Libros de Teatro, página 175 de 439

En la habitación de este hotel de tercera categoría una mujer ha citado a un antiguo amante, casado, para vivir con él una única noche de sexo.

Este libro presenta la pieza de teatro de Manuel de Pedrolo titulada Cruma. Esta ocupa un lugar sobresaliente en la producción dramática del autor en inaugurar la práctica de este género por parte de Pedrolo. Cruma, nombre de una moneda etrusca, simbolo de una medida inutil por preterita, es una pieza de investigacion sobre la incomunicacion entre dos maneras de jugar la vida, la del visitante y la del residente.

En la primera parte del libro nos habla sobre los estudios específicos de la traducción teatral y el marco teórico de de la retórica greco-latina. En la segunda parte nos habla de las figuras retóric

La vida de Calderón, la descripción del teatro en el Siglo de Oro, el análisis de los temas fundamentales de la obra y otras ayudas complementarias, servirán para un mejor entendimiento de una obra c

La invención del amor, estrenada en Londres por el Royal National Theatre en 1998, tiene como personaje central a A. E. Housman (académico y traductor de Propercio) y como emblemática contracara Oscar Wilde. ¿El arte o la vida? ¿Ofrendarse a la pasión o al renunciamiento?¿Optar siguiendo el dilema de Yeats entre "la perfección en la vida o en el trabajo"? Sobre el eje de estas cuestiones esenciales, la obra desliza un discurso paralelo: el de la creación de la poesía amorosa a partir de Cátulo y Horacio y la historicidad de los sentimientos, su "corrupción" como en las malas versiones, sus censuras, sus fracasos. El proceso a Oscar Wilde y la escena intelectual, moral y sexual victoriana (Ruskin, Pater, Frank Harris, Jerome K. Jerome entre otros) constituyen el telón de fondo de esta obra reflexiva y profundamente conmovedora.

El burlador de sevilla:La famosa obra del Siglo de Oro, que retoma el mito de Don Juan Tenorio, personaje audaz, desfachatado y temerario. Toda una crítica a una sociedad aparentemente intachable, puesta del reves por este incansable cazador de mujeres jovenes.Don Juan Tenorio:El arquetipo de Don Juan, entroncado con la tradicion literaria del Siglo de Oro español, se convirtio durante el siglo XIX en uno de los personajes favoritos del romanticismo europeo. El drama de Jose Zorrilla estrenado en 1844, incorporo definitivamente la figura de Don Juan Tenorio al acervo de la cultura popular. El Don Juan auna el mito del libertino redimido por el amor con motivos de la literatura fantastica y el folclore europeo de gran efecto escenico.

Paloma Pedrero es una de las dramaturgas más innovadoras y controversiales del teatro español actual. A través de un estilo realista y directo en el que subyace una enorme poesía, la dramaturga recrea un mundo desgarrado y lleno de contradicciones. Sus personajes, contemporaneos y verosimiles, se expresan con una jerga callejera de un registro idiomatico joven. Pedrero hace, pues, un esfuerzo concienzudo por revitalizar el interes de los jovenes por el teatro, por conectarse con las preocupaciones y las inquietudes de una generacion afligida por el enajenamiento, la confusion y la incompatibilidad entre los valores tradicionales y la realidad actual.

En el teatro romántico, la inverosimilitud no siempre debe ser juzgada como el resultado de un error o como una imperfección. Muchas veces, y concretamente en el caso de Don Álvaro, es la necesaria consecuencia de una concepcion literaria rigurosamente meditada. En la base de esa concepcion esta la interpretacion romantica y pesimista de la vida, en la que la fuerza del sino y los infortunios que persiguen a Don Alvaro simbolizan la orfandad espiritual del hombre. La vision del mundo de muchos escritores romanticos reconoce el fracaso de los valores absolutos aceptados previamente y de las lineas de pensamiento tradicionales. En Don Alvaro Rivas expreso memorablemente esa vision. Si bien evoluciono luego hacia el romanticismo historico, su fama queda vinculada esencialmente a esta obra innovadora e inconformista.(De la introduccion de Donald L. Shaw)

Las obras que se presentan en este volumen forman parte de la producción dramática menos conocida de Oscar Wilde. Vera o los nihilistas constituye la primera incursión de Wilde en el mundo literario como autor teatral. La pieza esta inspirada en las actividades de un grupo de prebolcheviques en el Rusia imperial: terroristas acusados del asesinato del Zar y de algunos de sus altos cargos. En ese mundo de espionaje, maquinacion y violencia sobresale la figura de Vera, una de las cabecillas de la resistencia. Su carisma y entereza anarquista se entremezclan con su lado mas humano basado en la lealtad, la pasion y el amor. La Duquesa de Padua, "una tragedia del siglo XVI", es una obra teatral escrita en verso blanco, cuya accion tiene lugar en Padua. La situacion dramatica desarrolla una compleja trama en torno a la Duquesa y Guido, su joven amante. Por su parte, El Cardenal de Aviñon constituye un primer bosquejo de lo que podria haber sido una intrigante obra dramatica basada en medias verdades, amor ilegitimo y pecado, y construida alrededor de un Cardenal ambicioso, su pupila y un joven doncel cercano al Cardenal.