eBooks de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI

El nuevo estuche de Poesía Portátil que recoge la selección de siete voces femeninas esenciales de la poesía.Esta recopilación abarca la urgencia lírica de siete poetas: los versos de la rusa Anna Ajmatova, sometida al terror mas feroz durante el estalinismo; o la intensidad, el dolor y la belleza de las implacables composiciones de Sylvia Plath; pasando por los textos de Emily Dickinson, desprovistos de adornos y reglas que hablan de la mujer, de la enfermedad y de la muerte; o los mejores versos de las almas torturadas y de extrema sensibilidad de Idea Vilariño.Se recogen, ademas, los poemas mas iconicos de Anne Sexton, pionera en la lirica confesional y en abordar poeticamente muchos temas considerados tabu; los de la incansable viajera Elizabeth Bishop, sencillos, lucidos y libres; y los de una de las mejores poetas latinoamericanas del siglo XX, Rosario Castellanos, digna heredera de sor Juana Ines de la Cruz.Esta edicion estuche contiene los volumenes:He leido que no mueren las almas, de Anna AjmatovaSoy vertical pero preferiria ser horizontal, de Sylvia PlathMori por la belleza, de Emily DickinsonYa no sera, de Idea VilariñoMi boca florece como una herida, de Anne SextonEl arte de perder, de Elizabeth BishopMujer de buenas intenciones, de Rosario Castellanos

La mirada escéptica y serena de una poeta que viene a renovar la literatura en español.«El riesgo de crear —de acceder a la realidad— es el don que trae el poema a este libro que se teje, de asombro

El primer tomo de las Obras reunidas de Jorge Cuesta incluye la totalidad de la producción poética del autor, 46 poemas que escribiera en vida, y las traducciones que emprendió de ciertos poemas de Paul Eluard, Stephane Mallarme, Stephen Spender y John Donne.

​Valzhyna Mort ha escrito, en verso, la gran novela bielorrusa.¿Cómo enfrentarse al duelo tras un siglo de propaganda? ¿Puede la experiencia íntima desafiar el relato colectivo? Desde las masacres de

La obra completa de la poeta más singular de la lengua española.«Chantal Maillard es una escritora extraordinaria. Su obra poética y ensayística son deslumbrantes. Es una de las figuras verdaderament

Los mejores poemas de Emily Dickinson, una de las escritoras más extraordinarias y enigmáticas de todos los tiempos.Edición bilingüe y traducción revisada«No hay, que yo sepa, una vida más apasionada

La tierra baldía es una pieza coral donde las voces de vivos y muertos, de personas y personajes, se atropellan, se travisten de otros o de versiones pasadas y futuras de sí mismos. Hurga en la memoria afectiva que guardamos de cosas y seres; antes que nombrar el miedo y condicionar nuestra reaccion, muestra el miedo en un monton de polvo; antes que referirse a la soledad y a la muerte, propone ver los huesos regados en un seco desvan.

Danez Smith es la voz del deseo, la violencia, el VIH y el ataque frontal a la Norteamérica blanca. Su poemario "Dont Call Us Dead" ha sido traducido por Lawrence Schimel.Danez Smith is the voice of desire, violence, HIV, and the frontal assault on white America. Their collection of poems "Dont Call Us Dead" has been translated by Lawrence Schimel.

Libro centroamericano de los muertos, obra ganadora del Premio Bellas Artes de Poesía Aguascalientes 2018, avanza en un éxodo que inicia en el río Suchiate y termina al cruzar el río Bravo. Balam Rodrigo realiza a lo largo de estas paginas un poemario testimonial de caracter social que halla sus raices en otorgar la voz poetica a los centroamericanos que vivieron en casa de sus padres incluso antes de llamar albergues a estos sitios de asistencia y apoyo. Las secciones (cada una determinada por el pais de procedencia de los migrantes) que conforman este libro de memoria es, a decir del jurado integrado por Mariana Bernardez, Jorge Fernandez Granados y Oscar Oliva, una muestra que permite ahondar en la comprension de la condicion humana y dar testimonio de una experiencia vital que refleja el presente.

I seem to be your new favorite novel. One that keeps you up at night, turning my pages. Fingers lingering on me so you dont lose your place. In her first collection of poetry, Lili Reinhart explores the euphoric beginnings of young love, battling anxiety and depression in the face of fame, and the inevitable heartbreak that stems from passion. Relatable yet deeply intimate, provocative yet comforting, bite-size yet profound, these beautiful poems are about growing up, falling down, and getting back up again. They capture what it feels like to be a young woman in todays image-obsessed world with Lilis trademark honesty, optimism, and unique perspective. Accompanied by striking and evocative illustrations, the poems in Swimming Lessons reveal the depths of female experience, and are the work of a storyteller who is coming into her own.

Miguel Gane transforma a Roma en mujer—metáfora de un mundoque sufre—, que deja de ser musa paraconvertirse en artífice de su propio incendio y arquitecta de su reconstrucción.Porque solo hay una cos

La voz de la poesía se lleva dentro, de ahí las facilidades del poeta que sin mayores esfuerzos saca a la luz del lector, la sonoridad que existe en los versos que escribe.Obviamente, ya lo habrán entendido, estos poetas son los ya admirados y reconocidos, cuya notoriedad esta en el pensamiento de todos cuantos les gusta la poesia en general y cuya obra, por mucho el tiempo que haya pasado, siempre se tendra en cuenta.Aquellos que comienzan y saben todo esto, en multiples ocasiones se enfadan porque la inspiracion necesaria no brota con la facilidad deseada y que ellos necesitan para arribar a buen puerto. Es por eso que, en los ultimos tiempos hemos proliferado en dejar de lado la rima, si bien no del todo, si con la frecuencia y la exactitud hasta el momento obtenida por las mejores poesias conocidas. Ellos son conscientes que basta con la palabra exacta que se acopla con lo que se escribe, para asi alcanzar lo que en verdad se pretende, la poesia que pasa primero por la cabeza y termina gratamente en el alma del lector.

En el centenario de Rilke, la edición definitiva de su obra maestra sobre el amor pasional, la muerte y el arte, en una nueva traducción que incluye cartas y poemas inéditos«De vez en cuando ocurre e

El último poemario de Margaret Atwood.Una reflexión profunda y emotiva sobre el tiempo, la ausencia y la relación entre el ser humano y la naturalezaSinceramente es una obra conmovedora, lúdica y sabia de Margaret Atwood. En esta coleccion de poemas, reflexiona sobre la perdida, el paso del tiempo, el envejecimiento y la memoria, sin renunciar al asombro, la renovacion y la belleza de lo cotidiano. La poesia de Margaret Atwood transita entre lo intimo y lo mitico, con apariciones de sirenas, hombres lobo y sueños que amplifican el sentido simbolico de sus versos. Tambien hay una fuerte presencia de la naturaleza, tanto en su esplendor como en su deterioro, que refleja una preocupacion constante por la crisis ecologica.Con su estilo agudo, ironico y muy humano, Margaret Atwood nos entrega en Sinceramente un libro elegiaco que emociona, interpela y confirma su lugar como una de las grandes voces de la literatura contemporanea. Una inmersion ideal en el universo de la autora de El cuento de la criada y Libro de mis vidas, tanto para sus lectores mas fieles como para aquellos que se acercan por primera vez a su poesia.La critica ha dicho:Una fuente de calidez elemental inquebrantable. Ali Smith El envejecimiento, los rituales y el medio ambiente son algunos de los temas sobre los que Atwood teje su magia en este libro, estructuralmente creativo y conmovedor. Good Morning America Ingenio virtuoso y estilo inconfundible.Chicago Tribune El amor, la perdida, el deseo y la inevitabilidad del paso del tiempo: Margaret Atwood difumina los limites de lo que sabemos y, en cambio, nos invita a dar credito a lo que sentimos.Time Incluye melancolicas meditaciones sobre la vida, la muerte y el genero de los hombres lobo.The Wall Street Journal De una belleza cautivadora, con reflexiones sobre la vida y la muerte, el tiempo y el cambio, la naturaleza y los zombis. La intensa imagineria y la atmosfera probablemente engancharan incluso a quienes solo conocian sus obras de ficcion.The Washington Post Con el ingenio de Dorothy Parker y la sabiduria de Emily Dickinson, Margaret Atwood añade una gracia especial y una riqueza propia. Si hay belleza en la desesperacion, aqui se puede encontrar.Library Journal La imponente calidad del verso esta siempre iluminada por destellos caracteristicos de brillantez e ingenio, y alimentada por una fuerza pura de energia creativa. La poesia de Margaret Atwood es vibrante e intencionada, brillante, concisa y accesible. Un clasico de nuestros tiempos convulsos.The Scotsman

Una selección de los versos imprescindibles del gran poeta de la vida cotidiana.«Williams es el autor de los poemas más vívidos de la poesía norteamericana moderna».Octavio PazAl mismo tiempo que eje

Una joya del catálogo de«Poesía Portátil»: una recopilación de los mejores versos de«la poeta más radical de las letras norteamericanas»Harpers Bazaar.«Una poeta de poetas»Jaime Gil de BiedmaMarianne

Los cuentos que Pessoa no escribió es una antología que rinde homenaje al universo literario de Fernando Pessoa en el 130 aniversario de su nacimiento. A través de relatos contemporáneos, diversos autores imaginan las historias que el escritor portugues pudo haber concebido, dialogando con su imaginario, sus heteronimos y su profunda exploracion de la identidad. La obra propone un ejercicio creativo que combina reinterpretacion y celebracion, expandiendo el legado de Pessoa hacia nuevas voces y sensibilidades. En edicion bilingue español-portugues, el libro refuerza el puente cultural entre lenguas y tradiciones literarias. Las ilustraciones de Helena Liz acompañan los textos aportando una dimension visual evocadora que enriquece la experiencia estetica. Se trata de una propuesta literaria que invita a revisitar el espiritu pessoano desde la contemporaneidad.

Hay un jardín claro, entre las tapias bajas,hecho de hierbas secas y de luz que cuece lentasu tierra. Es una luz que sabe a mar.Tú respiras esa hierba. Te tocas el peloy alteras el recuerdo.He visto caer muchosfrutos, maduros, en una hierba que conozco,con un ruido sordo. Asi te estremecescuando te bulle la sangre. Mueves la cabezacomo si alrededor sucediese un prodigio del airey el prodigio eres tu. Hay un sabor identicoen tus ojos y en el calido recuerdo. Si en algo cree Pavese es en la renovacion de la lirica. El poeta alberga grandes sueños. Busca incansablemente aunar tradicion e innovacion, hilvana los textos a modo de un cancionero que renueve y aporte una vision novedosa a la larga tradicion lirica italiana. Cada poeta persigue un movimiento ascendente o descendente, un elemento natural o un espacio determinado. El tono que predomina en Pavese, avivado por los elementos de la tierra y el fuego, no deja lugar a dudas. Esta es una poesia del acabamiento, de los ritos fatuos, de la catabasis. Aitana Monzon

UN FENÓMENO COREANO, CON MÁS DE UN MILLÓN DE EJEMPLARES VENDIDOS, QUE HA CONQUISTADO CORAZONES EN TODO EL MUNDO: UN REFUGIO ÍNTIMO SOBRE EL AMOR, LA PÉRDIDA Y LA FUERZA DE VOLVER A EMPEZAR.Siempre fuiste tu es una coleccion de ensayos que habla del amor, del desamor y de lo que significa crecer: una lectura intima, cercana y profundamente reconfortante que se convertira en tu refugio personal. El escritor y poeta Ha Tae-wan nos ofrece una serie de textos breves y conmovedores que exploran las relaciones en toda su complejidad. Con un estilo sencillo y directo, captura la intensidad de la juventud y el primer amor: la euforia del comienzo, el vacio de la ruptura y, finalmente, el proceso de aceptacion y sanacion. Con una escritura llena de sensibilidad, el autor muestra el recorrido emocional de la vida moderna. Cada pagina nos recuerda la belleza que puede encontrarse en los momentos mas simples y nos invita a aceptar tanto las emociones alegres como las dolorosas. Entre la esperanza y la nostalgia, Siempre fuiste tu muestra lo que tantas veces sentimos y no sabemos expresar, ofreciendo comprension, consuelo y la certeza de que el dolor tambien puede transformarse en fuerza.

Una carta abierta urgente destinada al futuro.Al 2040 empieza con una pregunta puntuada como si de una afirmación se tratara: «Estamos / acaso ya extinguidos. De quién es / el mapa». Sus poemas son c