Carl Dahlhaus

Carl Dahlhausin teos Richard Wagnerin musiikkidraamat (1971) on Wagner-kirjallisuuden klassikko, jonka teosanalyysit ovat yha tutkijoiden ja musiikinystavien kaytossa.Richard Wagnerin musiikkidraamat ilmestyy nyt ensi kertaa suomeksi. Teos julkaistaan yhteistyossa vuonna 1991 perustetun Suomen Wagner-seuran kanssa, sen 25-vuotisjuhlan kunniaksi. Suomennoksen esipuheen on kirjoittanut Carl Dahlhausin oppilas, professori Tomi Makela. Teoksen on suomentanut Matti Lehtonen.

"Desde hace algunas décadas, los historiadores se sienten amenazados por una pérdida de interés en la historia y, a veces, hasta ven peligrar su existencia institucionalizada." Con el presente ensayo, el autor propone un rico conjunto de criterios y conceptos que permiten al historiador de la música enfrentar su tarea más allá de los meros inventarios cronológicos, que apenas superan la condición de guías de conciertos y óperas. Este libro ofrece una lúcida discusión acerca de los conceptos más influyentes en la filosofía de la historia, en relación directa con las particularidades de la historia de la música. Así, en este libro intervienen Max Weber y el "juicio de valor" o las consideraciones de Teodor Adorno acerca del papel la música dodecafónica en la historia de la música. ¿Qué es la música: un reflejo de la realidad que rodea al compositor o el esbozo de un mundo contrario a esa realidad? ¿Está vinculada por raíces comunes con los sucesos políticos y las ideas filosóficas? ¿O acaso la música surge por haber existido una música anterior y no porque el compositor se mueva en un mundo al cual intenta responder a través de la música? Carl Dahlhaus ofrece aquí una teoría altamente diferenciada sobre lo que debería ser una historia de la música, mostrando que cada uno de los factores a tener en cuenta ha atravesado una evolución compleja: la relación compositor-público, la recreación musical de la sensibilidad predominante, los márgenes de innovaciones posibles, la función social de la música, la vida propia de la obra musical mucho más allá de la existencia del compositor. Este análisis innovador y sugerente ofrece muchas pautas que son igualmente válidas para replantear también la historia de otras artes, y de la estética en general.

Una renovada visión de conjunto de los grandes movimientos que han configurado la evolución de la música decimonónica, desde las etapas finales del clasicismo hasta el posromanticismo y los primeros ejemplos de una modernidad que apunta alguna de las sendas por las que va a transitar la creacion musical del siglo XX.El siglo XIX, probablemente el periodo mas popular de la historia de la musica, fue sometido por Carl Dahlhaus en esta obra a una profunda revision. Sin perder de vista el interes por las influencias historico-culturales, y evitando en todo momento los peligros de la generalizacion y el cliche, abordo nociones tan asentadas como las de Romanticismo, nacionalismo vs. universalismo o cultura musical de la burguesia.El resultado es una renovada vision de conjunto de los grandes movimientos que han configurado su evolucion, desde las etapas finales del clasicismo hasta el posromanticismo y los primeros ejemplos de una modernidad que apunta alguna de las sendas por las que va a transitar la creacion musical del siglo xx.Un hito en la historiografia musical, que ninguna persona interesada por la musica y la cultura europeas del siglo xix deberia ignorar.

À travers une série d’essais écrits entre 1964 et 1988, Carl Dahlhaus (1928-1989) aborde les différents aspects de l’œuvre et de la pensée d’Arnold Schoenberg. Sa réflexion porte aussi bien sur les d

Ce volume regroupe tous les essais de Carl Dahlhaus sur la Musique Nouvelle publiés entre 1965 et 1971. Ils traitent des problématiques soulevées par la musique de laprès-guerre, sous un angle tantôt

Cest avec les œuvres de Haydn, Mozart et Beethoven, qualifiées de « romantiques » par E.T.A. Hoffmann au début du xixe siècle, que la musique instrumentale a supplanté la musique vocale. Ainsi est né

¿Es posible designar con una fórmula sintética el carácter específico de la música? o, dicho de otro modo, ¿qué es la música? ¿Y qué es lo extramusical? Las cuestiones de fondo ligadas a la definición de la musica como concepto y los cambios que esta concepcion ha sufrido en la tradicion cultural de Occidente desde la Antiguedad hasta nuestros dias son tratados de forma compleja en este libro. Si la Antiguedad desde Pitagoras asocio la musica con unas proporciones numericas en las que se reflejaba la armonia del universo, si san Agustin hablo de la scientia bene modulandi, la practica musical que emerge al inicio de la Edad Moderna remite a la teoria de los afectos y a la esfera de las emociones; a partir del racionalismo del siglo xviii y el irracionalismo romantico se llega mas tarde a la reivindicacion, por un lado, de la falta de contenido semantico, y por otra, a la concepcion de la musica como un lenguaje que da forma, por decirlo con Webern, a pensamientos musicales

L’Esthétique musicale classique et romantique (1988), l’ultime ouvrage de Carl Dahlhaus, est une présentation de la réflexion musicale entre l’« époque-seuil » (Kosellek) située autour de 1770 et les

Esta obra no pretende ofrecer los «hechos fundamentales» de la historia de la música, sino reflexiones sobre los criterios posibles de una historiografía adecuada al carácter específico de la música