Eisenstein – Leçons mexicaines

Loeuvre écrite et filmique de Sergueï Mikhaïlovitch Eisenstein demeure un continent encore partiellement inexploré faute de traductions et de publications complètes, notamment en France. Louvrage collectif consacré au film inachevé Que viva Mexico ! sous le titre Eisenstein - Leçons mexicaines se propose de revenir à ce chantier fondateur et aux 14 mois passés par le cinéaste soviétique à sillonner le Mexique, à sen imprégner, entre décembre 1930 et mars 1932. Les "leçons mexicaines" concernent dabord lempreinte dont attestent ces "débris" qui, selon Barthélémy Amengual, "respirent un autre air et une autre force que ses films achevés". Mais dautres formes documentent ce point de fracture dans loeuvre dEisenstein et sont analysées : lactivité graphique (ses dessins érotiques sur les motifs de la mort du roi Duncan dans Macbeth, sur la corrida et sur la crucifixion), les écrits sur le montage, sur la composition du plan et sur le cadre, la réflexion sur lextase, les fulgurants écrits autobiographiques qui reviennent constamment à la "rencontre" avec le Mexique. Resitué dans la vaste dynamique de fracture anthropologique qui, à partir des travaux de Lucien Lévy-Bruhl, W. Frazer, Aby Warburg nourrit les avant-gardes des années 1930 et inspire Georges Bataille, Antonin Artaud, David Herbert Lawrence, le face à face dEisenstein avec les stratifications et la puissance dune civilisation autre, participe de la même énergie transgressive. Mais si les "leçons" quil en tire et qui loccuperont jusquà sa mort intéressent en premier lieu le cinéaste échappé pour quelques mois au stalinisme, elles impliquent dautres cinéastes, à dautres époques et dans dautres lieux, dans leur lien hypothétique à ce "second" Eisenstein et dans leur propre rapport documentaire et créatif à laltérité violente et irrationnelle, "primitive" et historique du réel : Orson Welles, Maya Deren,Pier Paolo Pasolini, Glauber Rocha, Cécilia Mangini, Raymonde Carasco. Et parce quelles impliquent autant lanthropologie et larchéologie que les domaines du cinéma, des arts visuels, de larchitecture, parce quelles engagent toute recherche dautres formes de conscience, dautres représentations du temps, dautres expériences de création, ces "leçons" trouvent aujourdhui des résonances très contemporaines qui les relient au mouvement des arts dans son entier.