La capture de mouvement

Le cinéma na jamais été aussi bouleversé dans ses fondements que depuis lavènement et le développement du numérique. À lère de cette redéfinition profonde se fait jour, depuis plusieurs années déjà, une nouvelle manière de penser les images cinématographiques à travers la pratique désormais connue de la capture de mouvement. Également rencontrée – et plus connue – sous les noms de motion capture ou de performance capture, cette technologie quAvatar de James Cameron a contribué à rendre célèbre à la fin des années 2000 tend à fondamentalement transformer la manière de concevoir un film, en termes pratiques comme de réception. On connaît son principe, consistant à capter le mouvement réel dun corps afin de le transposer au cœur dun univers numérique, véritable hybridation entre le cinéma en prises de vues réelles et le cinéma danimation par ordinateur. Mais plus encore, la capture de mouvement permet de sinterroger en profondeur sur lidentité et la nature même du cinéma et sur lune de ses orientations possibles à lâge du numérique. Les études qui composent cet ouvrage se proposent douvrir un champ dinvestigation encore relativement peu exploré afin de cerner au mieux cette nouvelle manière de faire du cinéma. Mais annoncer lavenir de ce dernier ne peut senvisager sans un retour préalable à ses racines, celles-là même où la capture de mouvement paraît puiser ses propres origines. DÉtienne-Jules Marey à Robert Zemeckis, cet ouvrage explore donc le spectre historique et théorique de la capture de mouvement, dont les diverses applications, non seulement au cinéma mais également dans les domaines voisins que sont les arts scéniques et le jeu vidéo, proposent pour chacune une manière singulière de modeler le mouvement, et donc, desthétiser linvisible.