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Este libro es un sentido homenaje a la figura de Luis Buñuel, «el genio de Calanda». El cineasta Juan José Porto rescata sus recuerdos, sus añoranzas, sus anécdotas y sensaciones con Buñuel, a quien

En 1929, "Un chien andalou" provocó en su estreno parisino un enorme escándalo, tanto por lo chocante de su contenido como por el carácter subversivo de su esítructura y de su forma narrativa. Este libro, cuya primera edicion data de 1986, ofrece, ademas de un analisis detallado del film y de su proceso de produccion, una contribucion inestimable al corpus de estudios sobre la obra de Luis Buñuel. El volumen aborda, entre otros aspectos, la influencia del imaginario daliniano en la peilicula, las relaciones de esta ulitiima con "La coquille et le clergyman", de Antonin Artaud y Gerimaine Dulac, asi como su inifluencia en directores posteriores como Hitchicock o Polanski o autoires como Samuel Beckett. Cierra el texto un "decoupage" detallado, tanto grafico como literario. Esta edicion incorpora elemenitos que el autor añadio a la version americana de The University of Miinnesota Press, asi como nuevas imagenes digitalizadas del film.

Bases del Cine: Guión está dirigido a estudiantes en los cursos de la producción cinematográfica, así como aquellos que deseen escribir un cortometraje. El libro enseña los elementos clave de la escritura de guiones a través del examen de las áreas tales como el diálogo, sonido, escenarios, filmación y estructura. También ofrece asesoramiento a los nuevos cineastas sobre la forma de promocionar sus producciones. Este libro explora películas existentes para ilustrar los conceptos clave y contiene ejercicios diseñados para probar y desarrollar la comprensión del lector de guiones. El texto incluye los borradores de un guión corto escrito para este libro, llevando al lector a través del proceso completo, desde la formulación del proyecto inicial a la preparación de los pitch de promoción.

Tan idoltrado como denostado, casi sin término medio, François Truffaut todavía permanece como un gran desconocido, a pesar de la ingente bibliografía que se le ha dedicado tanto a su persona como a su obra. No se sabe que hacer con el, no se sabe donde situarlo, y eso provoca malestares, inquietudes, que pueden llevar tanto a la pasion encendida como a la inquina desdeñosa. Por supuesto, este libro no pretende desfacer este entuerto, sino embrollarlo aun mas.

Repaso a la trayectoria del pionero de la historia del cine Segundo de Chomón, tecnico fotográfico, inventor de efectos especiales, cámara, pintor, productor y director, a lo largo de las tres primeras decadas del siglo XX. Formado en Barcelona y Paris, Chomon contribuye a la consolidacion de un lenguaje cinematografico ligado a la magia y la fantasia. El autor de la obra, Joan M. Minguet Batllori, es profesor de historia del arte contemporaneo y de historia del cine en la Universitat Autonoma de Barcelona.

Este libro es el resultado de una reflexión conjunta que abordamos los miembros del Grupo de Estudios sobre Literatura y Cine (GELYC) de la Universidad de Salamanca sobre uno de los temas nucleares de nuestra investigación: la problemática del trasvase de textos literarios a la pantalla. Después de una serie de años dedicados al estudio de las adaptaciones en el cine español del periodo franquista (investigación que se ha desarrollado en tres proyectos de investigación sucesivos, el último de los cuales ?centrado en los años 1962-1975? se encuentra aún en fase de ejecución) sentíamos la necesidad de ampliar el horizonte de nuestra labor aunque sólo fuera para buscar respuesta a las cuestiones de índole teórica que continuamente se nos planteaban, especialmente al ser conscientes de la distancia cada vez mayor que media entre aquellas prácticas adaptativas y las que llegan a las pantallas actuales; una distancia perceptible, además, en lo relativo al aparato teórico-crítico elaborado en torno a ellas y, por supuesto, a las expectativas y las condiciones de su recepción...CONTINUA

Este libro, que recorre los mejores paisajes del cine del mundo, le dará la respuesta. Sus reseñas y críticas, que abarcan 450 películas y sus localizaciones en 40 países diferentes, le servirán de inspiracion para reservar un vuelo, ir al videoclub o planificar una autentica escapada de cine. Como en Ciudades de cine las impresionantes fotografias, los fotogramas mas conocidos y los mapas proporcionan una gran cantidad de informacion que le permitira encontrar las localizaciones de sus peliculas favoritas.

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Si partimos de la premisa de que los medios de comunicación transmiten documentos construidos por el ojo de la cámara y no reflejos de la realidad, aunque pueden parecerse a ella, y por eso mismo son un instrumento de poder económico y político, ya que se constituyen en formadores de ideología, llegaremos entonces a la importancia del análisis del discurso informativo en televisión.

Pedro Almodóvar (Calzada de Calatrava, 1951) representa a título individual el nuevo despertar del cine español, enmarcado en el florecimiento cultural de la movida madrileña de la década de 1980. Nueva York fue la primera en acoger con entusiasmo la imaginacion febril de este director, en cuyas obras convoca a transexuales,neuroticos (Mujeres al borde de un ataque de nervios, 1988) y hasta monjas toxicomanas (Entre tinieblas, 1983). En la actualidad, Almodovar, ya un cineasta maduro, continua inspirandose en su humilde infancia en un pueblecito de La Mancha para crear melodramas repletos de pasionesintensas interpretados por actores inolvidables como Penelope Cruz (Todo sobre mi madre, 1999; Los abrazos rotos, 2009) o Gael Garcia Bernal (La mala educacion, 2004).Thomas Sotinel es desde 1989 periodista del diario frances Le Monde, cuya seccion cinematografica coordina.

Steven Spielberg (EE.UU., 1946) es el niño prodigio del nuevo Hollywood de la década de 1970. Siguiendo las huellas de Orson Welles, con apenas veinticinco años Spielberg realizó El diablo sobre rued

Woody Allen, alguien que siempre ha parecido tener una edad indeterminada, al que nunca hepodido identificar como joven o viejo, sino como algo intemporal y familiar, ha cumplido 74 años, edad que asocias a la jubilacion forzada o vocacional. Por suerte para nosotros, este hombre no parece concebir su existencia sin hacer una pelicula todos los años, desplegando ideas e historias que solo se le pueden ocurrir a el, ampliando puntualmente una obra que lleva la marca de la excepcionalidad. Esas peliculas le pueden salir mejor o peor, pero incluso en las pocas ocasiones en las que se equivoca, existen momentos gloriosos, imaginacion, gracia, huellas que certifican un universo irrepetible (Carlos Boyero)

"Durante 40 años, en compañía de otros hombres igualmente apasionados en el oficio de inventar imágenes, no he hecho otra cosa que delimitar la realidad entre las manos de una cámara fotográfica. Este privilegio excepcional me ha enseñado a conducir los sentidos hasta el corazón de la realidad y constituirme en la mirada de importantes inquisidores del alma humana. Puedo decir que jamás he sido ajeno a mi tiempo. Al transfigurar la realidad con un implemento mecánico, la realidad me transfiguraba a mí mismo y me hacía crecer como un hombre entre los otros hombres. Contar historias, evocar historias, inventar historias: mi vida no ha sido más que un accidente en ese universo poblado ya con seres intemporales."

Este libro es una visión poliédrica de las manifestaciones del documental en el cine y la televisión de españa durante los últimos años.