Análisis Musivisual

Este texto es una “guía” didáctica y divulgativa que repasa de manera clara
las principales teorías musicales y cinematográficas, y que sistematiza
las diferentes metodologías para afrontar el análisis de la música de
cine estudiando cómo interactúan música e imagen según las posibles
asociaciones de lo musical con lo plástico, lo espacial, lo cromático o lo
dramático.
Alejandro Román escribe por un lado como docente, compositor e intérprete;
por otro, desde su experiencia en el medio audiovisual. Esto le ha permitido
acuñar el concepto “musivisual”, que contempla el fenómeno de la música
aplicada a la imagen como algo más que la simple suma de las partes, y cuya
teoría de base plasmó en su exitoso libro “El Lenguaje Musivisual, semiótica y
estética de la música cinematográfica”. Con un lenguaje preciso y una sólida
estructura, “Análisis Musivisual”, su continuación, es un manual organizado
en dos partes, una teórica, donde abunda en las bases en que se fundamenta
la interacción música-imagen, y otra práctica, donde analiza un buen número
de bloques musicales cinematográficos a través de una propuesta de fichas y
partituras relacionadas con sus correspondientes fotogramas.
No importa que el lector sea un estudiante de composición de música
audiovisual, un crítico o cineasta que necesite afilar sus herramientas de
análisis, o un aficionado que quiera comprender los instrumentos que entran
en juego a la hora de construir ese fenómeno “musivisual”. Es de esperar que,
gracias a trabajos tan minuciosos como éste los compositores reflexionen
sobre cómo opera unida a una imagen o una narración; que los críticos
puedan basar sus argumentaciones en bases más sólidas; y que cualquier
persona que perciba una experiencia audiovisual tenga una conciencia más
clara de por qué disfruta con ella.