eBooks de Arte, página 171 de 2481

En 1976, mientras Milton Friedman recoge el Premio Nobel de Economía por sus logros en los campos del análisis del consumo y la teoría monetaria, el punk expande su mensaje de disonancia empujando los limites de lo decible hacia espacios hasta entonces poco conocidos. En ese mismo momento bandas como Iron Maiden comienzan a generar imaginarios extraños que canalizan algunas tendencias sociales; las pistas de baile exploran nuevas formas de relacion cultural, y el espiritu nihilista de Iggy Pop flota en el ambiente. La decada de 1970 es la decada del extrañamiento, en la que el sueño economico de la posguerra se deshace provocando la aparicion en el horizonte de una nueva forma de revisar la construccion de la vida cotidiana: el neoliberalismo. En paralelo a este proceso, y en direccion opuesta, existe una busqueda de respuestas a nivelcultural. Respuestas que no pretenden salvar nada, sino ahondar en la miseria de ese mismo tiempo. Ahi aparecen el punk y otros movimientos que pronto son devorados por el mercado. Pero ¿desde donde se nos ha contado esta historia de derrotas? ¿Hemos aceptado que la historia de nuestras derrotas culturales sea narrada por la maquinaria neoliberal? Quiza debamos plantarnos y pensar otras formas de narrar una decada, la de los setenta, en cuya estela seguimos. Este libro es un intento radical y novedoso de explorar este periodo donde cultura y politica se cruzan a traves de la musica.

La música siempre ha estado presente en nuestras vidas, aunque en muchas ocasiones no hayamos sido conscientes de ello. La banda sonora de nuestra existencia es un tesoro único que se construye de forma paralela junto a nosotros y nos pertenece por derecho propio. El autor quiere compartir la suya en un viaje retrospectivo hacia sus recuerdos de juventud con el telon de fondo de las canciones que le marcaron de una forma u otra, una especie de homenaje a la musica solo por el mero hecho de existir. Cinco capitulos repletos de anecdotas, vivencias y reflexiones sobre temas, tanto actuales como atemporales, que las canciones han ido proponiendo con sus letras, sus ritmos o sus protagonistas. Una larga lista con mas de 100 canciones para recordar y revivir viejos momentos en esta epoca de pandemia, donde el tiempo paro en seco y pudimos reflexionar, aunque solo fuera por un instante, acerca de las cosas que verdaderamente importan.

Este libro recoge los resultados del proyecto de investigación denominado; El aula virtual Moodle en la Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia, práctica e impacto 2010-2014; el cual se desarrollo con el proposito de caracterizar el uso y apropiacion del aula virtual en los programas presenciales de la institucion en el periodo en referencia. la metodologia de investigacion empleada en el estudio fue mixta con enfoque descriptivo, se analizaron variables y conceptos con el proposito de especificar las propiedades relacionadas con la integracion pedagogica del Aula Virtual, uso didactico y nivel de apropiacion por parte de docentes y estudiantes. A traves de los capitulos se presenta informacion sobre la conceptualizacion y evolucion de Moodle en la UPTC, luego se describen algunas experiencias a nivel nacional e internacional sobre el uso de este sistema en el contexto educativo; a continuacion se esboza la fundamentacion teorica en relacion con la integracion y apropiacion de las plataformas virtuales y los resultados de su incorporacion en la Universidad. Asi mismo, se describen dos experiencias utilizando Moodle en la practica pedagogica por parte de maestros en formacion en instituciones de educacion basica y media; finalmente se hace referencia a la mejora realizada a la plataforma para integrarla al Sistema Academico de la Institucion, de tal manera que se logro agilizar el proceso de solicitud y creacion de los diversos cursos, motivando su uso por parte de los docentes.

Mujeres artistas. Ensayos de Linda Nochlin reúne treinta ensayos esenciales de la historiadora contemporánea más sagaz y provocadora publicados a lo largo de su carrera, entre los que se cuentan dos realizados especificamente para esta coleccion y una entrevista en la que repasa su trayectoria academica y reflexiona acerca del papel de la mujeres en el arte actual. Se trata pues de la antologia definitiva de Linda Nochlin sobre teoria feminista y arte creado por mujeres.Entre los escritos seleccionados por Maura Reilly destacan un hito de la teoria feminista: ¿Por que no hahabido grandes mujeres artistas?, de 1971, junto a otros ensayos seminales: Mujeres artistas despues de la Revolucion francesa o Partiendo de cero. Los comienzos de la historia del arte feminista. Para completar el enfoque teorico, el volumen contiene diversos estudios consagrados a importantes artistas modernas, como Artemisia Gentileschi, Berthe Morisot o Mary Cassatt, y contemporaneas, como Jenny Saville, Kiki Smith o Sophie Calle, entre muchas otras.

Una obra fundamental para conocer la filmografía de Hitchcock y entender cómo el Maestro influyó en la historia del cine. Se incluyen las primeras películas inglesas del joven realizador de las obras maestras estadounidenses mundialmente famosas, sin olvidar sus titulos para la television. Alfred Hitchcock, cineasta prolifico e inventivo, desarrollo un estilo unico. Paso por las grandes revoluciones del cine -del mudo al sonoro, del blanco y negro al color, de los estudios londinenses a Hollywood- e influyo en generaciones enteras de realizadores: Truffaut, Scorsese, De Palma, Fincher... Sinopsis, genesis, reparto, realizacion, recepcion de la critica y publico: todas las peliculas de Hitchcock se analizan con sumo cuidado y cada una de ellas revela al genial inventor de las formas cinematograficas.Peliculas ineditas: los filmes inacabados, los perdidos, una fotonovela del cineasta, las peliculas de guerra Con una iconografia excepcional: storyboards, guiones graficos, fotogramas, fotografias de rodaje, carteles y documentos promocionales. Ademas, secretos de rodaje, anecdotas, pormenores de la creacion, analisis de los planos y escenas miticas.

La autobiografía de uno de los hombres más queridos e influyentes del teatro peruanoCuando empezó la cuarentena sanitaria en 2020 y las salas de teatro se cerraron, Osvaldo Cattone se las ingenió para mantener encendido su espiritu creador. Durante ese año se dio a la tarea de compendiar sus recuerdos mas entrañables. El resultado es esta apasionante autobiografia que cifra una existencia consagrada al mundo del espectaculo. Soy lo que soy es un aleccionador y ameno recuento de una vida tocada por el duende de la vocacion artistica. Un recorrido por los tres paises que lo acogieron, formaron y aplaudieron Argentina, Italia y Peru, y donde Cattone desarrollo una destacada carrera como actor, director, productor y empresario. Decadas de entrega profesional que hoy constituyen uno de los capitulos esenciales en la historia del teatro peruano. En estas ejemplaresmemorias, escritas a sus 87 años, Cattone celebra y agradece su vida, al tiempo que se despide de ella con la alegria y la lucidez que siempre lo acompañaron

¿Qué tanto sabemos y no sabemos sobre ese paraíso destruido por los dioses y olvidado bajo las frías aguas del tiempo? ¿Te gustaría conocer donde comenzó su historia? ¿Acaso hay evidencias que respalden el mito? Entonces sigue leyendoLa Atlantida, que se sumergio en el mar por causa de terremotos, tenia un tamaño "mas grande que la Libia y el Asia" quedo reducida a un escollo que impide la navegacion en esa parte de los mares. - Critias Atlantida es un lugar conocido para todo consumidor de literatura, cine o libros de historia. La idea de la isla perdida considerada una sociedad utopica y avanzada cuya sabiduria pudo haber traido al mundo la paz y armonia ha cautivado a ocultistas y soñadores por generaciones. Mucho se ha escrito sobre ella y muchos han gastado fortunas y sacrificado sus vidas para buscarla.Platon creo Atlantida como un elemento literario ficticio, debido a que no hay rastros de ella en ninguna otra parte del mundo. No existe evidencia de ninguna parte del mundo de que la Atlantida existio antes de que el celebre filosofo escribiera sobre ella ¿o si? Respondamos a ello en este libro.En este libro, descubriras: Conoce los fantasticos logros y maravillas tecnologicas que dejaron las civilizaciones humanas del pasado. Descubre las locaciones posibles que se han teorizado a lo largo de la historia. Todo lo que se necesita para desaparecer una civilizacion entera. Nuevas teorias que cuestionan el poblamiento del mundo. Hallazgos sobre las maneras en que los humanos primitivos conquistaron el mar. Y mucho mas Los origenes de esta historia se conocen, a diferencia de muchas otras leyendas cuyo inicio es una incognita. Es paradojico que hoy muchos hablen de ella como una utopia pacifica, cuando las notas de Platon (de acuerdo a la Encyclopedia of Dubious Archaeology, literalmente traducida como Enciclopedia de la Arqueologia Dudosa) del arqueologo Ken Feder, Atlantida no es un lugar para admirar e imitar, ni la sociedad perfecta; es lo contrario, Atlantida es la encarnacion de una nacion prospera, tecnologicamente avanzada y militarmente poderosa que se corrompio precisamente por su bonanza economica, sofisticacion y poder.¡No te quedes con las ganas de conocer mas! Si la Atlantida es un misterio del cual siempre has querido saber mas ¡esta es tu oportunidad! ¡Desplaza hacia arriba y añade al carrito de compra!

Ombra es un libro de poesía y dibujo, y también música. Aunque no la escuches, late detrás decada página, pues todo gira en torno al último disco de Artabe, con el mismo título. Para estanueva obra, Artabe atraveso el limite de su propia disciplina, e invito al poeta Juanlu Mora y ala artista plastica Maria Maquieira, para la creacion de once poemas y once dibujos basados enlas once canciones, con total confianza y libertad artistica.Ombra es el lugar donde se mueve el magma ardiente de lo que no nos gusta de nosotros y elmundo. Se mueve en un bucle continuo que nos acecha aun sin darnos cuenta. Es la alegoriade la sombra oscura, como tierra humeda donde se calientan las semillas del ser futuro,reciclado despues de tanto error y desacierto.Ombra somos y en Ombra vivimos todos.

En nuestro folclor colombiano, la Patasola es una mujer monstruosa que tiene una sola pierna en forma de pezuña y un aspecto aterrador. Sin embargo, es la protectora de los animales y del medio ambiente. En esta historia una firma petrolera extranjera se instala en un lugar de los llanos orientales para perforar la tierra, con el consecuente daño ecologico. Uno de los personajes principales, "el gringo", es ademas abusivo y desconsiderado con los animales silvestres que encuentra a su paso, lo que despierta la ira de la Patasola. Es una obra de teatro para niños desde los diez años, que ofrece divertidas situaciones, y, a la vez, despierta la conciencia del cuidado de los recursos hidricos, la flora y la fauna, en los jovenes lectores. Al final presenta sugerencias de montaje, vestuario, caracterizacion de personajes y escenografia, que facilitaran la puesta en escena.

Con esta práctica guía usted aprenderá fácilmente a leer partituras en poco tiempo; en realidad, descubrirá que para leer la música basta con tener en cuenta unas cuantas reglas generales y seguirlas correctamente. Ademas, el libro le ofrece un metodo rapido para el reconocimiento de las notas, el ritmo, la altura, etc. y le facilita todo ello con ejemplos y ejercicios practicos con los que podra aprender paso a paso y ver su propio progreso.

«Si escucho, olvido; si leo, recuerdo; si veo, aprendo.» ¿Quiere aprender a tocar la guitarra? Para leer y recordar: * todas las informaciones sobre el instrumento; * las notas; * los acordes; * los

El patrimonio cultural constituye uno de los ámbitos científicos más complejos de abordar, ya que, además de la diversidad de bienes que lo conforman, confluyen en torno a él numerosos intereses y efectos de tipo social, politico, ideologico, economico, urbanistico, etc. Esta multidimensionalidad del patrimonio cultural ha propiciado que toda clase de agentes, disciplinas y colectivos se acerquen a el para extraer del mismo aquellos objetivos o beneficios que consideran legitimos a sus particulares intereses. Este hecho esta dando lugar en la actualidad al desarrollo de una serie de tendencias que pueden ser muy peligrosas para el patrimonio cultural, para el mantenimiento y la sostenibilidad de un adecuado sistema de reconocimiento y tutela del mismo. Tendencias como las relacionadas con la utilizacion de la memoria y la identidad como referentes para la patrimonializacion de un bien, la expansion incontrolada del patrimonio cultural inmaterial, la suplantacion de la tutela por la gestion, la simplista apelacion a la participacion ciudadana, la desconsideracion de los procesos formales de declaracion de bienes, y las implicaciones juridicas que ellos implican, especialmente en los de caracter paisajistico.

La autobiografía de Jorge Martí, líder de la icónica banda La habitación roja, revela que la vida real es la que uno tiene que mirar de frente cuando baja del escenario.«Cambio de ánimo, de país y de

Este libro, que está destinado a docentes y educadores en servicio, principiantes y en servicio, analiza los aspectos clave que los docentes, como diseñadores de materiales, deben tener en cuenta al crear materiales de enseñanza/aprendizaje para EFL, pensando en las necesidades. y las particularidades de la poblacion. Este libro de texto esta dividido en doce elementos. Los primeros cuatro elementos se enfocan en los aspectos teoricos iniciales que un docente, como diseñador de textos, debe considerar al crear materiales. El elemento cinco introduce una clara descripcion y diferenciacion entre un objetivo de enseñanza y aprendizaje. El siguiente elemento, Elemento seis, sugiere que si bien todas las habilidades en ingles se pueden desarrollar en un solo taller o guia, el material debe tener una habilidad protagonista. El elemento siete se basa en la nocion de que los materiales de enseñanza y aprendizaje, como talleres y guias, pueden seguir una serie de pasos que incluyen una actividad de calentamiento, una presentacion del tema, una practica y una etapa de produccion. El elemento ocho describe la importancia de las instrucciones en el diseño de materiales. Los ultimos Elementos, nueve, diez y once, se relacionan con aspectos de instruccion al diseñar materiales. Todos estos aspectosayudar a los desarrolladores de materiales a tener un material mas atractivo y bien diseñado. Finalmente, el elemento doce ayuda a los desarrolladores de materiales a autoevaluar el material que han diseñado a traves de la reflexion.

"Muchos han escrito sobre el lujo, algunos con el ánimo de encasillarlo con fórmulas que encapsulan su significado para poder entenderlo en el mundo comercial; otros con el ánimo de documentar las investigaciones de nuestra relacion con el concepto a traves del tiempo. La realidad es que la naturaleza del lujo es variable segun su contexto. Los terminos con los que tratamos de definir el lujo no siempre facilitan su entendimiento; en ocasiones, la terminologia logra confundirnos aun mas. En la carrera de la ambicion, de la globalizacion y la industrializacion, el lujo se alejo de su esencia a tal punto que sus conceptos iniciales se convirtieron en terminologia comercial. Palabras como lujo, glamour, excelencia y calidad ahora son promesas comerciales.A pesar de acaparar ese aura del lujo en un sector o en conglomerados, el mismisimo lujo ha perdido su esplendor como lo relata Dana Thomas (2008), ha perdido la fidelidad a su ADN. Lo que ha creado es el espacio para que pequeños emprendedores llenen asi los zapatos del lujo original, trabajando en la excelencia real de un nicho y no en el desdibujado lujo mundial que se entrego a la industrializacion y los grandes margenes de ganancia."

El cine forma parte hoy en día del patrimonio nacional. Sin embargo, la cuestión de la nacionalidad de los productos fílmicos está relacionada con diferentes aspectos: industrial, económico, historiografico y estetico. En cuanto al criterio oficial, se vincula habitualmente al espacio de produccion; sin embargo, la nacionalidad del director de la pelicula o de los actores, la ubicacion de los espacios de rodaje, el idioma, o los acentos, la relacion con unas corrientes esteticas o con generos cinematograficos nacionalmente marcados pueden tambien ser considerados como tipos de clasificacion. En España, el problema se plantea de forma mas compleja que en otros muchos paises ya que sobrepone casi de manera constante la nacionalidad regional o autonomica y la nacion o las naciones. La pelicula se convierte asi en un territorio inestable y de dificil percepcion, suponiendo interferencias que desacreditan cualquier analisis ignorante de la diversidad de los contextos. Por otra parte, el cine español ya no se puede concebir desconectado del resto de Europa, y la hispanidad sigue aportando elementos propios de una comunidad transnacional linguistica, cultural e historica. Reflexionar sobre la nacionalidad en el cine supone explorar las interconexiones, las mezclas, las porosidades que ponen en tela de juicio una lectura limitada y estrecha de un concepto como el de nacion. Este es el camino por donde este libro pretende ir.

¿Cómo podemos comprender mejor el pasado, el presente y el futuro de la Acción Social por la Música (ASPM)?Este libro pionero examina el desarrollo de La Red de Escuelas de Música de Medellín, una red de 27 escuelas fundada en 1996 en la segunda ciudad principal de Colombia como respuesta a su reputacion como la ciudad mas peligrosa en la Tierra. Inspirada en El Sistema, el programa venezolano fundacional de educacion musical, La Red es, no obstante, notablemente diferente: su historia es una de multiples reinvenciones y de una busqueda continua para mejorar su oferta educativa y alcanzar mejor sus objetivos sociales. Sus reflexiones internas e intentos de transformacion arrojan luz valiosa sobre el pasado, el presente y el futuro de ASPM.Basado en un año de trabajo de campo intensivo en Colombia y escrito por Geoffrey Baker, autor de El Sistema: Orchestrating Venezuelas Youth (2014), este importante volumen ofrece nuevas perspectivas sobre ASPM y su evolucion tanto en el ambito academico como en la practica. Sera de interes para un publico muy variado: empleados y lideres de programas ASPM; educadores musicales; patrocinadores y responsables politicos; y estudiantes y academicos de campos como ASPM, la educacion musical, la etnomusicologia y otros campos relacionados.

Por amor al arte es un viaje por el mundo de la pintura a través de 67 artistas seleccionados por un forastero en la materia y dirigido a aquellos que, sin ser especialistas, disfrutan visitando museos y se emocionan cada vez que contemplan un cuadro, pero tambien para los que simplemente tengan curiosidad y ganas de saber mas.En estas paginas, encontraras informacion sobre lienzos y autores, si, pero tambien referencias historicas, interpretaciones, reflexiones sobre el arte e incluso curiosidades. Todo ello sin tecnicismos, con un tono ameno y actual.El arte es un bien intangible que es merecedor de ser divulgado y que, por su origen esencialmente humano, es un patrimonio del que todos somos poseedores. Celebralo y disfrutalo. Ese es el espiritu de este libro.Un 15% del beneficio final obtenido por la venta de este libro sera destinado a la Confederacion Salud Mental España

Este libro, más allá de la reflexión sobre los temas tratados en el evento que se realizó entre el 14 y el 16 de noviembre de 2018, revela preocupaciones colectivas acerca del manejo del territorio, la ciudad y la arquitectura contemporanea en diferentes escalas que interactuan entre si, lo que vuelve complejo entretejer los elementos de la discusion en donde el conocimiento de lo local en cada uno de los contextos del continente es indispensable para comprender la diversidad y heterogeneidad que nos caracteriza.Los temas del territorio a la arquitectura han sido los grandes capitulos que tuvieron como hilo conductor tres valores universales que nos identifican como colectivo social: la identidad que ha sido discutida desde que se creo el SAL hace 36 años, y al momento continua elaborando pensamiento latinoamericano sobre quienes somos y como se expresa ese pensamiento en la arquitectura. La solidaridad, es otro valor que ha permitido la perviviencia de las comunidades locales, mediada casi siempre por la negociacion y los acuerdos colectivos, matizados a menudo en la practica. Finalmente, la austeridad ha sido un principio que se resume en la posibilidad de resolucion de problemas con pocos recursos. En este sentido, la ciudad y la arquitectura es el espacio en el que se hacen visibles estos valores con matices particulares en Latinoamerica y en donde tenemos el compromiso de seguir trabajando como academia y colectividad.

«Bluets» es un híbrido experimental que oscila entre el ensayo lírico y la prosa poética para construir una reflexión personal y filosófica sobre el color azul, los amores perdidos, el dolor y la sol