Saúl Yurkievich

Más de 48.000 palabras y modismos. Más de 87.000 acepciones. Incluye transcripción fonética como guía a una correcta pronunciación. Encuadernación: Tapa dura flexible.

El libro reúne una serie de textos escritos por Saúl Yurkiévich sobre artistas plásticos y visuales latinoamericanos: pintores, escultures, cineastas. Yurkiévich es por sí mismo uno de los grandes criticos --literarios y pictoricos-- mas importantes de nuestro continente en el siglo XX, ademas de ser el albacea literario de otro grande de nuestra literatura en español, Julio Cortazar. Esta primera edicion de los textos "pictoricos" de Saul Yurkievich, reunidos en el volumen 10 de la coleccion Las semanas del jardin, dirigida por Adolfo Castañon, se pondra al alcance de los lectores contemporaneos las reflexiones y sugerencias de uno de los grandes criticos que dio el continente americano en el siglo XX. La reunion de los escritos sobre artes plasticas y artes visuales contribuiran sin duda a entender mejor los cambios que se dieron en el arte en nuestro pais el siglo pasado.

o precipitadamente huyes como fuga el lagarto sorprendido te metes en los resquicios de tus muros fugas mientras uñas y pelos te crecen pertinaces cuando sueño mi implicación mi ceñimiento sueñas ratoneras reconditas donde hembras lechadas ovulan henchidas desovan animalejos las bestias de la noche resbalosas correrias ceses ciseos muda mudanza mudanza penumbrosa muda (...) Saul Yurkievich, argentino nacido en La Plata en 1931, es profesor en la Universidad de Paris. Autor de importantes trabajos como critico literario, destaca igualmente por su labor poetica, habiendo publicado hasta la fecha los siguientes libros de poesia: Volanda linda lumbre (1961), Cuerpos (1965), Ciruela la locularia (1965), Berenjenal y merodeo (1966), Fricciones (1969), Retener sin detener (1973) y Rimbomba (1978). Acaso acoso cierra hasta el presente su ya prolongado ciclo poetico.

A través de la trama traza un arco de análisis crítico desde los orígenes de la vanguardia literaria en América Latina hasta que comienza a diluirse en el eclecticismo "bizantino" del postmodern que ha renunciado al "atractivo y temido poder de la palabra". Este conjunto de textos es un mosaico de lecturas que pone de manifiesto las propensiones comunes a los primeros innovadores en la literatura del siglo XX; demuestra que lo que comparten los distintos y originales despliegues literarios individuales, es una nueva sensibilidad artistica para captar la modernidad del "siglo mecanico" y en consecuencia, la necesidad de experimentar y de inventar nuevos registros compositivos, nuevas figuraciones literarias, nuevos modelos de decir. En esas literaturas Saul Yurkievich analiza las variedades que seran referencias insoslayables para las generaciones posteriores; propone una explicacion de modelos literarios, poeticos y narrativos interpretando los logros portadores de esteticidad.

Adolfo Castañón nos dice: "Las páginas incluidas en este libro prueban la temperatura crítica y sensitiva que templaba la escritura del poeta, crítico, hombre de letras y tintas que fue el argentino Saul Yurkievich. Del arte pictorico al arte verbal es y no es libro accidental, cada uno de sus textos lo ocasiono la urgencia e inmediatez de lo inevitable; el conjunto se ha organizado aqui postumamente para dar realidad a un antiguo designio suyo. Es como la pieza que faltaba para dar forma al rompecabezas de su proyecto escritural, el penultimo remache que afina los armonicos y les da sentido. Se trata de una guia para conocer desde adentro y desde cierta perspectiva adelantada el arte latinoamericano contemporaneo. Guia compuesta por un lazarillo imprescindible que es a la vez rey tuerto y pueblo ciego, montaña de letra y marinero de tinta, espectador desde la letra y pintor desviado de la senda evidente de las artes plasticas pero que ha sabido mantener una ley o fiel de la balanza entre la vocacion pictorica y la plastica que lo habia llamado en un principio pero que en apariencia dejo o rodeo para consagrarse a la poetica, critica y literaria".

Libro pendular que ofrece una realidad que oscila cuando el ilusionista hace y deshace un mundo poblado de seres y de música que su varita mágica evapora, dejándonos en la penumbra. Saúl Yurkievich bucea en cuanto recodo del mundo su mente imagina, y nos hace visitar ciudades abandonadas, donde solo las estatuas perviven o una fulgida figura las anima. "Toda palabra es provisoria estratagema", dice Yurkievich.

Esta obra reúne los mejores artículos que el autor a dedicado al estudio de la obra poética de Vallejo, Vicente Huidobro, Jorge Luis Borges, Oliverio Girondo, Pablo Neruda, Octavio Paz y Lezama Lima. Son articulos en los que junto al dato y la informacion, el autor ofrece una interpretacion y una tesis respecto al estilo y la evolucion de cada uno de los autores, para poner de relieve su importancia e influencia en la obra de escritores posteriores. Desde que se publico por primera vez este libro se ha convertido en un punto de referencia obligado al estudiar la literatura en lengua española de las ultimas decadas.

Saúl Yurkievich, profesor emérito de la Universidad de París, está considerado como el más perstigioso especialista en la obra de Julio Cortázar, cuyas obras completas dirige actualmente. Sirviéndose de su amplio saber acerca de aspectos poco conocidos de la obra de Cortazar (obras primerizas como "EL examen", el teatro o la poseias), Saul Yurkievich analiza en este libro las distintas facetas del autor, para situalo en la tradicion de la vanguardia, si bien distinguiendolo claramente de la corriente que en ella ejemplifica Norges, y al mismo tiempo ahondar en sus tecnicas narrativas (especialmente el collage, pero tambien el neologismo), para lograr una mas ajustada valoracion de la obra cortaziana.La prosa de Yurkievich, poeta el mismo, y el sorprendente grado de conocimiento sobre los textos del autor de "Rayuela" que demuestra son dos valores añadidos a un esplendido conjunto de ensayos con una bien trabada unidad.En este año, en que se cumplen 90 años del nacimiento de Cortazar y 20 de su muerte, es el Año Cortaziano, por lo que es el momento idoneo para ahondar en la obra de Julio Cortazar. Porbablemente sea este el mejor libro publicado hasta ahora sobre la narrativa de Julio Cortazar.