Bruno Munari

¿Cómo nacen los objetos? analiza el trayecto que un diseñador recorre desde que se enfrenta a un problema funcional hasta que logra la proyección y configuración de su solución material.A partir de su experiencia como pedagogo y valiendose de un rico repertorio de ejemplos e ilustraciones, Bruno Munari plantea a modo de apuntes algunas de las cuestiones clave que entran en juego en el proceso de diseño, al tiempo que proporciona iluminadoras reflexiones sobre diferentes aspectos del desarrollo de un proyecto, desde su planteamiento como problema-solucion o la realizacion de bocetos, hasta el uso de maquetas o fichas de analisis.Esta obra imprescindible de Munari, que ha sido totalmente revisada, actualizada y rediseñada para esta nueva edicion, es ante todo un inteligente analisis de casos reales que arrojan nueva luz sobre la naturaleza de la metodologia proyectual. Un clasico que no deberia faltar en ninguna biblioteca de diseño.

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Lo mágico y lo absurdo se cruzan en esta historia contada en páginas de diferentes colores y tamaños. En solapas que ocultan y revelan. Como en un truco, magia pura o literaria, que a cada paso atrapa, cautiva y entretiene al pequeño y gran lector.

Un niño en su camita. Un gato en un sofá. Un topo en su cueva. Un murciélago en un desván. En este título Munari aborda uno de los tópicos más misteriosos y universales: el dormir. Una simpática oda

La fantasía, la invención y la creatividad no son patrimonio de unos pocos iniciados -los artistas-, sino facultades esenciales del ser humano que todos deberíamos comprender. Con la generosidad y la vocacion pedagogica que siempre lo caracterizo, Bruno Munari desvela en este ensayo pionero, traducido por primera vez al castellano, algunos de los secretos de estas tres capacidades basicas que hoy englobariamos bajo la palabra creatividad.La fantasia, nos cuenta Munari, nace de la libertad. La invencion y la creatividad nacen, en cambio, de la funcion y la necesidad. Pero a la hora de generar nuevos mundos, en todas ellas la inteligencia, la memoria y la imaginacion juegan un papel crucial. ¿Que mecanismos se activan para alumbrar una idea o construir una obra de arte? ¿Como podemos potenciar -en lugar de coartar- la creatividad infantil? ¿Como fomentar la elasticidad del pensamiento para que este no se quede estancado en formulas prefijadas? Munari responde a estas y otras preguntas con un estudio delicioso, a caballo entre la erudicion y el divertimento, que no solo pretende potenciar nuestra capacidad creativa, sino contribuir a nuestro desarrollo integral como personas.

El lenguaje visual ha creado dos universos -el del arte y el del diseño- que a menudo confluyen y se entrelazan, pero que en otras ocasiones se distancian y se ignoran. El mundo del arte es el del estilo personal, la critica, la fantasia, la belleza. El del diseño, en cambio, es el del profesional, la industria, la creatividad, la funcionalidad. Son mundos paralelos que Bruno Munari disecciona magistralmente en estas paginas, permitiendonos intuir la naturaleza profunda de dos de las actividades humanas mas estrechamente vinculadas a nuestra facultad creativa. Un iluminador ensayo que sacudira la mente de cualquier persona vinculada al ambito de la creatividad.

Escrito en 1966, El arte como oficio se ha convertido en el gran ensayo clásico de entre todos los que escribió Bruno Munari. Este libro es un valioso y singular intento por situar la importancia de los "nuevos productores de formas" del mundo contemporaneo en relacion con el arte y con la experiencia personal de nuestra vida cotidiana. Con ello, Munari logra hacernos observar de una manera activa y tomar conciencia del mundo formal que nos rodea al tiempo que pone en valor la labor de los diseñadores, personajes que no solo se erigen como responsables de la creacion de objetos funcionales y esteticos, sino que ejercen de autenticos moldeadores "democraticos" del gusto.Repleto de ejemplos y referencias a nuestra vida diaria, esta obra nos invita constantemente a detenernos y a repensar las formas que nos rodean. Desde la visualidad de las letras escritas o dibujadas hasta la versatilidad de un material como el bambu, pasando por el valor de una cuchara o unos peldaños desgastados por el uso, o el brutal contraste entre las ostentosas cuberterias europeas y la modestia de los palillos japoneses, Munari nos introduce con la facilidad y la sencillez de los grandes maestros a las grandes cuestiones teoricas de las disciplinas del diseño y la creatividad.

¿Qué es un buen diseño? ¿Algo bello o algo idóneo? Este libro compila las 50 lecciones que Bruno Munari impartió en la década de los sesenta en el Carpenter Center for the Visual Arts de Cambridge (Massachusetts). Eran años de rapidas transformaciones para el diseño grafico, que apenas habia empezado a profesionalizarse y ya debia abordar cuestiones fundamentales como la relacion entre arte y diseño o entre artesania e industria.Munari planteo un profundo cambio de marco al tratar de superar el academicismo y su binomio bello/feo y abogar, en cambio, por los principios de coherencia formal y funcional y el binomio acertado/erroneo. Los elementos de esa transformacion se tradujeron en una nueva aproximacion a los principios, leyes y posibles realizaciones del diseño grafico, y a una oportuna reflexion sobre las metodologias didacticas de la comunicacion visual.Con casi cincuenta años de historia, este libro forma parte ya del imaginario de varias generaciones de diseñadores y docentes. Esta nueva edicion, revisada y actualizada, recupera pues una aportacion historica y fundamental para entender la investigacion y la practica del diseño en su sentido mas amplio.

Attenzione They say that a gesture is worth a thousand words and when it comes to speaking with your hands the Italians speak volumes This quirky handbook of Italian gestures first published in 1958 by renowned Milanese artist and graphic designer Bruno Munari will help the phalange phobic decipher the unspoken language of gesturesa language not found in any dictionary Charming black and white photos and wry captions evoke an Italy of days gone by Speak Italian gives a little hand to anyone who has ever been at a loss for words

¿Qué neñu o qué neña nun conoz a Capiellina Colorada? Pues agora vais conocer tamién a Capiellina Verde, col so estrafalariu capiellu de fueyes verdes, y a les sos collacies les xaron-ques y a otros amiguinos y amiguines como Zip, el saltapraos, Xosefina, la tortuga o Arbe-yin, el caricol. Quel verde seyal color domi-nante nesti chocante cuentu nun va chocar a naide na verde Asturies. Un preciosu cantu a la vida en comuña con la naturaleza, a la fuerza de lamista, al empode-ramientu de les neñes, a la perda del mieu

Este libro, especialmente dirigido a docentes y estudiantes de disciplinas técnicas, artísticas y relacionadas con el diseño y las artes plásticas, supone un estimulante instrumento de consulta. Ampliamente ilustrado, se centra en temas clave del proceso de proyecto, como la recopilacion de informacion, la experimentacion, los aspectos fisicos y connotaciones psicologicas de cada proyecto, la investigacion de formas y fenomenos naturales, las reglas de coherencia formal, el lenguaje tecnico y la comunicacion visual. El triangulo equilatero como forma basica generadora de estructuras en dos y tres dimensiones. El triangulo equilatero en la naturaleza: en los vegetales y en ciertos minerales. Los cristales de nieve. La modulacion triangular del espacio como estructura proyectual. El triangulo equilatero en el arte y en determinados fenomenos cientificos. Triangulos equilateros con tres angulos rectos. Encuadernacion: Rustica.

Behin otsoak Txanogorritxo jan zuen, baina beste batean ezin izan zuen, Txano Berdeko otso beltzak, autoan Txano Horiren atzean doan otsoak eta Txano Urdineko itsas otsoak bezala. Ez dute ezer lortu neska bizkor horiengandik lagun onak dituzte eta. Eta Txano Zuriko otsoak, hainbeste arazo dituenez...

Lo mágico y lo absurdo se cruzan en esta historia contada en páginas de diferentes colores y tamaños. En solapas que ocultan y revelan. Como en un truco, magia pura o literaria, que a cada paso atrapa, cautiva y entretiene al pequeño y gran lector.

Historia contada en páginas de diferentes colores y tamaños.Cautiva y entretiene al pequeño y gran lector.