Libros de Cine, página 172 de 676

El cine de ciencia-ficción es un estudio pormenorizado y primorosamente ilustrado de las 65 películas más influyentes de uno de los géneros cinematográficos más popularesDesde los pioneros clásicos mudos hasta el futurismo distopico ochenta, este libro es

‘Españolada’.‘Landismo’.‘Cine de barrio’. Términos todos bastante pocoprecisos que sirven para designar a la comedia popular española. Esa queconvoca a más público. Esa que levanta pasiones inconfesa

Desde los primeros días de existencia del séptimo arte, los espectadores siempre se han sentido fascinados por las historias de amor de las grandes estrellas. Hollywood, con su leyenda, glamour y mis

¿Qué nos cuentan las películas europeas acerca de las culturas que las producen? ¿De qué modo pueden erigirse las películas en agentes del cambio social? Desde la segunda guerra mundial a sus incontables secuelas, desde el boom economico hasta el declive industrial, los europeos han debido enfrentarse a diversos cambios tanto en el ambito politico como en su actitud ante la vida, pero, por mucho que se hable de una Europa unificada, sus antecedentes culturales siempre han sido y seran distintos. Pues bien, precisamente de ahi parte el prestigioso Pierre Sorlin en este libro para estudiar el modo en que las naciones europeas han venido expresando sus individualidades culturales a traves del cine: para analizar por que, por ejemplo, las peliculas francesas tienen un estilo tan peculiar, tan alejado de los productos de Hollywood como del cine britanico, aleman o italiano, o como puede detectarse en el cine europeo la influencia de esa presunta evolucion comun hacia el federalismo. El resultado, como dice Dudley Andrew, es "refrescantemente directo y de tono energico, (...) el mas exhaustivo y convincente de cuantos libros conozco acerca de la cinematografia moderna".

He aquí uno de los libros de una colección que constituye una auténtica golosina para los amantes del cine y de sus estrellas protagonistas, los actores. En cada número de �Sesión continua�, se presentan una seria y rigurosa filmografía, ricamente ilustrada, y la filmografía completa del actor o actriz en cuestión, con resúmenes argumentales, fichas técnicas y artística y, sobre todo, una sección iconográfica de gran impacto visual. Hojear las páginas de estos volúmenes, aún antes de profundizar en aspectos determinados, significa recorrer la carrera de auténticos mitos del cine.

El ring luminoso rodeado por una expectante muchedumbre, la pesada humareda flotando a su alrededor, la tensión que precede al gran combate, el duro cFfoque cuerpo a cuerpo, han cautivado a directores de la talla de Charles Chaplin, Alfred Hitchcock, John Huston o Stanley Kubrick, y ha hecho triunfar a actores tan dispares como James Cagney, John Garfield, Paul Newman o Sylvester Stallone. Desde los primeros experimentos de Thomas A. Edison en el siglo XIX hasta las mas innovadoras imagenes de sintesis obtenidas por ordenador, el boxeo ha sido tema de melodramas, comedias, thrillers, musicales, westems y peliculas eroticas.El boxeo en el cine. 1894 /1994 habla de la intima relacion entre el pugilismo y el cine durante un siglo. Incluye reseñas de mas de 900 peliculas de diversas nacionalidades relacionadas con el"Noble Arte", y multitud de anecdotas y curiosidades tanto del mundo del cine como del boxeo.

El decir y lo dicho reúne, convenientemente modificados y actualizados, diversos trabajos del autor escritos entre los años 1968 y 1984, relativos a los problemas lingüísticos de la enunciación. En ellos se intenta dejar bien asentado que el sentido de un enunciado no sólo incluye alusiones al acontecimiento histórico constituido por la aparición del enunciado, sino que no es otra cosa que un comentario del decir. Dentro de este marco se inserta una concepción nueva de la enunciación, esbozada en la primera parte de la obra y desarrollada de manera sistemática en los últimos capítulos de la compilación.