Luis de Góngora y Argote

Pocos dudarán en admitir que en la literatura española la "Fábula de Polifemo y Galatea" representa el testimonio más granado del género antiguo conocido como "epyllion" (poema épico de corta extension). Sobre dicho bastidor del "poema heroico", Gongora va a presentar un caracter tan inesperado como revolucionario: frente a las gestas de los heroes opondra un sensualisimo "triunfo de amor", frente a los catalogos de tropas describe un "bodegon" de productos pastorales, frente a espacios oscuros y temibles evocara el caluroso y aromatico entorno floral de un paraje ameno, frente a la actividad guerrera cantara el ocio de unos pastores errantes en una isla devastada por el deseo. Presentandose en 1612 ante el publico lector con un breve e intenso "epilio", le robo por siempre a Lope el honroso lugar de "principe" de los "poetas".

A diferencia de su admirado Garcilaso, Luis de Góngora no fue siempre un poeta indiscutible: la difusión de sus Soledades provocó una de las mayores controversias de nuestras letras, y sólo a partir de 1927, tras mas de dos centurias de incomprension y arrumbamiento, alcanzo a ostentar un lugar preeminente en el canon literario español. Dotado de una portentosa imaginacion visual (y gramatical), rico en generos y formas, igualmente feliz en lo popular y lo elevado, Gongora transformo la lengua poetica de su tiempo elevando sus posibilidades expresivas hasta cumbres insospechadas.Antonio Carreira, maximo especialista en la rica e intrincada transmision de la obra gongorina, ha actualizado la que puede considerarse su edicion definitiva: doscientos poemas (incluidos el Polifemo y las Soledades) que aqui se ofrecen ordenados de forma cronologica, para que el lector pueda apreciar el itinerario artistico del poeta cordobes, siempre en pos de la excelencia y nunca lejos de la vida. La anotacion resuelve con seguridad los problemas de interpretacion de las piezas, señala sus circunstancias de escritura, aclara sus muchos lugares oscuros y pone de relieve la inmensidad de saberes que don Luis conjugo para alcanzar la perfeccion en cada verso.

Los sonetos nos proporcionan claves poéticas y vitales de su autor. A través de ellos podemos ir descubriendo algunos avatares biográficos del poeta: sus ciudades queridas, sus amigos y mecenas, sus paisajes admirados, su espiritu rebelde y provinciano, sus guerras literarias, sus problemas economicos, sus esperanzas y desengaños cortesanos. El corpus de sonetos que ofrecemos, organizado cronologicamente, incluye un total de 212 poemas que se han considerado autenticos o de autoria segura de don Luis de Gongora, lo que supone una importante aportacion a la investigacion y a la critica gongorina.

Una admirable muestra de uno de los grandes nombres del Siglo de Oro. Edición de Ana Suárez Miramón, catedrática de Literatura Española Nadie mejor que Góngora define el espíritu barroco en lo que tiene de extremado: al deliberado gusto por la elipsis, la metafora y a la oscuridad formal en sus grandes poemas se contraponen la sencillez, el regusto popular y la facundia de sus romances y letrillas. Unos y otros son admirable muestra del talento multiforme de uno de los grandes nombres del Siglo de Oro. Esta edicion incluye una introduccion que contextualiza la obra, un aparato de notas, una cronologia y una bibliografia esencial, asi como tambien varias propuestas de discusion y debate en torno a la lectura. Esta al cuidado de Ana Suarez Miramon, catedratica de literatura española en la Universidad Nacional de Educacion a Distancia.

La mejor edición de Góngora del mercado. A diferencia de su admirado Garcilaso, Luis de Góngora no fue siempre un poeta indiscutible: la difusión de sus Soledades provocó una de las mayores controversias de nuestras letras y solo a partir de 1927, tras mas de dos centurias de incomprension y arrumbamiento, alcanzo a ostentar un lugar preeminente en el canon literario español. Dotado de una portentosa imaginacion visual (y gramatical), rico en generos y formas, igualmente feliz en lo popular y en lo elevado, Gongora transformo la lengua poetica de su tiempo elevando sus posibilidades expresivas hasta cumbres insospechadas.

La «Fábula de Polifemo y Galatea» (1612) se cuenta entre los poemas mayores de Luis de Góngora. Su tema son los amores de Acis y Galatea y la venganza del cíclope Polifemo, desarrollados en sesenta y

Luis de Góngora, universalmente reconocido como uno de los más grandes artífices de la poesía confirma las palabras de Herrera ("Es el soneto la más hermosa composición...") por la maestría y la perfeccion condensada en sus sonetos. Genero que cultivo a traves de toda su vida, sus sonetos nos permiten seguir paso a paso la evolucion del poeta, tanto en lo formal como en lo tematico. Los ciento sesenta y siete reconocidos y los cincuenta sonetos atribuidos representan, ademas, un documento de toda epoca y la encarnacion de una de las poeticas prevalecientes de su tiempo. (De la Introduccion de Birute Ciplijauskaite.)

Luis de Góngora y Argote (Córdoba, 1561-1627), sacerdote, poeta, dramaturgo y máximo exponente de la corriente literaria conocida como Culteranismo, fue el más genial renovador de la poesía hispánica del siglo XVII, cuyo sublime legado literario constituye la mas alta cota de la lirica del Barroco. Su celeberrima Fabula de Polifemo y Galatea, que corria manuscrita ya en 1612, es mandada imprimir por vez primera en 1629 por JoseGarcia de Salcedo Coronel, poeta español, capitan de la guardia del virrey de Napoles, gobernador de la ciudad de Capua y gran admirador del genio cordobes. En esta magnifica edicion Garcia de Salcedo no solo recoge el texto original completo, sino que realiza, asimismo, un muy celebrado analisis de los versos que, en octavas reales, componen esta joya de la literatura universal, estudiando sus fuentes, paralelismos con diversas obras clasicas greco-romanas y metaforas oscuras.

Introducción. Noticia Bibliográfica. Bibliografía Selecta. Nota Previa. Primera Parte. Letrillas líricas. Letrillas Satíricas. Letrillas buerlescas. Letrillas sacras. Segunda Parte. Letrillas atribuidas. Letrillas apocrifas. Indice de Primeros Versos y de Estribillos. Indice de Laminas.

Esta obra es una polifonía rica y compleja que exige, para ser percibida, atención y silencio (el silencio de la soledad). (...) Góngora intentó crear una verdadera lengua poética; a este nuevo lenguaje (nuevo en el nivel del vocabulario, de la sintaxis y de la retorica) corresponde, en la metrica utilizada, una musica nueva. Ahi se debe buscar la verdadera correspondencia (no de detalle, sino de conjunto) de la forma con la idea central del poema: lejos del "poblado", en el cual no puede ser mas que "cautiva lisonja", la Soledad nos convida a seguirla hasta su "claustro verde", su "mudo horror divino", unico sitio -"apacible desvio"- en el que se puede intentar escucharla. (De la Introduccion de Robert Jammes.)