representacion de cuerpos en movimiento.Gracias a sus utiles consejos y a sus detalladas lecciones, se trata del recurso perfecto para dibujantes interesados en el desarrollo y el perfeccionamiento de la tecnica y el estilo de su trabajo.

El diseño industrial se ha convertido en una herramienta imprescindible en la concepción de los productos. La enorme variedad de objetos y la utilización de los mismos obliga al diseñador a desarrollar una gran capacidad de aprendizaje y curiosidad en cada proceso industrial. Este libro se centra en un aspecto fundamental del proceso creativo del producto: la utilizacion del dibujo a mano alzada en las primeras fases del diseño del objeto. Tras una presentacion de los medios e instrumentos de dibujo y de los conceptos basicos detras de los primeros trazos, se explican las tecnicas para que el diseñador pueda plasmar y transmitir su pensamiento grafico, sus ideas creativas. La obra tambien incide en aspectos complementarios, como la importancia del factor humano o el posible escenario donde conviviran los nuevos diseños. Por ultimo, incluye un capitulo sobre el estudio tecnico, que constituye una parte esencial de la descripcion del proyecto, del lenguaje necesario para su realizacion.

Aprende a dibujar ilustraciones expresivas en el iPad.Si eres un artista de medios tradicionales que quiere probar el apasionante medio digital, esta es la guía definitiva para ti.Como artista que trabaja principalmente con muchos medios tradicionales, siempre me enfrente a un reto unico. Siempre he pintado cuadros de gran expresividad, y queria conseguir la misma expresividad y espontaneidad en mis cuadros digitales. No queria que mis pinturas digitales tuvieran el tipico aspecto plastificado.En este libro, no solo aprenderas las inmensas posibilidades que nos ofrecen los programas de pintura digital en general y Procreate en particular, sino tambien a pintar de forma suelta y expresiva. El objetivo es pintar obras intrigantes y pegadizas que a los espectadores les encantara ver una y otra vez.Algunas de las herramientas y tecnicas que aprenderas en este libro son las siguientes:- Metodos que utilizo para pintar de forma expresiva.- ¿Por que la pintura digital? Cuales son las consideraciones al comenzar con el proceso de pintura digital.- Teoria del color.- El concepto de capas, el uso eficaz de las capas en una pintura digital.- Como interactuan las capas entre si, el uso de mascaras y modos de fusion de capas.- La interfaz Procreate, los menus y los gestos mas utilizados.- Conceptos de perspectiva.- 6 ejercicios paso a paso.

* Una obra completa y didáctica con ejercicios para aprender a dibujar la figura humana, de una forma rápida, segura y correcta.* Los ejercicios le ayudarán a dibujar con agilidad emocionantes retratos de niños y jovenes, hombres, y mujeres, asi como personas en reposo y en movimiento y desnudos interesantes.* De una forma paulatina, los principiantes y los niveles mas avanzados podran practicar diferentes tecnicas, desde ejercicios sencillos hasta obras de dibujo magistrales.El unico requisito necesario para el aprendizaje es la paciencia para seguir esta guia de dibujo paso a paso. Podra practicar directamente en el libro de ejercicios, que incluye el espacio reservado suficiente para sus propios dibujos.Se explican, asimismo, algunos materiales, la perspectiva y las sombras correctas, el trabajo con lineas auxiliares y la estructura de la imagen. ¡Ademas de eso! Se incluyen otros ambitos, tales como motivos sofisticados, tecnicas inusuales, manga, dibujos animados y fantasia.

* Una obra completa y didáctica con ejercicios para aprender a dibujar seres fantásticos de una forma rápida, segura y correcta.* Los ejercicios le ayudarán a dibujar con agilidad emocionantes héroes, dragones, hadas, criaturas mitologicas y seres fantasticos. * De una forma paulatina, los principiantes y los niveles mas avanzados podran practicar diferentes tecnicas, desde ejercicios sencillos hasta obras de dibujo magistrales. Se incluyen numerosos consejos practicos.El unico requisito necesario para el aprendizaje es la paciencia para seguir esta guia de dibujo paso a paso. Podra practicar directamente en el libro de ejercicios, que incluye el espacio reservado suficiente para sus propios dibujos.Se explican, asimismo, algunos materiales, la perspectiva y las sombras correctas, el trabajo con lineas auxiliares y la estructura de la imagen.

Dedicados a la resolución de ejercicios de dibujo técnico tanto en el sistema diédrico como en geometría plana, estos libros son fruto de la experiencia docente del autor, quien detectó la necesidad de un manual de referencia entre los alumnos. La precision y claridad han sido las claves en su elaboracion. Por eso, buscando la maxima exactitud, todos los dibujos han sido ejecutados con el programa vectorial matematico Geogebra, que proporciona la mayor calidad de imagen. En lo que respecta a la claridad, tres medios conducen a este fin: 1) Eleccion de un formato amplio (20x28cm) posibilita la lectura parcial del detalle y la vision global del conjunto. 2) Cada ejercicio se acompaña de una explicacion que aclara, ordenadamente, las operaciones realizadas. 3) El empleo del color para facilitar la comprension de los ejercicios. Cada problema se resuelve en tres pasos, a los que se asignan, en orden, tres colores, realzandose la solucion en negro con un grosor mayor.

Comprender la morfología y la estructura del cuerpo humano es esencial para poder representarlo artísticamente. Este libro nos introduce de forma práctica y visual en la anatomía artística a través del ecorche y otras tecnicas de dibujo. Sus cerca de mil ilustraciones nos permiten captar la naturaleza del cuerpo humano en su vertiente mas formal con el objetivo de que este aprendizaje se convierta en una potente fuente de creatividad.Mas de mil dibujos anatomicos organizados en seis capitulos: cabeza y cuello, torso, hombros, extremidades superiores, extremidades inferiores y cuerpo entero.Principios basicos del dibujo anatomico: las claves de la composicion, las proporciones y el encaje aplicadas a todos los niveles, desde el detalle anatomico hasta el cuerpo en movimiento.Morfologia, tejidos y texturas: una incursion anatomica al interior del cuerpo humano desde la musculatura hasta la osamenta.Perspectivas y rincones ineditos: dibujos desde todos los angulos posibles para aprehender una vision tridimensional del cuerpo humano rica y diversa.

Descubrir cómo dibujar animales puede convertirse en una aventura apasionante. Este libro te guía paso a paso para dibujarlos con naturalidad y confianza.Desde especies domésticas hasta animales exóticos, aprenderas a representarlos mediante un metodo claro y accesible basado en formas geometricas simples: ovalos, rectangulos y triangulos que se transforman progresivamente en figuras llenas de vida.Cada capitulo te ayuda a comprender proporciones, equilibrio y movimiento, desarrollando tu capacidad de observacion y tu precision tecnica. Con practica y atencion al detalle, podras captar la fuerza de un leon, la elegancia de un cisne o la energia de un guepardo.Un manual practico, didactico y atemporal para todos los niveles.

Fernando Alcázar: la tozuda realidad puesta al desnudoLa realidad suele ser tozuda y nos muestra lo que existe en verdad, aunque nos neguemos a aceptarlo, aunque pongamos nuestras palabras y nuestros deseos en otro lugar. Cuesta tanto ver lo que tenemos ante nuestros ojos que, cuando alguien lo hace y, encima, nos lo dice, no dejamos de sorprendernos, cuando no seguimos el derrotero de la irritacion o la sonrisa del sarcasmo y del humor. Pero la realidad acaba por imponerse, y, a pesar de nuestros esfuerzos por enmascararla, termina por tener razon, y es que, abrumadoramente, es tozuda.Las viñetas y los breves comentarios o, mejor, aforismos, de Fernando Alcazar nos los muestran en cada una de sus entregas. Son momentos de lucidez, vislumbres de una realidad que, aunque este ante nuestros ojos, se nos escapa. Y es que, habitualmente, estamos acostumbrados a nuestra ceguera o, incluso peor, a tener una nube ante nuestros ojos, una nube, o nubarron que nos envuelve y, asi, confundimos esa nebulosa de nuestras creencias, o nuestra ideologia, con la misma realidad.Lo que hace este artista de la palabra y de la imagen es ponernos delante de los hechos que nos rodean, quitarnos los anteojos y obligarnos a mirarlos de frente. Algunas veces trata de evidencias escondidas en lo que decimos sin saber o sin haberlo pensado lo suficiente. Otras, son reflexiones mas profundas, que proceden del fondo de nuestra conciencia y, en algunas ocasiones, pueden parecer profecias. Pero, en todo caso, evidencias o reflexiones, comentarios o vaticinios, humoradas o certezas, los versiculos de Fernando Alcazar, acompañados de esas imagenes que los complementan y contrastan, son las verdades de alguien que se empeña dia a dia a enfrentarse a una realidad que, queramoslo o no, esta delante de nuestros ojos y, aunque no queramos, es tozuda por naturaleza.Antonio Maura

Antes de que Tom Kinkade se convirtiera en el «Pintor de la luz» y yo en el creador de Dinotopía, éramos dos estudiantes de arte desconocidos y sin dinero. Estábamos hartos de pasar el tiempo sentado

Amante de los animales o artista en ciernes, ¿quién no ha deseado alguna vez dibujar un animal? Tanto si la pretensión es realizar bocetos para impresionar a los amigos como si se trata de mera satisfaccion personal, o si la finalidad es inmortalizar nuestro animal de compañia para adornar orgullosos con su retrato nuestras paredes, todo esto esta al alcance de nuestra mano. A pesar de lo que se piensa muchas veces, no resulta dificil aprender solos a dibujar. Para llegar a esto, basta con seguir un metodo logico y racional. Este libro desvela como llegar a dibujar gatos a partir de una simplificacion ligada al conocimiento del esqueleto como estructura de base. Luego, el dibujo se va construyendo mediante la asociacion a figuras geometricas. Todo el mundo es capaz de dibujar un circulo, un cuadrado o un triangulo, ¡pero nadie se puede imaginar que con unos toques suplementarios eso puede transformarse rapidamente en animal increible! Aqui encontrara un metodo sencillo, divertido y eficaz para aprender las tecnicas basicas del dibujo y llegar a obtener enseguida resultados sorprendentes.

Dibujar un caballo es capturar un instante de elegancia en movimiento: fuerza, equilibrio y ligereza unidos en una sola línea.Este libro le invita a redescubrir el placer de observar y la belleza de la simplicidad.A partir de formas geometricas, aprendera a construir con claridad y precision el cuerpo, la cabeza y el movimiento del caballo, transformando simples ejercicios en dibujos llenos de expresion.Paso a paso, pagina a pagina, su mano aprendera a seguir el ritmo de este noble animal, hasta que sus trazos fluyan con la misma libertad que los caballos que dibuja.

Amante de los animales o artista en ciernes, ¿quién no ha deseado alguna vez dibujar un animal? Tanto si la pretensión es realizar bocetos para impresionar a los amigos como si se trata de mera satisfaccion personal, o si la finalidad es inmortalizar nuestro animal de compañia para adornar orgullosos con su retrato nuestras paredes, todo esto esta al alcance de nuestra mano.A pesar de lo que se piensa muchas veces, no resulta dificil aprender solos a dibujar. Para llegar a esto, basta con seguir un metodo logico y racional. Este libro desvela como llegar a dibujar perros a partir de una simplificacion ligada al conocimiento del esqueleto como estructura de base. Luego, el dibujo se va construyendo mediante la asociacion a figuras geometricas. Todo el mundo es capaz de dibujar un circulo, un cuadrado o un triangulo, ¡pero nadie se puede imaginar que con unos toques suplementarios eso puede transformarse rapidamente en animal increible!Aqui encontrara un metodo sencillo, divertido y eficaz para aprender las tecnicas basicas del dibujo y llegar a obtener enseguida resultados sorprendentes.

"Lo que no queremos, aquello que simboliza la frustración, el bloqueo, lo incómodo. Aquello que en el fondo sabemos que es necesario para avanzar en lo que buscamos. [...] Un desecho útil para quien piense y sienta antes de actuar."En esta nueva edicion, Guridi revisita el proceso creativo y ahonda en el papel del error con nuevas reflexiones y narraciones visuales. A caballo entre un manual de creatividad y un cuaderno de artista,el libro que tienes entre las manos es una invitacion a pasear por los entresijos de la creacion y las dobleces de la subjetividad para entender el arte en base a la autenticidad y la conexion.

Este álbum virtual contiene imágenes de pinturas creadas por famosos artistas de los movimientos impresionista y postimpresionista, entendiendo este último como aquel que tiene al impresionismo como punto de referencia. Por supuesto, no pretende abarcar la totalidad de las obras de este periodo, sino ofrecer un recorrido introductorio para que el lector obtenga una descripcion visual del movimiento y sus principales representantes.El movimiento impresionista surgio a finales del siglo XIX como una respuesta artistica revolucionaria a las tradiciones academicas. Inspirados por la luz, el color y la fugacidad de la vida cotidiana, los pintores impresionistas buscaron capturar la esencia de un momento en lugar de sus detalles precisos. Sus obras, a menudo pintadas al aire libre (en plein air), rompieron con las tecnicas rigidas, abrazando pinceladas rapidas y visibles y composiciones dinamicas y vibrantes.

Aprende a dibujar la perspectiva siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Yves Leblanc: la línea del horizonte, los puntos de fuga, la percepción del espacio, las intersecciones, las elipses, los reflejos y las sombras, la perspectiva 3D, la panoramica En esta pequeña guia, cada concepto se ilustra con numerosos ejemplos y algunos ejercicios con el fin de facilitar la comprension de las bases de la perspectiva y su aplicacion en el dibujo.

Aprende a dibujar personajes siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Michel Lauricella: las proporciones del cuerpo, el esqueleto, la musculatura, las líneas de fuerza, la perspectiva, el valor, los pliegues de la ropa Mediante numerosas ilustraciones y algunas instrucciones paso a paso, esta pequeña guia ofrece un inestimable apoyo para comprender y aplicar los conceptos fundamentales del dibujo de personajes.

Reúne acuarelas, gouaches, rotuladores y demás pinturas que tengas para adentrarte al particular mundo de la artista Sara Boccaccini con 17 preciosos proyectos botánicos explicados paso a paso. Aprende a inspirarte en la naturaleza que te rodea, observando sus curiosas formas y dejandote seducir por sus bonitas paletas de colores.

Este libro va dirigido a cualquiera que quiera mejorar en el dibujo del rostro humano, ya sea si empieza desde cero o es un artista más experimentado. Desde las estructuras faciales básicas hasta los rasgos mas detallados, aprendera los fundamentos del retrato; ademas, le proporcionara el espacio necesario para practicar en sus paginas. Aprenda a comprender la anatomia y la forma, emplear la luz y la sombra, realizar bocetos de perfil y de frente, dibujar detalles como el cabello y las arrugas y captar el parecido y las expresiones. Cada capitulo cuenta con espacio suficiente para que practique los bocetos directamente sobre la pagina. ¡Tome un lapiz y descubra el placer de dibujar caras!