Inger Christensen

Luz (1962) y Hierba (1963) son los dos primeros libros de poesía de Inger Christensen. Fueron escritos por una poeta que aún no había cumplido los treinta años, y sin embargo, no son obras de juventud. En ellos aparecen ya los temas y las formas exigentes y experimentales que recorreran el resto de su produccion, y que la convertiran en una de las mayores poetas europeas del siglo xx: la identificacion casi panteista con los paisajes y la naturaleza salvaje de Dinamarca; la obsesion por encontrar, debajo de la gramatica ordinaria, una lengua total capaz de comunicarse con todos los seres, animados e inanimados, visibles e invisibles, que habitan el mundo; y la necesidad de unir la musica, la poesia, las artes visuales y las matematicas en un todo. Porque en estos libros la presencia de las formas, de los colores y de los trazos de Chagall, Picasso, Pollock o Jorn, los pintores que amaba y que forjaron parte de su imaginario, es constante. Pero tambien lo es la musica, desde la liturgica hasta los sonidos de la vida cotidiana. Es tanta la importancia de lo musical que, en sus primeros recitales, Christensen cantaba algunos de estos poemas acompañados por musica vanguardista.Detras de la aparente complejidad de Luz y Hierba, subyace el impulso elemental que guia a todo poeta, a todo ser humano: la transformacion del mundo; la abolicion de las fronteras, fisicas y mentales, que nos separan de los otros; la invencion de una lengua nueva que alivie nuestro dolor y nos reconcilie con la devastacion del tiempo.Al igual que Hesiodo, Inger Christensen pretende dar cuenta de aquello que es; de todo lo que es, y de como es, y de lo que somos estando en medio de ello.Anne Carson

Cinco mujeres enamoradas, y un hombre: Azorno, o Sampel, un escritor, una especie de espiritu o presencia trascendente que impregna toda la novela, que es su verdadero protagonista, y que, sin embargo, esta ausente Hay drama, amor, miedo del lector a un desquiciamiento oculto, hay terror latente; hay un lago, una casa, un j ardin, un encuentro de las cinco mujeres enamoradas del mismo hombre; hay muchos interrogantes, y, sobre todo, hay sutileza excelsa en Azorno, una novela en que la informacion es tan precisa como exquisitas son las palabras y el paisaje natural y moral que se entreve, en la que todo puede ser observado, pero solo a traves de un coleidoscopio, el de las miradas de sus personajes. Al igual que Hesiodo, Inger Christensen nos quiere dar cuenta de lo que es, de todo lo que es, y como es, y que es eso en medio de lo cual estamos. Anne Carson

Cinco mujeres enamoradas, y un hombre: Azorno, o Sampel, un escritor, una especie de espíritu o presencia trascendente que impregna toda la novela, que es su verdadero protagonista, y que, sin embargo, esta ausente Hay drama, amor, miedo del lector a un desquiciamiento oculto, hay terror latente; hay un lago, una casa, un jardin, un encuentro de las cinco mujeres enamoradas del mismo hombre; hay muchos interrogantes, y, sobre todo, hay sutileza excelsa en Azorno, una novela en que la informacion es tan precisa como exquisitas son las palabras y el paisaje natural y moral que se entreve, en la que todo puede ser observado, pero solo a traves de un coleidoscopio, el de las miradas de sus personajes.Al igual que Hesiodo, Inger Christensen nos quiere dar cuenta de lo que es, de todo lo que es, y como es, y que es eso en medio de lo cual estamos.Anne Carson

From one of Denmarks most revered authors, a startlingly original novel about a migrants fate, told across several generationsThis is the story of a young woman who is spirited away to St. Petersburg from Copenhagen by a lovestruck admirer. When she dies after the Revolution, her ashes are carried back to Denmark, igniting a chain reaction of further stories, told and retold by the women in her family against a shifting ground of meaning. We meet murderers and fable-like characters, such as the hilarious and unsettling Viktor Blanke, who manages to seduce not one but three generations of mothers and daughters. Natalja, we discover, cannot be held in one place. Rather than giving in to the tragedy that befalls her, she wills herself to become someone else, reinventing her familys narrative one irresistible tale at a time.Tantalizing and full of wit, this remarkable, shape-shifting novel is available in English for the first time.Translated by Denise Newman

La belleza de la poesía de Inger Christensen reside en la combinación entre su rigor estructural, análogo al de las matemáticas o la música, y el lirismo y la energía de su estilo, como revelan las cuatro obras breves que reune este volumen.Escalera de agua es unasuite en la que la voz poetica va recorriendo cinco plazas y cinco fuentes de la ciudad de Roma,y cuya estructura, cimentada en las repeticiones y variaciones de los elementos que componen el texto, alcanza hondas resonancias esteticas.Carta en abril, inspirado en la musica serial, es un poema que cuenta el viaje de una mujer y su hijo a un pais extranjero, un viaje que resulta ser un trayecto hacia el corazon de la infancia, representada en el aprendizaje de una nueva lengua. EnPoema sobre la muerte, la poeta se enfrenta a la pagina en blanco, vislumbra en ella el principio del fin, e inicia una reflexion sobre la vida, el paso del tiempo, la imposibilidad de escribir y el presentimiento de que se aproxima al final de sus dias. Cierra el volumen la ultima obra que escribiera Christensen,El valle de las mariposas. Un requiem, uno de sus poemas mas complejos y delicados, una corona de sonetos que describen la belleza y la fragilidad de las mariposas, y en los que resuenan los temas de la memoria y, de nuevo, la muerte...

Alfabeto es uno de los libros esenciales de la poesía europea del siglo xx. Hasta hoy era, de forma incomprensible, inédito en nuestra lengua. Christensen juega con la materia misma con la que está

«Eso» es una cosmogonía que, a medida que surge, va creando el mundo; es un himno que celebra todas las cosas que existen sobre la tierra; es un tratado poético sobre el origen del lenguaje y del ser