Piet Mondrian

Realidad natural y realidad abstracta es un diálogo entre un aficionado a la pintura, un pintor naturalista y un pintor abstracto-realista. A lo largo de la conversación veremos que al hombre le ha sido otorgada, mediante la contemplacion estetica abstracta, la posibilidad de unirse a lo universal de modo consciente. Toda contemplacion desinteresada, a decir de Schopenhauer, eleva al hombre por encima de su condicion natural.

Der insgesamt der Kunstrichtung der Klassischen Moderne zuzurechnende Piet Mondrian (1872-1944) wurde im niederlandischen Amersfort geboren. Nach seinem Studium in Amsterdam begann ers eine Kunstlerkarriere im impressionistischen Stil als Figuren- und Landschaftsmaler. Seine Arbeiten aus jenen Jahren zeigen den Einfluss Vincent van Goghs (1853-1890) und des Fauvismus, einer franzosischen Stilrichtung aus dem Anfang des 20. Jahrhunderts. Auf seiner Reise des Jahres 1911 nach Paris entdeckte er Pablo Picassos (1881-1973) Arbeiten, damit fur sich den Kubismus und wurde aufgrund dessen nach seiner Ruckkehr zum Pionier der abstrakten Malereiin den Niederlanden. Seine Gemalde weisen ab den 1920er Jahren er lebte zu dieser Zeit und fur etwa zwanzig Jahre wieder in Paris - einen auf das Senkrechte und Waagerechte zuruckgehenden Aufbau und damit strenge geometrische Formen auf, die, zusammen mit den Gegensatzen blauer, gelber, roter und nichtfarbiger Flachen, zu seinem Markenzeichen wurden. In New York, wo er seine letzten Jahre verbrachte, fand seine Kunst groen Anklang. Mondrian war nicht nur Maler, sondern auch Kunsttheoretiker und Mitbegrunder der Kunstrichtung De Stijl.

Dans la composition, l’immuable (le spirituel) s’exprime à travers la ligne droite et les plans non colorés (blanc, noir, gris), tandis que ce qui est variable (le naturel) trouve son expression dans

El arte de Piet Mondrian representa la contribución más revolucionaria a la percepción plástica en relación con la realidad. La plástica es una evolución continua, que solo es posible a través de la creacion continua y Mondrian mostro la direccion por la cual los artistas del futuro debian de conducir a la humanidad, el sabia que la vieja era de las telas pintadas y los ornamentos tocaba a su fin. El artista del futuro seria un nuevo modelador de formas plasticas, siendo a la vez pintor, escultor y arquitecto. La vitalidad de su pintura y sus escritos contienen profundas implicaciones para entender el pasado, el presente y el futuro, dado que a lo largo de su vida, Mondrian dio forma a un proyecto que se extendio mas alla de lo pictorico hasta acabar por convertirse en una empresa etica: el arte como guia para la humanidad a traves de la pureza y la claridad.

“El primer cambio en mi pintura fue el color. Abandoné el color natural por el color puro. Llegué a sentir que los colores de la naturaleza no podían ser reproducidos en la tela. Instintivamente comp

Este libro es un diálogo entre un aficionado a la pintura, un pintor naturalista y un pintor abstracto-realista. A lo largo de la conversación veremos que al hombre le ha sido otorgada, mediante la contemplacion estetica abstracta, la posibilidad e unirse a lo universal de modo consciente. Toda contemplacion desinteresada, a decir de Schopenhauer, eleva al hombre por encima de su condicion natural. A traves de este dialogo, el autor deja claro que en el instante estetico de la contemplacion, lo individual se diluye y lo universal aparece. Esta obra sera imprescindible para los estudiantes o amantes de la pintura, es una buena manera de conocer a Piet Mondrian y su obra, su influencia crecio a partir de 1930 y seguira siendo profunda y duradera

“En la composición, lo inmutable (lo espiritual) se expresa mediante la línea recta y los planos de no-color (blanco, negro, gris), mientras que lo variable (lo natural) encuentra su expresión en los