Chris Kraus

Cuando Chris Kraus conoce a Dick, un famoso teórico de los movimientos contraculturales, se enamora perdidamente de él y su vida da un vuelco. Ella, una artista frustrada al borde de los cuarenta años, cae en tal estado de frenesi amoroso que decide alejarse de una vida a la sombra de su exitoso marido y perseguir a su oscuro objeto de deseo a lo largo y ancho de Estados Unidos, en un extraño viaje que la lleva a cuestionarse los cimientos de su feminidad. Pero las cartas de amor que la narradora escribe compulsivamente no tardaran en transformarse en una forma artistica en si y para si misma, un medio que casi nada tiene que ver con Dick.En su primera novela ''Amo a Dick'' gran sensacion literaria en el año de su publicacion original, 1997, y ampliamente considerada como la novela feminista mas importante de las ultimas decadas Chris Kraus abria sendas nuevas al desgarrar los velos que separan la ficcion de la realidad y desdibujar las lineas entre la narrativa y el ensayo. Publicada por primera vez en castellano por Alpha Decay en 2013 (y convertida en una serie de television en 2016), ''Amo a Dick'' sigue siendo una lectura esencial, tan indispensable, feroz y divertida como siempre, y que ahora presentamos en una nueva edicion revisada y acompañada de un sugestivo prologo de Gabriela Wiener.

Publicada originalmente en el año 2000, esta novela es la continuación natural de Amo a Dick y conforma, junto con Sopor, una trilogía que navega entre la autobiografía, la ficción, la filosofía y la critica de arte. Aliens y anorexia se pregunta que sucede cuando las cosas no salen del todo bien. El fracaso es aqui una fuente inagotable de disparadores, que obliga a reencaminar decisiones vitales, profundizar o destruir lazos afectivos, y a asumir nuevos riesgos. Una joven cineasta acaba de filmar una pelicula independiente de bajo presupuesto y trata de insertarla sin exito en el circuito de los festivales europeos. La pelicula, Gravity and Grace, alude a la obra postuma de Simone Weil, la filosofa francesa asociada al misticismo y la tristeza, que eligio morir de hambre antes de que la consumiera la tuberculosis a los 34 años. A traves de las ideas disfuncionales de Weil sobre el abandono del cuerpo y la trascendencia, el relato se desplaza entre las vidas de la protagonista, su pareja y sus amistades, y deriva tambien por los legados de la activista alemana Ulrike Meinhof y el artista estadounidense Paul Thek.

Perseguida por el fantasma de un juego sexual que entabló con “su asesino” (como llamaría luego a Nicholas, un dominante en busca de una esclava al que conoció a través de un sitio web de citas BD

Video Green examina el boom del arte de Los Ángeles impulsado por los programas de graduados de alto perfil a finales de la década de 1990. Sondeando la superficie de los términos críticos en boga, Chris Kraus realiza una brillante cronica de como la ciudad de Los Angeles se transformo, de repente, en el epicentro del mundo del arte internacional y en un microcosmos de la cultura mas amplia.¿Por que esta Los Angeles tan completamente divorciada de otras realidades de la ciudad? Un libro inteligente, analitico y agudo, Video Green, es al mundo del arte de Los Angeles, lo que Mitologias, de Roland Barthes fue a la sociedad del espectaculo: la autopsia en vivo de una ciudad fantasma.Esta edicion de Video Green de Chris Kraus es especial. Cuenta con una intervencion artistica, Marcapaginas de la artista Maider Lopez, que surge de una cita del libro. A partir de una reflexion sobre el fetichismo de los objetos, la propuesta de Maider Lopez consiste en recolectar recuerdos que diariamente usamos como marcapaginas. Gracias a la participacion de cientos de personas, diferentes evocaciones a su cotidianidad personal, se incluyen en cada volumen impreso.

Video Green examina el boom del arte de Los Ángeles impulsado por los programas de graduados de alto perfil a finales de la década de 1990. Sondeando la superficie de los términos críticos en boga, Chris Kraus realiza una brillante crónica de cómo la ciudad de Los Ángeles se transformó, de repente, en el epicentro del mundo del arte internacional y en un microcosmos de la cultura más amplia. ¿Por qué está Los Ángeles tan completamente divorciada de otras realidades de la ciudad? Un libro inteligente, analítico y agudo, Video Green, es al mundo del arte de Los Ángeles, lo que Mitologías, de Roland Barthes fue a la sociedad del espectáculo: la autopsia en vivo de una ciudad fantasma.

First published in 2000, Aliens & Anorexia defined a female form of chance that is both emotional and radical. Unfolding like a set of Chinese boxes, with storytelling and philosophy informing each other, the novel weaves together the lives of earnest visionaries and failed artists. Its characters include Simone Weil, the first radical philosopher of sadness; the artist Paul Thek; Kraus herself; and ''Africa,'' Kraus''s virtual S&M partner, who is shooting a big-budget Hollywood film in Namibia while Kraus holes up in the Northwest woods to chronicle the failure of Gravity & Grace, her own low-budget independent film.In Aliens & Anorexia, Kraus makes a case for empathy as the ultimate perceptive tool, and reclaims anorexia from the psychoanalytic girl-ghetto of poor ''self-esteem.'' Anorexia, Kraus writes, could be an attempt to leave the body altogether: a rejection of the cynicism that this culture hands us through its food. As Palle Yourgrau writes in the book''s new foreword, ''Kraus''s rescue operation for aliens like Weil from behind enemy lines on planet Earth is a gift, if, in the end, like all good deeds, it remains-as Weil herself would be the first to insist-a fool''s errand.''

Après le choc de La Fabrique des salauds, Chris Kraus continue de se confronter à son héritage. Drôle et tragique, un roman qui porte en lui lélégance de la légèreté pour parler de la mort, de la vie

Après le choc de La Fabrique des salauds, Chris Kraus nous revient avec un roman plein dune fantaisie grinçante. Écrit sous la forme dun journal posthume, un texte puissant et drôle, qui continue dex

En "Amo a Dick", publicada originalmente en 1997, Chris Kraus abría sendas nuevas al desgarrar los velos que separan la ficción de la realidad y escribir sin el corsé del decoro que tacha de narcisist

Corre el verano de 1991 y la consolidación de un nuevo orden mundial es indiscutible. En Estados Unidos el punk pierde terreno frente a la apatía del grunge que conquista el ánimo de la época. En Rumania ha caído el régimen de Ceausescu junto con el Muro de Berlín: la apertura hacia Occidente es inminente. Sylvie Green y Jerome Shafir son un desgastado matrimonio de cosmopolitas sin raíces. Él es profesor en la Universidad de Columbia y ella se dedica al cine cuando no está ocupada aplicando para becas que casi nunca consigue. En un último intento por salvar la relación, emprenderán un viaje a lo largo del ex bloque soviético con la intención de adoptar a un huérfano rumano.

Perseguida por el fantasma de un juego sexual que entabló con “su asesino” (como llamaría luego a Nicholas, un dominante en busca de una esclava al que conoció a través de un sitio web de citas BDSM)

Cherchant à fuir une relation SM qui a mal tourné, Catt décide de faire une pause dans sa vie californienne d’intellectuelle précaire pour renouer avec « la vraie vie » et rénover plusieurs apparteme

Adaptado para a TV, o romance une ficção e realidade e influenciou toda uma geração de artistas.Chris Kraus, uma cineasta independente e falida, apaixona-se por Dick, um respeitado crítico cultural,

Chris Kraus The Bastard Factory tells the story of an entire epoch: a drama of betrayal and self-delusion spanning the years 1905 to 1975, taking us from Riga and Moscow, Berlin and Munich, all the way to Tel Aviv.Hubert and Konstantin Solm are brothers, born in Riga at the beginning of the twentieth century. They will find themselves along with their Jewish adopted sister, Ev Solm caught up in in the maelstrom of their changing times.As the two brothers climb the rungs of society working first for the government in Nazi Germany, then as agents for the Allied forces, and eventually becoming spies for the young West Germany Ev will be their constant companion, and eventually a lover to them both. The passionate love triangle that emerges will propel the characters to terrifying moral and political depths.The story of the Solms is also the story of twentieth-century Germany: the decline of an old world and the rise of a new one under new auspices but with the same familiar protagonists.Translated from the German by Ruth Martin

Rich girl, street punk, lost girl and icon ... scholar, stripper, victim and media-whore: The late Kathy Ackers legend and writings are wrapped in mythologies, created mostly by Acker herself. The media storm that surrounded Kathy Ackers books was unprecedented: her books were banned in several countries and condemned by the mainstream media, but eventually the controversy, and attention, faded away. Twenty years after her untimely death aged just 50, Ackers legend has faded, making her writing more legible. In this first, fully authorized biography, Kraus approaches Acker both as a writer, and as a member of the artistic communities from which she emerged. At once forensic and intimate, After Kathy Acker traces the extreme discipline and literary strategies Acker used to develop her work, and the contradictions she longed to embody. Using exhaustive archival research and ongoing conversations with mutual colleagues and friends, Kraus charts Ackers movement through some of the late twentieth centurys most significant artistic enterprises.

The cult novel adored by feminists and fashionistas alike, now in paperback.When Chris Kraus, an unsuccessful artist pushing 40, spends an evening with a rogue academic named Dick, she falls madly and inexplicably in love, enlisting her husband in her haunted pursuit. Dick proposes a kind of game between them, but when he fails to answer their letters Chris continues alone, transforming an adolescent infatuation into a new form of philosophy.Blurring the lines of fiction, essay and memoir, Chris Kraus''s novel was a literary sensation when it was first published in 1997. Widely considered to be the most important feminist novel of the past two decades, I Love Dick is still essential reading; as relevant, fierce and funny as ever.

C’est l’histoire d’une femme qui devient folle, folle amoureuse d’un homme prénommé Dick qu’elle n’a rencontré qu’une seule fois en compagnie de son mari. Pour tenter de composer avec cette obsession