José Manuel Valenzuela Arce

Desde la segunda mitad del pasado siglo la calle vio nacer un nuevo lenguaje: el graffiti. Esta nueva expresión cultural emergida de la marginación ha sido uno de los recursos escogidos por los jóvenes para exponer inquietudes sociales, culturales, politicas y artisticas. Esta publicacion, coordinada por Jose Manuel Valenzuela Arce, es el primer estudio serio sobre el graffiti y la caligrafia urbana en la ciudad de Tijuana (Mexico), cuestionando los conceptos utilizados hasta ahora en la interpretacion de un contexto social, economico, cultural y artistico en constante tension, en una urbe ubicada en la frontera norte de Mexico con los Estados Unidos. La atencion de la obra se centra en la conformacion de las identidades nacionales y los repertorios identitarios de la poblacion fronteriza, los desplazamientos migratorios, las manifestaciones artisticas, los imaginarios y estereotipos sobre la frontera y los fronterizos, con enfasis en los procesos que ocurren al sur de la linea divisoria. Las imagenes de los graffiti se muestran en su contexto y se disponen en una secuencia organizada a modo de fotolibro, enriqueciendose el contenido de la publicacion con entrevistas a los actores destacados de la escena graffitera de la ciudad mexicana.

Aquí se pone sobre la mesa la precaria situación en la que viven muchos jóvenes de toda América Latina y España. No se trata simplemente de situaciones de pobreza, sino de discriminación sistemática a esta parte de la poblacion como si no tuviese ningun valor para la sociedad o el pais. Y para ellos los autores acuñan un nuevo termino: Juvenicido. Esta discriminacion que en España se traduce en pocas oportunidades, negacion indirecta de un futuro y desinteres de los gobiernos para solucionar la situacion, se convierte en otros paises en exaltacion de violencia, pobreza extrema o la muerte y el secuestro como sucedio el año pasado en los sucesos de Ayotzinapa.

En tiempos recientes, los corridos tumbados han emergido como un fenómeno musical sin parangón. Su extraordinario éxito radica en la ingeniosa fusión de tradiciones que van desde los corridos tradicionales al rap y el trap, con iconos como Peso Pluma, Natanael Cano, Fuerza Regida, Luis R. Conriquez y Eslabon Armado, todos arraigados en las ricas y a menudo polemicas narrativas de la narcocultura. Sin embargo, mas alla de su caracter musical, los corridos tumbados son un reflejo del deseo y el anhelo de una generacion. Son la voz de millones de jovenes que buscan, a traves de sus melodias y letras, un escape a las aspiraciones frustradas, y que ven en estos ritmos la promesa de un estilo de vida soña-do, pero a menudo inalcanzable. Estas canciones hablan un lenguaje coloquial y presentan fusiones musicales que no solo resuenan en los oidos de aquellos familiarizados con el rap o lo regional, sino tambien en aquellos para quienes la violencia y el universo del narco son paisajes cotidianos. Este libro revela la potente influencia social de la narcocultura, poniendo de manifiesto como el narcomundo se ha convertido en un referente esencial en la construccion de la vida, la muerte y, sobre todo, la identidad. Como el reconocido corridista y musicologo Juan Carlos Ramirez Pimienta menciona en el prologo: en Mexico, el corrido es cosa de jovenes.

El corrido tumbado está cambiando de dueño. En un campo hasta ahora dominado por los hombres, las mujeres están empezando a reclamar su lugar. Así, figuras como Jenny 69, Michelle Maciel e Ivonne Galaz se perfilan como la contraparte femenina de Peso Pluma y Natanael Cano. Ellas son las morras tumbadas. Pero ¿como influyen estas nuevas voces sobre el genero del corrido?, ¿que cambios operan sobre el? y ¿como se relacionan con una tradicion eminentemente masculina? Los corridos, derivados de la musica regional mexicana, reflejan la realidad de las experiencias de jovenes contemporaneos. En un campo musical fundado sobre codigos de virilidad y dominado por hombres, las mujeres han tenido que crear sus propias estrategias para tomar protagonismo. A traves de la musica, buscan participar en la cultura y sentirse fuertes, empoderadas, dueñas de sus propios cuerpos. Pero, a la vez, parecen no poder escapar de los intereses comerciales de un sistema salvajemente neoliberal: presentismo, desclasamiento y encumbramiento del dinero. Los corridos de las morras tumbadas han resignificado la escena de la musica mexicana. Participes de discursos similares a los de sus equivalentes masculinos ?con letras que ensalzan la violencia y la narcocultura?, las morras dan un sentido nuevo a los viejos codigos: si en el hombre la violencia es afan de sometimiento, en las mujeres es lucha de resistencia, intento de huida del control masculino. Sus propuestas se inscriben (de manera implicita y contradictoria) en una larga historia tapizada con esfuerzos libertarios de millones de mujeres y los intentos de los hombres para mantener incolume su dominacion, dentro de un sistema capitalista, patriarcal y colonial.

En tiempos recientes, los corridos tumbados han emergido como un fenómeno musical sin parangón. Su extraordinario éxito radica en la ingeniosa fusión de tradiciones que van desde los corridos tradicionales al rap y el trap, con iconos como Peso Pluma, Natanael Cano, Fuerza Regida, Luis R. Conriquez y Eslabon Armado, todos arraigados en las ricas y a menudo polemicas narrativas de la narcocultura. Sin embargo, mas alla de su caracter musical, los corridos tumbados son un reflejo del deseo y el anhelo de una generacion. Son la voz de millones de jovenes que buscan, a traves de sus melodias y letras, un escape a las aspiraciones frustradas, y que ven en estos ritmos la promesa de un estilo de vida soña-do, pero a menudo inalcanzable. Estas canciones hablan un lenguaje coloquial y presentan fusiones musicales que no solo resuenan en los oidos de aquellos familiarizados con el rap o lo regional, sino tambien en aquellos para quienes la violencia y el universo del narco son paisajes cotidianos. Este libro revela la potente influencia social de la narcocultura, poniendo de manifiesto como el narcomundo se ha convertido en un referente esencial en la construccion de la vida, la muerte y, sobre todo, la identidad. Como el reconocido corridista y musicologo Juan Carlos Ramirez Pimienta menciona en el prologo: en Mexico, el corrido es cosa de jovenes.

En tiempos recientes, los corridos tumbados han emergido como un fenómeno musical sin parangón. Su extraordinario éxito radica en la ingeniosa fusión de tradiciones que van desde los corridos tradicionales al rap y el trap, con iconos como Peso Pluma, Natanael Cano, Fuerza Regida, Luis R. Conriquez y Eslabon Armado, todos arraigados en las ricas y a menudo polemicas narrativas de la narcocultura.Sin embargo, mas alla de su caracter musical, los corridos tumbados son un reflejo del deseo y el anhelo de una generacion. Son la voz de millones de jovenes que buscan, a traves de sus melodias y letras, un escape a las aspiraciones frustradas, y que ven en estos ritmos la promesa de un estilo de vida soñado, pero a menudo inalcanzable. Estas canciones hablan un lenguaje coloquial y presentan fusiones musicales que no solo resuenan en los oidos de aquellos familiarizados con el rap o lo regional, sino tambien en aquellos para quienes la violencia y el universo del narco son paisajes cotidianos.Este libro revela la potente influencia social de la narcocultura, poniendo de manifiesto como el narcomundo se ha convertido en un referente esencial en la construccion de la vida, la muerte y, sobre todo, la identidad. Como el reconocido corridista y musicologo Juan Carlos Ramirez Pimienta menciona en el prologo: en Mexico, el corrido es cosa de jovenes.

El corrido tumbado está cambiando de dueño. En un campo hasta ahora dominado por los hombres, las mujeres están empezando a reclamar su lugar. Así, figuras como Jenny 69, Michelle Maciel e Ivonne Galaz se perfilan como la contraparte femenina de Peso Pluma y Natanael Cano. Ellas son las morras tumbadas. Pero ¿como influyen estas nuevas voces sobre el genero del corrido?, ¿que cambios operan sobre el? y ¿como se relacionan con una tradicion eminentemente masculina? Los corridos, derivados de la musica regional mexicana, reflejan la realidad de las experiencias de jovenes contemporaneos. En un campo musical fundado sobre codigos de virilidad y dominado por hombres, las mujeres han tenido que crear sus propias estrategias para tomar protagonismo. A traves de la musica, buscan participar en la cultura y sentirse fuertes, empoderadas, dueñas de sus propios cuerpos. Pero, a la vez, parecen no poder escapar de los intereses comerciales de un sistema salvajemente neoliberal: presentismo, desclasamiento y encumbramiento del dinero. Los corridos de las morras tumbadas han resignificado la escena de la musica mexicana. Participes de discursos similares a los de sus equivalentes masculinos con letras que ensalzan la violencia y la narcocultura, las morras dan un sentido nuevo a los viejos codigos: si en el hombre la violencia es afan de sometimiento, en las mujeres es lucha de resistencia, intento de huida del control masculino. Sus propuestas se inscriben (de manera implicita y contradictoria) en una larga historia tapizada con esfuerzos libertarios de millones de mujeres y los intentos de los hombres para mantener incolume su dominacion, dentro de un sistema capitalista, patriarcal y colonial.

El juvenicidio alude a escenarios de violencia, precarización, desplazamientos forzados, desacreditación, desubjetivación y muerte artera de jóvenes. En esta presentación, centrada en la realidad latinoamericana, elaboramos un marco interpretativo sobre la construccion social de las y los jovenes y los procesos de precarizacion, indefension, violencia y desubjetivacion que los colocan en necrozonas o zonas de muerte.

Desde la segunda mitad del pasado siglo la calle vio nacer un nuevo lenguaje: el graffiti. Esta nueva expresión cultural emergida de la marginación ha sido uno de los recursos escogidos por los jóvenes para exponer inquietudes sociales, culturales, politicas y artisticas. Esta publicacion, coordinada por Jose Manuel Valenzuela Arce, es el primer estudio serio sobre el graffiti y la caligrafia urbana en la ciudad de Tijuana (Mexico), cuestionando los conceptos utilizados hasta ahora en la interpretacion de un contexto social, economico, cultural y artistico en constante tension, en una urbe ubicada en la frontera norte de Mexico con los Estados Unidos. La atencion de la obra se centra en la conformacion de las identidades nacionales y los repertorios identitarios de la poblacion fronteriza, los desplazamientos migratorios, las manifestaciones artisticas, los imaginarios y estereotipos sobre la frontera y los fronterizos, con enfasis en los procesos que ocurren al sur de la linea divisoria. Las imagenes de los graffiti se muestran en su contexto y se disponen en una secuencia organizada a modo de fotolibro, enriqueciendose el contenido de la publicacion con entrevistas a los actores destacados de la escena graffitera de la ciudad mexicana.

Los estudios interpretativos y el papel de la dimensión cultural han cobrado relevancia en los nuevos debates de las ciencias sociales. En esta obra se analizan las tradiciones de los estudios cultu

Precariedades, exclusiones y emergencias. Necropolítica y sociedad civil en América Latina, es un libro concebido y construido como un lugar de interpretación indispensable frente a los efectos devastadores, generados por el paso lugubre y avasallante de las necropoliticas neoliberales y la ampliacion de los espacios y niveles de precarizacion: economica, social y simbolico. No obstante, tambien interpretar la emergencia de actoras y actores, asi como nuevos formas de resistencia social que redefinen los marcos tradicionales de lo politica y lo politico