Ebooks de música, página 16 de 647

Este libro es una obra integral que ofrece una visión profunda y práctica sobre la enseñanza de la música. Basado en una extensa experiencia docente y respaldado por la bibliografía de diversos autores, Nueva pedagogia musical aborda de forma clara los fundamentos de la pedagogia, la didactica y la metodologia musical.Dividido en tres partes, el libro desarrolla:Pedagogia general: definicion, elementos, tipos de educacion, y caracteristicas del alumno y del docente musical.Didactica aplicada: herramientas practicas, diseño de clases, estrategias de enseñanza, preguntas y respuestas, y un decalogo didactico.Metodologia especifica: metodos y enfoques para la enseñanza del solfeo, teoria musical, historia de la musica, dictado, armonia y mas.Incluye tambien propuestas para la enseñanza musical en escuelas primarias y secundarias, junto con un util elenco de autores y obras consultadas.Todas las nociones que se explican en este libro estan basadas en escritos de diversos autores, pero ademas esta volcado en el el resultado de larga experiencia en la enseñanza de muchos ramos musicales, de muchas observaciones y comprobaciones y tambien de algunas discusiones. El libro explica de manera sintetica los fundamentos de la pedagogia musical.Una guia esencial para docentes, formadores, estudiantes de pedagogia musical y profesionales que buscan repensar y fortalecer su practica educativa con una base teorica solida y herramientas concretas para el aula.Contenidos: Prologo de la pedagogia musical. PARTE PRIMERA: PEDAGOGIA GENERAL: Pedagogia: Definicion y Division, Elementos. El alumno. Educacion intelectual. La inteligencia: funciones, operaciones y propiedades. Educacion moral. Estetica y fisica. Consideraciones y aplicaciones. Cualidades musicales y condiciones del maestro. PARTE SEGUNDA: DIDACTICA: Consideraciones. Division. Decalogo didactico. Didactica practica. Division. Plan de clase. Requisitos de las lecciones. Preguntas y respuestas. Didactica musical. PARTE TERCERA: METODOLOGIA. Metodologia general: Metodos. Sistemas. Modos. Formas. Procedimientos. Metodologia especial: Metodologia del solfeo. Metodologia de la teoria musical. Metodologia de la historia de la musica. Metodologia del dictado musical, de la caligrafia y de la armonia. Plan de estudios y programas. La musica en la escuela primaria y secundaria. Elenco de autores y obras consultadas.

Este libro es una introducción accesible y clara al solfeo, ideal para quienes desean desarrollar una comprensión sólida de la música desde sus aspectos más fundamentales. La obra cumbre los conocimientos preliminares esenciales, tales como la clave, los signos musicales, el compas, las figuras ritmicas, y la emision de la voz. A lo largo de sus 32 paginas, el autor ofrece explicaciones detalladas sobre elementos clave como el puntillo, la sincopa, los intervalos y las alteraciones, entre otros.Revisado por Julian Carrillo, este metodo incluye practicas sobre compases sencillos y avanzados, y proporciona un enfoque directo para entender la estructura musical de manera progresiva. Es una herramienta perfecta para estudiantes de musica que buscan mejorar su capacidad para leer y comprender partituras.Con una presentacion clara y precisa, Metodo Completo de Solfeo es la primera parte de una serie que ofrece una base solida para cualquier musico que quiera explorar y dominar el lenguaje musical.Indice: Conocimientos preliminares, de lo que pertenece al sonido que es la clave y los signos, de lo que pertenece al tiempo que es el compas y figuras, emision de la voz, de los aires, el compasillo, del puntillo, de la sincopa, de la corchea u octavo, de los intervalos y de las alteraciones, reduccion de la leccion, del becuadro,, del compas de 2 por cuatro, de las dobles corcheas o dieciseisavos.

En este exhaustivo estudio, Ernesto de la Guardia rinde un merecido homenaje a Ludwig van Beethoven en el centenario de su muerte. El libro ofrece una visión integral de las sinfonías de Beethoven, uno de los periodos mas extraordinarios de la historia de la musica.Dividido en dos secciones clave, la obra ofrece una primera parte historica que narra el contexto y la evolucion de las sinfonias, y una segunda parte analitica, que explora profundamente cada obra desde el punto de vista compositivo y estetico. Este enfoque es ideal tanto para estudiantes de composicion como para aficionados con conocimientos musicales.A traves de un analisis detallado de cada sinfonia, el autor ofrece una mirada completa sobre la orquesta de Beethoven, su estilo unico y los elementos que definieron sus composiciones mas iconicas, desde la Primera Sinfonia Op. 21 hasta la Novena Sinfonia Op. 125, incluyendo un proyecto de su Decima Sinfonia.Contenido destacado:Analisis detallado de cada sinfonia: historia y criticaInformacion sobre la orquesta de Beethoven y su evolucionCatalogo de las obras completas de BeethovenApendice con un proyecto de la Decima SinfoniaEste libro es esencial para los interesados en la historia musical, la composicion y la estetica musical, ofreciendo una herramienta valiosa para musicos, docentes y estudiantes avanzados.Esta obra tiene el proposito de rendir homenaje a Beethoven en el centenario de su muerte, ofreciendo un trabajo que pue pueda ser util hoy o en lo por venir a los estudios de historia musical practicados en nuestro idioma. Apenas es preciso recordar lo que en e1 arte sonoro representa la sinfonia. Su periodo mas extraordinario es el beethoveniano. La materia relativa a cada composicion se encuentra dividida en dos secciones: una puramente historica y otra critica, dedicada al respectivo analisis. La parte analitica se halla realizada minuciosamente, en forma que pueda servir de estudio a los alumnos de composicion y estetica musical, como tambien a los aficionados que posean ciertos conocimientos. Contenidos: AI lector. Prefacio de la 1 edicion. Prefacio de la 2 edicion. Las Sinfonias de Beethoven. La orquesta de Beethoven. Beethoven antes de la Primera Sinfonia. Primera Sinfonia, en do mayor, Op. 21. Segunda Sinfonia, en re mayor, Op. 36. Tercera Sinfonia (Heroica), en mi bemol mayor, Op. 55. Cuarta Sinfonia, en si bemol mayor, Op. 60. Quinta Sinfonia, en do menor, Op. 67. Sexta Sinfonia (Pastoral), en fa mayor, Op. 68. Septima Sinfonia, en la mayor, Op. 92. Octava Sinfonia, en fa mayor, Op. 93. Novena Sinfonia, en re menor, Op. 125. APENDICE. Proyecto de una Decima Sinfonia. Catalogo de las obras de Beethoven. Bibliografia.

Este clásico método de saxofón, creado originalmente por Hyacinthe Klosé, fue adaptado y ampliado por Roque Saraceno para cubrir las necesidades actuales de estudiantes y docentes del instrumento. Su enfoque integral lo convierte en una herramienta esencial tanto para quienes se inician como para quienes desean perfeccionar su tecnica.El metodo abarca desde los fundamentos mas basicos notas naturales, armonicos, digitacion y emision del sonido hasta elementos avanzados como escalas, ligados, staccatos, arpegios, trinos, mordentes y legatos. Incluye ademas ejercicios especificos sobre respiracion, control del aire, dinamica y afinacion.Pensado para toda la familia del saxofon, este libro es una guia clara y progresiva para un estudio tecnico y musical solido.Metodo clasico adaptado por Roque SaracenoApto para toda la familia del saxofon (alto, tenor, baritono, etc.)Ejercicios progresivos: sonido, tecnica, respiracion y afinacionIncluye escalas, ligados, adornos y dinamicasIdeal para estudiantes, docentes y autodidactasEdicion arreglada y aumentadapor Saraceno. Metodo desarrollado por Klose y de gran popularidad en el estudio del instrumento creado a mitad del siglo XIX.Contenidos: Notas Naturales, Armonicos. Digitacion. Emision del sonido, Escalas, ligados, staccatos, arpegios, trinos, mordentes, adornos, legatos. Empleo del aire y la respiracion. Dinamica y afinacion en el saxofon. Adaptacion a toda la familia del instrumento.

Este clásico de la pedagogía pianística presenta los fundamentos del método desarrollado por Karl Leimer, adoptado y perfeccionado por el legendario pianista Walter Gieseking. Es una obra imprescindible para quienes desean comprender en profundidad el enfoque tecnico y mental que sustenta la ejecucion pianistica moderna.Con una estructura clara y numerosos ejemplos musicales, el libro aborda temas esenciales como la interpretacion natural, el modo de estudio consciente, el control tecnico y la relacion entre pensamiento y ejecucion. La obra incluye un valioso apendice con ejemplos aplicados, destacando la Sonata en fa menor Op. 2 Nº 1 de Beethoven.Recomendado para pianistas, estudiantes avanzados, docentes y todos aquellos interesados en una tecnica pianistica basada en la interiorizacion musical mas que en la repeticion mecanica.Metodo que fundamenta la tecnica de Walter GiesekingExplicacion clara del enfoque tecnico-mental de ejecucionNumerosos ejemplos musicales practicosIdeal para pianistas y estudiantes avanzadosCon analisis aplicado de una sonata de BeethovenPor Karl Leimer, Fundador y ex-director del Conservatorio Municipal de Hannover. Con prefacio de Walter Gieseking e introduccion de K. Rolan. Traduccion del aleman de Robert J. Carman. Con numeroso ejemplos musicales. Estos apuntes explican el metodo de ejecucion pianistica que es base de la tecnica de Walter Gieseking.Contenidos: Bases del metodo, Ejecucion de ejemplos, Interpretacion natural, Manera de estudiar, Problemas tecnicos especiales, Apendice: Ejemplo musical: Sonata en fa menor, Op. 2, Nº 1 de Beethoven.

Este volumen forma parte del reconocido método técnico de Ševčík, utilizado por generaciones de violinistas. En este primer libro del Op. 1, se trabaja de manera sistemática la primera posición, con

Este es el primer libro que aborda sistemáticamente la historia de las peñas folklóricas en Valparaíso. A partir del testimonio de sus protagonistas y de una extensa revisión bibliográfica y de prensa de la epoca, el texto invita a recorrer un fragmento practicamente desconocido de la memoria regional, que abarca el periodo comprendido entre los años 1965 y 1986.Entre sus paginas se puede conocer el trayecto de la Peña Folklorica de la Universidad de Chile sede Valparaiso, en cuya fundacion participaron Osvaldo Gitano Rodriguez y Payo Grondona; el fervor originado en esta y otras peñas por la visita de los mas destacados exponentes de la Nueva Cancion Chilena, el canto tradicional y la musica latinoamericana; y tras el golpe de Estado, su forzado cambio de orientacion hacia espacios de refugio y resistencia cultural contra la dictadura civil-militar. El fenomeno peñero no solo abarco el territorio porteño sino tambien otras ciudades del Gran Valparaiso como Viña del Mar y Villa Alemana.Canciones del viento pone en relieve un capitulo glorioso de la historia de la musica chilena que el centralismo hegemonico de Santiago ha dejado arrinconado. Valparaiso tambien tuvo peñas y por ellas pasaron los mas grandes artistas de Chile y Latinoamerica. He aqui los recuerdos de decenas de personas de Valparaiso y ciudades aledañas que convirtieron a las peñas en parte importante de sus vidas.

El libro de referencia sobre Alaska, una de las artistas más importantes de nuestro país, columna vertebral de la edad de oro del pop español. Existen otros libros sobre la movida, pero ninguno es como este.Este no es un libro sobre musica, sino la historia de una serie de personajes, con Alaska como principal protagonista, que cambiaron el devenir cultural de España. Escrito como una novela, es la cronica de lo que sucedio hace cuatro decadas en las que el mundo ha cambiado hasta unos limites inimaginables.Tras años descatalogado y convertido en objeto de culto, el libro narra la esencia de lo que ocurrio en Madrid a traves de las vidas de Alaska, Nacho Canut, Carlos Berlanga, Ana Curra, Eduardo Benavente, Paloma Chamorro, Pedro Almodovar, Fabio de Miguel, Luis Miguelez, Pablo Perez Minguez y otras figuras imprescindibles de aquel momento irrepetible.

En este libro fascinante, Sergio Feferovich –pianista, director de orquesta y coro, brillante divulgador– descorre un velo y nos muestra cómo la música se parece muchísimo a nuestra manera de pensar,

Nosotros, los artistas, somos la gente capaz de cambiar la estructura molecular del corazón y de la cabeza de quienes habitan este planeta. Más que unas memorias, un testimonio visceral. Sin proteccion es un libro honesto, divertido y desgarrador. Todo empieza en Pittsburgh, donde un joven Billy canta en el coro gospel de su iglesia y va a terapia desde los cinco años para corregir su afeminamiento. Acosado en la escuela y abusado por su padrastro, Porter se aferra a su talento excepcional y, con el apoyo de algunos angeles que encuentra por el camino, logra convertirse en el artista galardonado de Broadway y Hollywood que se pasea por la alfombra roja, con sus looks espectaculares que rompen todos los moldes. Un relato poderoso que nos habla de raza, sexualidad, trauma y la capacidad el arte para sanar.

¿CUÁL ES LA BANDA SONORA DE TU VIDA?Los mejores discos, por el mejor dealer musical.Más de un millón y medio de personas ya forman parte de la comunidad de melómanos de @oscarggc.Para algunos, la música puede ser simplemente un fondo sonoro, pero para otros, muchos, la musica es una brujula emocional, una maquina del tiempo y una forma de entender el mundo. En este libro, Oscar Gimenez (@oscarggc), el creador de contenido musical mas iconico de las redes sociales, comparte los albumes que dejaron huella en su historia personal.Desde clasicos inmortales hasta himnos generacionales, cada disco es una invitacion a descubrir (o redescubrir) sonidos que nos han emocionado y nos emocionan, que nos han sorprendido y nos sorprenden, que nos han transformado y nos transforman.Con el estilo caracteristico que ha enganchado a mas de un millon y medio de seguidores, Oscar Gimenez nos lleva por un viaje a traves de canciones que hicieron historia en la musica y, de una forma u otra, tambien en la vida de cada uno de nosotros.SI AMAS LA MUSICA, ESTE ES TU LIBRO.No existe la culpabilidad en la musica, al contrario: cuando no conoces un tema o un artista y alguien te dice: ¿En serio no has escuchado esto?, hay que recibirlo con los brazos abiertos, abrazar la oportunidad. A mi me hace feliz, pues significa que voy a vivir una primera vez, algo que no se va a repetir. Ahora te toca a ti. Llama a quien sea, comparte este momento, y si ya lo conocias, amigo mio, vuelve a darle al play.Algunos de los discos que encontraras en este libro:The Doors - The Doors, 1967 | The Wall - Pink Floyd, 1979 | IV - Led Zeppelin, 1971 | The White Album - The Beatles, 1968 | The Freewheelin - Bob Dylan, 1963 | Thriller - Michael Jackson, 1982 | Arrival - ABBA, 1976 | Toys in the Attic - Aerosmith, 1975 | OK Computer - Radiohead - 1997 | Legend - Bob Marley & The Wailers, 1984 | A Night at the Opera - Queen, 1975 | The Queen Is Dead - The Smiths, 1986 | Ride the Lightning - Metallica, 1984 / Paranoid - Black Sabbath, 1970 | The New Abnormal - The Strokes, 2020 | Hotel California - The Eagles, 1976 | American Idiot - Green Day, 2004 | Sticky Fingers - The Rolling Stones, 1971 | Whos Next - The Who, 1971 | Nevermind - Nirvana, 1991 | Rebel Yell - Billy Idol, 1983 | Meteora - Linkin Park, 2003 | Too Fast for Love - Motley Crue, 1981 | Pearl - Janis Joplin, 1971 | Disintegration - The Cure, 1989 | Brothers in Arms - Dire Straits, 1985... y muchos mas.

A través de entrevistas a los personajes más creativos y un recorrido por los epicentros globales de la innovación, y en textos breves, dinámicos y hasta interactivos, la principal referente en castellano del tema nos invita a explorar un potencial que esta al alcance de todos.¿Sabias que el exito pasado puede atraparte en una trinchera mental que te impida innovar en el futuro? ¿Y que tener un CV de fracasos puede ser una mejor carta de presentacion que uno lleno de logros? La innovacion tiene mas que ver con la perseverancia que con un Momento Eureka y, si nos bancamos los fracasos en el camino como parte del proceso, podremos elongar nuestro Coeficiente de Adaptabilidad y cultivar una mentalidad que nos permita aprender toda la vida. Porque ser innovador no es un privilegio reservado para unos pocos, sino una necesidad y una posibilidad latentes en cada uno de nosotros. A lo largo de una intensa trayectoria periodistica, Martina Rua una de las mayores referentes en el estudio de procesos de innovacion y administracion del tiempo fue testigo privilegiada del trabajo que se lleva adelante en los epicentros globales de la creatividad. De sus encuentros con muchas de las mentes mas brillantes del mundo como Reed Hastings, Ferran Adria o Reid Hoffman ha obtenido infinidad de lecciones acerca de las muy diversas formas que puede tomar la innovacion. Y se ha convertido en quien mejor sabe transmitir aquello que ha aprendido. Para innovar, nos dice, solo hace falta una gran curiosidad: la lente que nos permitira ver mas alla de lo obvio, detectar los cambios sutiles y reimaginar lo que ya existe. La tecnologia es un gran catalizador para la transformacion, pero lo que importa, por encima de todo, son las personas, sus historias y sus actitudes. 100 secretos de innovacion nace del deseo de compartir con los lectores estos aprendizajes y experiencias. Martina te invita a navegar sus paginas con tus propios intereses como brujula, descubriendo nuevas maneras de gestar ideas, ponerlas en accion, cuestionar limites y construir relaciones mas profundas. Este no es solo un libro: es tu nuevo cuadernillo de tareas para el hogar (o la oficina). En cada capitulo encontraras propuestas para emprender en tu dia a dia. Conseguite un lapiz antes de empezar a leer, porque vas a querer anotar tus propias ideas y a sentir un impulso irrefrenable de ponerlas en practica. ¿Empezamos?

Hemos complicado excesivamente el estudio del pasado dando mayor importancia a opiniones e intereses nacionalistas, religiosos y morales, relegando los hechos históricos a un segundo plano y subordinandolos a los intereses del sistema que pretende educarnos. Es hora de simplificar y respetar a nuestros antepasados esforzandonos por conocer lo que realmente sucedio en el pasado, no solo lo que el sistema quiere informarnos. Despues de muchos años estudiando historia, he llegado a la conclusion de que la mejor manera de conocer el pasado es a traves de una cronologia imparcial y objetiva que coloque cada acontecimiento en su lugar exacto en el tiempo y revele la historia sin manipulaciones ni medias verdades. Esta cronologia es la obra de referencia mas completa, transcurre año tras año, en la medida de lo posible, desde la prehistoria hasta el presente. Para aquellos que prefieran un estudio mas detallado, he creado una segunda cronologia, que abarca dia a dia desde 1789 hasta 1946, dividida en cuatro colecciones.

Delannoy aborda el desarrollo del jazz en el mundo latino. Lo hace destacando sobre todo el punto de vista humano, emociones, culturas, sin perder de vista en ningún momento su propia experiencia. La obra refleja los el caracter cosmopolita del autor, que refleja diferentes perspectivas y una grandisima riqueza cultural. Acorde con este espiritu, el autor da espacio para que cinco musicos, de diferentes paises, participen en la obra.

En un panorama musical cada vez más competitivo, no basta con tener talento. Para destacar, el artista independiente necesita una estrategia sólida, herramientas adecuadas y una comprensión profunda de como funciona la industria actual.Este libro ofrece una guia practica, clara y actualizada sobre marketing musical, enfocada en quienes desean tomar el control de su carrera y hacer crecer su audiencia de forma autentica y efectiva.A lo largo de sus capitulos, el lector encontrara reflexiones clave, preguntas que invitan a la accion, y recursos que lo ayudaran a: Definir su identidad artistica con claridad. Comprender y segmentar su audiencia. Usar redes sociales, plataformas digitales y medios tradicionales de forma estrategica. Distribuir su musica de manera eficiente. Monetizar su proyecto sin perder su esencia. Medir resultados, adaptarse a los cambios y aprender de los errores. No es un libro teorico. Es una guia directa, basada en la experiencia real con artistas, pensada para quienes desean abrirse camino con autenticidad en el mundo musical contemporaneo.Longitud 60 paginas Dirigido a musicos independientes, bandas emergentes, managers y creativos del ambito musical.

¿Podría concebir un devoto seguidor de los Rolling Stones que su ciudad natal, Dartford, sea considerada la capital de los ladrones en Inglaterra? ¿Imaginaban que una banda tildada de satánica grabara un blues que rescato de la indigencia a un ministro de la iglesia?En estas paginas no solo conoceremos historias y datos inimaginables sobre los Rolling Stones, sino que tambien se desentrañan numerosos hechos de la banda britanica que, envueltos en una densa neblina de mitos, emergen ahora, matizados o aclarados. Desde el enigmatico bulo de las hormonas de mono de Mick Jagger, hasta el verdadero origen de una cancion como Angie, pasando por las asombrosas y nunca contadas historias que se esconden detras de himnos como Jumpin Jack Flash, Street Fighting Man o Its Only Rock Roll. Mariano Muniesa, ferviente seguidor, coleccionista y cronista de la historia de la banda desde la primera vez que los escucho en el mitico Popgrama de TVE en 1978, ha rastreado todos sus archivos, ha indagado y rebuscado entre cientos de relatos, reportajes, libros y testimonios para dar forma a este libro. Lo hace junto a la memoria viva de su amigo y mentor, Mariskal Romero, el periodista de rock que los presento en España desde su Musicolandia en 1968. El, una vez mas, aporta su experiencia personal, unica e irrepetible, sobre el mundo Stone, compartiendo ambos una pasion que solo aquellos que la sienten pueden comprender:I was born in a crossfire hurricane!Solo los periodistas... perdon, los historiadores eternos, pueden escribir hoy en dia de los eternos Rolling Stones. Otra cosa seria un anatema. Bienvenidos, pues, Mariano Muniesa y Mariskal. Y si, lo que se cuenta en este libro no esta en ninguna otra parte. Jordi Sierra i Fabra, escritor y musicologo.

Conjunto de ponencias provenientes del Evento Coloquio Internacional Danzón Habana. Todas giran alrededor de la música cubana; en especial, el danzón.

Cómo enseñar a ejecutivos a liderar con el corazón y la razón¿Qué hace a un liderazgo algo verdaderamente efectivo? En la respuesta a esta pregunta, es inevitable pensar en habilidades como el trabajo en equipo, la empatia, la capacidad de adaptacion, la confianza o el respeto. Y es que, ante entornos complejos y cambiantes, un lider autentico no se limita a la toma de decisiones racionales ni a la ejecucion eficiente de tareas: es alguien capaz de liderar con el corazon y la razon.En este libro, el Dr. Jose Carlos Yamagoshi comparte su experiencia docente y hace un analisis detallado de su trabajo con lideres en formacion, gerentes, directivos, emprendedores y profesionales de diversas areas. A traves de sus paginas, expone como el desarrollo de habilidades emocionales puede transformar la manera en que las personas lideran, influyen y gestionan equipos.Mas que una guia practica, este libro es una invitacion a todo lider a despertar sus habilidades emocionales y a descubrir que las emociones, lejos de ser una debilidad, son una poderosa herramienta para construir un liderazgo autentico, inspirar a los demas y dejar un legado significativo en la historia.

La pregunta que permanece vigente es la del carácter transparente o resistente o incluso rebelde de los procesos educativos respecto de un tiempo actual que tiende a desoír el pasado, a naufragar en el sinsentido del presente y a acatar las respuestas pre-construidas del futuro. Retomar o recomenzar la narracion es, en cierto modo, retomar una idea de lo comun, de lo publico, de la comunidad, sin lo cual la formacion quedaria reducida a una mera preparacion o adaptacion a las exigencias de rendimiento epocales. Hoy se ha naturalizado una defensa burda del individuo, pero no de todos los individuos, y una superflua nocion de libertad, que no es cualquier libertad. Ambas ideas, la del individuo y su libertad, estan arraigadas y subordinadas a una ecuacion financista. Hay en todo ello una defensa de ciertos individuos y, diria mas, una defensa acerrima de cierto individualismo.

Mamma mia! ABBA, toda su historia es una biografía dirigida a todos los fans de ABBA y, también, a los amantes de la música pop de cualquier época y lugar. Giles Smith rememora y expone de manera brillante, divertida e iluminadora, la historia de ABBA a traves de los momentos culturalmente mas importantes de una banda que a lo largo de las epocas ha sorprendido a los criticos por su capacidad de reinventarse y de seguir transmitiendo pura alegria a sus seguidores de manera desenfadada y, en ocasiones, un poco cursi. Desde su formacion en Estocolmo en 1972, pasando por su exito internacional en el Festival de Eurovision de 1974 y sus mas de cinco decadas de trayectoria hasta llegar a la ABBA Voyage de 2024, Giles Smith detalla los grandes lanzamientos, los anuncios de television, el glamour de su vestuario y las cripticas portadas de los albumes que han hecho del grupo integrado por Agnetha, Bjorn, Benny y Anni un fenomeno unico, perdurable e irrepetible.