Fulgencio Martínez

Con este nuevo libro Fulgencio Martínez (Murcia, 1960) se afianza en su compromiso humano y literario con la poesía cívica que ha venido reivindicando y poniendo en práctica en sus dos entregas anteriores, Leon busca gacela (2009) y El cuerpo del dia (2010). Su apuesta nace ciertamente del convencimiento personal acerca de la raiz y alcance morales del hacer poetico, de esa exigenciatan machadiana- de una palabra en el tiempo que hoy se presenta ante todos nosotros, viva y saludable, con la humildad concreta, tambien con la esperanza de ser la palabra con que vencer el miedo.

Cosas que quedaron en la sombra, de Fulgencio Martínez, pone de manifiesto la virtud y la capacidad de su autor para dotar de múltiples voces, como en una obra musical polifónica, aquello que en su conjunto armoniza en un todo perfectamente homogeneo. Este poemario, conformado durante mas de quince años (1989-2006), despliega un riquisimo mundo poetico que agota con maestria todas las posibilidades del poema. El verso, colmado de lucida experiencia, desde la primera pagina hasta la ultima, emerge destilando una voz poetica existencial y autentica, llena de pureza, cargada de futuro. Pero, no digamos mas, que sea el lector quien lo descubra.

Fulgencio Martínez (Murcia, 1960) llega desde Cosas que quedaron en la sombra (2006) y León busca gacela (Renacimiento, 2009) a El cuerpo del día, libro en donde continúa su búsqueda por una palabra comprometida con su tiempo. El presente de esta poesia es estar en movimiento hacia una nueva poesia civica. Poemario repleto de transgresiones: las paginas marchan hacia atras, paran en la dedicatoria; las fechas de composicion de sus dos partes (2009-2006; 2005-2002) recorren la huella de un hombre consciente de vivir un tiempo sin plenitud, y cuya mirada, sin embargo, ha de esperar del futuro.

Poemas de séptimo alba (2002-2008)

Esta Antología actual de poesía española lleva un iluminador título, La escritura plural, que se prolonga en otro más largo: 33 poetas entre la dispersión y la continuidad de una cultura. Eso es ya una declaracion de intenciones, y de intenciones bien expuestas, bien razonadas e inmejorablemente trasladadas al corpus del libro. Cualquier antologia suscita inquebrantables adhesiones y rechazos aparatosos. Esta no va a ser una excepcion a la norma. Pero no duden de su honestidad, del profundo proceso reflexivo que hay detras de la eleccion de cada uno de esos 33 nombres, de la amplitud de conocimientos poeticos de su antologo. Fulgencio Martinez es uno de nuestros mayores expertos en el hecho poetico nacional (y aun extranacional, si nos atenemos a la inclusion en las paginas de la antologia de poemas escritos en judeo-español, la hermosa lengua ladina hablada hoy todavia por los sefardies, mas de quinientos años despues) y muestra en esta obra un radical engagement con el tiempo que nos rodea, en un momento en que el siglo XXI, desde su recien estrenada adolescencia, comienza a dictar pautas y a desarro- llar un discurso estetico propio y diferenciado del de la centuria anterior. Por ese motivo, entre otros muchos, era absolutamente necesaria esta Antologia actual de poesi

Libro de poesía de Fulgencio Martínez López.

Carta partida encierra seis movimientos. En el primero, habla la lógica del corazón, capaz de experimentar contrafácticos, acontecimientos alternativos, con tal de hacer humano el dolor y de oponerle una cierta esperanza. Palabra esta que es clave en el sentir del discurso del libro. A falta de una desnuda fe que escapa siempre de los dedos, como el agua al sediento o los manjares a Tantalo, una fe que, como la poesia, se viste de varios ropajes , el libro trata de la sobrevida en el recuerdo cordial de quienes pueden aun dar testimonio de nosotros, de aquel que aun somos cada uno en el presente, y aun del que, bajo cierta creencia ingenua en el lenguaje, seremos en el futuro, en el caso de que sigan vivas nuestras palabras.

Un libro que nos adentra en el taller poético de dos autores: el primer autor de los poemas, Fulgencio Martínez, y Dionisia García, quien sugiere y apunta algunos detalles y momentos de la obra. Comenzando por sugerir el titulo de la misma, Sendas de invierno. El poemario es un homenaje al Moncayo, y esta imbuido del espiritu de una tierra y de un tiempo biografico concreto del autor inicial. Se compone de dos movimientos centrales, que parten del invierno y discurren hacia una primavera agreste, ventosa, aun herida de luz. Se cierra con un poema-epilogo: Terrain vague, expresion de amor y de melancolia por aquello que el corazon lleva y pierde en su viaje, y que trata de retener en la escritura.