Rafael Pérez Arroyo

Este libro es un resumen revisado y actualizado de la tesis presentada por el autor en 2011, en la Universidad Rey Juan Carlos, y parte de los estudios de metodología realizados por el profesor Paul Hodgins, "Relaciones entre la partitura y la coreografia en la danza del siglo XX" (1992) y la profesora e investigadora Stephanie Jordan de la Universidad de Roehampton, en Surrey. La principal aportacion, ademas de una nueva clasificacion de las relaciones entre la musica y la coreografia, es un modelo de analisis que tiene la particularidad de arrojar valores medibles. La metodologia se basa en el concepto de estructura compleja y en la consecuente aplicacion de la Teoria General de Sistemas, desarrollada por Ludwig von Bertalanffy (1969), mediante la cual se contempla la obra escenica como sistema y a las distintas disciplinas que intervienen como subsistemas; a su vez, este sistema puede ser abierto o cerrado y es factible de ser estudiado como un todo.

Mejor libro técnico-científico 2002, del Ministerio de Cultura El trabajo del musicólogo madrileño Rafael Pérez Arroyo , al que ha dedicado 10 años de investigación, se presenta en un libro de cerca de 500 paginas, lujosamente editado por el Centro de Estudios Egipcios, de Madrid. Se trata del primero de los cuatro que sobre la musica del Antiguo Egipcio se propone sacar a la luz el autor. A este fin, cuenta ya con un material de mas de 20.000 folios y otras tantas imagenes, entre fotografias, planos, grabados, etc. El autor ha contado con la colaboracion de la tambien experta en la Antiguedad egipcia y bioquimica Syra Bonet , asi como con un equipo de expertos, integrado por traductores, filologos, dibujantes, diseñadores, constructores de instrumentos, ingenieros de sonido, arquitectos y especialistas en lengua egipcia y en fonetica. Especial bibliografico sobre el Antiguo Egipto

El pentágono de identidad: Cómo analizar, construir y narrar las marcas de moda y de lujo presenta un modelo multidimensional expresamente desarrollado para el análisis del principal activo de una marca de moda de creacion y de lujo, la identidad, que facilita la construccion de un relato consistente en el tiempo.Rafael Perez Arroyo describe mediante el pentagono de Arroyo o pentagono de identidad las caracteristicas que hacen unicas a las marcas de moda de creacion y de lujo como manifestaciones culturales y comerciales, recalca la importancia de la creatividad, la artesania, la identidad estetica, las figuras del diseñador y del artesano, y justifica a traves de multiples ejemplos la necesidad de utilizar un enfoque de gestion especifico en un momento de crisis como el actual, el enfoque de creatividad. Tambien examina la moda de creacion a traves de las marcas como via de expresion, autoexpresion y experiencia estetica.En un sector hipercompetitivo dominado por las grandes marcas, las cinco dimensiones del pentagono de Arroyo permiten verificar e identificar los puntos fuertes y debiles de la identidad de la marca analizada, realizar estudios comparativos, facilitar la construccion de una narrativa solida, valorar la emocion que perciben los clientes y diseñar unas estrategias de coleccion y de comunicacion coherentes entre si.Algunas marcas de moda de creacion padecen una crisis de identidad que puede llegar a convertirse en existencial.Rafael Perez ArroyoIndice:Introduccion.- 1. Las marcas de moda y de lujo.- 2. El enfoque de la creatividad.- 3. La identidad de una marca de moda.- 4. El pentagono de identidad.- 5. La marca de moda como relato.- Notas.- Glosario de terminos de moda.- Bibliografia.

La investigación artística está de moda. El presente libro es fruto de la experiencia del autor como tutor en la dirección de trabajos artísticos basados en la práctica durante los últimos años en el Instituto Universitario de Danza "Alicia Alonso" en la Universidad Rey Juan Carlos. La obra esta dirigida a estudiantes de enseñanzas artisticas superiores, estudiantes de grado (Artes Visuales y Danza, Arte Dramatico, Artes Escenicas, Bellas Artes), posgrado, doctorandos, artistas, profesores, asi como a profesionales en la creacion artistica que esten interesados en este nuevo tupo de investigacion. En el se facilitan algunas herramientas y se describen y evaluan estrategias apropiadas que pueden servir de guia durante el proceso de investigacion-creacion y en el analisis escenico.