Libros de Fotografía, página 197 de 765

"La tensión a la que sometemos al cuerpo, las destrezas y habilidades que le son propias han concitado desde siempre la atención de la cámara. El cuerpo en acción se prolonga fuera de sí mismo y se erige en una nueva identidad. En ocasiones se trata de un movimiento latente, como en la fotografia de Colita o Juan Manuel Diaz Burgos. En otras es un torbellino, como en las de Juan Salido o Carlos de Andres, o por el contrario se ha detenido para fijar el momento, como en la obra de Benito Roman o FernandoHerraez. Habilidades y destrezas que la fuerza de la camara de Pablo Genoves transmuta en fantasia."

Envíos para España: el pago contra reembolso conlleva un recargo de 2 Euros

Este libro, compuesto con las tipografíasAdobe Caslon y Helvética sobre papel Symbol Matt Plus de 170 fgr. se terminó de imprimir en los talleres de Gráficas Alhambra en Granada el día 6 de Octubre d

Desde el centro de Europa. Fotografía checa, 1912-1974, presenta una historia de más de sesenta años: la de la fotografía artística de la actual Chequia, uno de los países de la Mitteleuropa donde florecieron con especial intensidad tanto la vanguardia fotografica de los años veinte y treinta como la fotografia del surrealismo y el informalismo. Las obras proceden en su totalidad de la Coleccion Dietmar Siegert (Munich), una coleccion que por su especializacion y por la calidad individual de las obras de su fondo fotografico permite contar esa historia, muy desconocida, combinando la vision de conjunto con la atencion a la subjetividad de cada fotografo.

En 2014 Cristina de Middel se involucró con el archivo fotográfico del periódico sensacionalista Alerta y empezó a trabajar con la idea de explorar los diferentes lenguajes de la violencia y qué papel desempeñaba la fotografia en todo ese ambito.Asi, tradujo al dibujo 200 fotografias a las que añadio, como si de una tira comica se tratara, cuadros de dialogo en los personajes con letras de canciones rancheras, que en el nombre del amor y la pasion reivindican acciones y reacciones no siempre tiernas.La combinacion de estos tres elementos resulto en una serie a la que se dio forma de libro y que ofrece una invitacion a replantearse los contenidos que nos llegan, y a identificar la violencia escondida detras de codigos asumidos. Se trata de una reflexion necesaria, especialmente en la sociedad en la que vivimos, para reconocer los limites de lo aceptable y tratarlos de manera desvinculada, con el fin de comprender su verdadero impacto.

Por primera vez en la historia de la automoción española, Javier Navarro Fortuño recoge un catálogo de todos y cada uno de los modelos de producción nacional, incluyendo no solo turismos, microcoches y autociclos, sino que tambien todoterrenos y vehiculos industrials, como motocarros con volante, camionetas, furgonetas y furgones (hasta 1.5 tn de carga). El titulo de esta obra, Nuestos automoviles clasicos en imagenes (1950 -1990), ya indica que se esta ante una magna recopilacion de vehiculos fabricados en nuestro pais, y que hoy en dia se consideran Oclasicos" por tener mas de 25-30 años. En ella el lector podra encontrar toda la informacion referente a cada marca y cada modelo que ha sido fabricado en serie en España, por corta haya sido, acompañada por mas de 1200 fotografias mostrando diferentes detalles y versiones de cada uno de ellos. Un verdadero atlas ilustrado de una de las etapa mas prolificas de nuestra industria automovilistica, que permitira en unos casos descubrir y en otros recorder, aquellos vehiculos que circularon por nuestras calles hace ya varias decadas.

Graciela Iturbide (1942), ganadora del Hasselblad Foundation Award 2008 y reconocida como la gran fotógrafa de América Latina, en esta ocasión presenta Mi ojo, una selección personal de imágenes en blanco y negro que ha sido definida como"misteriosa".En este libro, Iturbide lleva la fotografia al extremo mediante el uso de tinta plata sobre cartulina negra en su impresion, lo que da a la imagen la apariencia de un negativo, pero a la vez refuerza la rareza intrinseca de las fotografias.

En un tiempo lejano, cuando la era de la información era un sueño lejano y el mundo un lugar misterioso, National Geographic inició su tarea de desvelar las maravillas de la historia, la ciencia popular y la cultura a un publico entusiasta de todo el mundo. Desde su lanzamiento, en 1888, el mundo ha cambiado: han emergido y caido imperios, y hemos alcanzado una realidad en la que un oceano de informacion esta al alcance de un simple clic de raton. Pero National Geographic se ha mantenido. Su voz solvente y prestigiosa sigue siendo un referente en medio del exceso de datos de nuestra vida diaria.En esta nueva antologia, TASCHEN y National Geographic reunen las mejores infografias de la revista de los ultimos 128 años. A traves de sus siete secciones Historia, El planeta, Ser humano, El mundo animal, El reino vegetal, Ciencia y tecnologia y El espacio nos encontramos con el nacimiento y la caida del Imperio Romano, los misteriosos origenes de las estatuas de la isla de Pascua y la Alejandria de Cleopatra y la anatomia que se esconde tras la increible velocidad de un guepardo, todo condensado en forma de graficos tan rigurosos como accesibles. Descubrimos como nuestros patrones geneticos se han unido con los años y como los pajaros emiten sonidos, o c

The music and culture and turbulent times of one of the jewel cities of Europe is celebrated in this spectacular coffee table book and 3-CD set. Berlin is regarded as the laboratory of modernism, and the city's incredible arc from ruling the world in the roaring 20s to the division of the city after WWII are chronicled here. After the First World War, Berlin became the epicenter of continental culture and sophistication thanks to its decadent charm and cultural leadership in the arts. For fashion, music, cabaret, theater and film, there was no way around Berlin, the great pleasure dome of Europe. Rare photographs, documents and more detail the music of the decades, but also provides a deeper historical retrospective describing contrasts between elegance and hardship, and grace and dread during the turbulent decades of the 1920s up to the 1950s.

Les primeres fotografies de Francesc Boix són un tresor de valor incalculable.Imatges realitzades durant la Guerra Civil per un joveníssim soldat aficionat a la fotografia, de només disset anys, que la historia convertiria en un heroi de guerra, en un testimoni clau dels judicis de Nuremberg. Instantanies que ofereixen una visio inusitada dels fronts de lEbre i del Segre, amb senzills retrats de la vida diaria dels reclutes i de la tropa, i que ja perfilen la profunditat de la mirada dun home que hauria de coneixer lhorror i arriscaria la vida per deixar-ne constancia. Un fons fotografic de rellevancia indiscutible adquirit gracies a la pericia activa dels membres de la Comissio per la Dignitat i les aportacions de 47 particulars, la revista Sapiens i Ara Llibres, i donat a lArxiu Nacional de Catalunya per fer-ne lestudi i la divulgacio.Una troballa excepcional. Els primers trets de lheroi Francesc Boix

Once again, the winter edition of Eighty Four Rooms highlights select hotels and luxurious places to vacation. This time, the focus is on the Alps and its attractive opportunities for skiing and snow play. These carefully chosen accommodations have something for everyone, whether youre looking for a laid-back ski vacation or a snowy locale the whole family can enjoy. The Local Guides include notes on ski slopes and trails, regional snowfall totals, and tips on other local wintertime activities. Special dining picks and information on the culinary

Desde la exposición múltiple y la solarización hasta la creación de su propia marca de fotogramas bautizados como“rayogramas”: las innovaciones técnicas y las imágenes etéreas de Man Ray ejercieron u

¿Sabe que buena parte de lo que vemos se lo inventa el cerebro? La genética y los valores adquiridos determinan la forma en la que vemos el mundo. Así pues, aprendiendo a entender cómo interpreta el cerebro las imagenes podremos crear una fotografia que destaque sobre las demas.En Fotografia sin tecnicismos, el autor nos enseña que los dispositivos son tan solo herramientas a nuestro servicio y que podemos aprender a hacer grandes fotos entrenando nuestra maestria y empleando la psicologia de la percepcion. No necesitara hacer inversiones en costosos aparatos ni aprender demasiada teoria. Aqui no encontrara marcas ni modelos, no hay aplicaciones o programas especiales. Es la perfecta guia de ayuda, donde todo esta basado en la verdadera esencia de una buena foto, donde encontrara los secretos, la maestria y las habilidades que le motiven para obtener la mejor foto con un equipo reflex o con un simple smartphone.Con Fotografia sin tecnicismos, podremos ser espectadores de nosotros mismos y desarrollar una mente imparcial, en la que ofrezcamos a los ojos de nuestros espectadores imagenes que se salgan de la zona de confort, de la sensorialidad para pasar a la perceptualidad (Schwartz, psicologo).

A través de la espectacular técnica de la gigafoto, ofrecemos un fascinante viaje por la Costa Brava. Este innovador formato ofrece imágenes de una calidad y una precisión excepcionales, que permiten contemplar detalles inéditos de este litoral cautivador. Siguiendo un recorrido documentado, la costa aparece en toda su belleza, envuelta de una naturaleza encantadora, de calas salvajes y de un mar que cambia de color en cada rincón. Presentamos así una nueva manera de contemplar los 200 kilómetros de costa que se extienden desde Portbou a Blanes a lo largo de los antiguos senderos que conocían y utilizaban los pescadores, contrabandistas y carabineros: los caminos de ronda.

El fotógrafo Juan Rulfo incluye tanto fotografías del autor como investigaciones y reflexiones teóricas sobre esta vertiente de la creación artística de Rulfo. La obra permite ver por primera vez, en lineas paralelas de textos e imagenes, la carrera del J

Grâce a la technique spectaculaire de la photo de haute définition, nous pouvons faire un voyage fascinant a travers la Costa Brava. ce format innovant d'images de hautes qualités et une précision exceptionnelle, nous fons partagés des vus de cette côte captivante. Suite a ce voyage documenté, la côte apparaît dans toute sa beauté, en pleine nature, des criques enchanteresses et les différents ton de couleurs de cette mer sauvages. C'est une nouvelle façon de voir les 200 kilomètres de cette côtes, allant de Port-Bou a Blanes le long des vieux chemins et sentiers que connaissaient et utilisaient les pêcheurs.

"Verger captó con su lente fiestas y costumbres, arquitectura y monumentos, rostros de personajes, el paisaje de la época, entre otros interesantes temas.En aquella época, México comenzaba un renacimiento cultural nacionalista y representaba un exitoso modelo politico revolucionario, siendo aquel el lugar soñado del progreso social para intelectuales de izquierda y jovenes fotografos europeos y norteamericanos, entre ellos Pierre Verger.El autor Pierre Edouard Leopold Verger (1902-1996) fue un fotografo, etnologo, antropologo e investigador frances que elaboro un trabajo fotografico de gran importancia en la vida cotidiana y en la cultura popular en los cinco continentes. Vivio gran parte de su vida en la ciudad de Salvador, capital del estado de Bahia en Brasil.La exposicion esta compuesta por 188 fotografias (87 de 40 x 40 cm, 87 de 50 x 50 cm y 14 fotomurales de 200 x 200 cm) divididos en los tres nucleos tematicos. Ademas cuenta con cuatro audiovisuales sobre la vida y obra de Verger.Pierre Verger en Mexico. Con los pies en la tierra, esta dividida en tres nucleos tematicos:Linea general: muestra una destacada seleccion de imagenes que permiten tener una primera aproximacion a la mirada de Pierre Verger sobre Mexico. Fotografias capaces de contar historias por si mismas. Muestrarios que reflejan el discurso y la intencion creativa de Pierre Verger.Dias de guardar: fotografias que recorren un calendario de fiestas a traves de diferentes zonas del pais, destacando a los protagonistas, pero tambien a los espectadores y escenarios en los cuales suceden las celebraciones.Recuerdo de la utopia rural: Ultimo nucleo de la exposicion que traza una suerte de espiral geografica de adentro hacia afuera del pais, una ruta de imagenes que complementa la ruta mexicana de Pierre Verger.La exposicion es posible gracias al patrocinio de Braskem Idesa y cuenta con la realizacion creativa de Fundacion Televisa y el apoyo de la Fundacion Pierre Verger. La curaduria de la exposicion esta cargo del curador y escritor Antonio Saborit, Director del Museo Nacional de Antropologia e Historia de la Ciudad de Mexico."

Jonathan Moller se pregunta a través de sus fotografías por las miles de personas del Perú cuyas vidas fueron interrumpidas por el Estado, los terroristas de Sendero Luminoso, el movimiento revolucionario Tupac Amaru y por quienes en nombre de la defensa

Un viaje en imágenes a través de Méxcio desde el siglo XIX hasta el 2001 que captur más de 100 años de fotografía en México. Libro único.