Franz Marc

Condamné par les Nazis comme étant un artiste « dégénéré », Franz Marc (1880-1916) est un peintre allemand dont l’utilisation des lignes sèches et de la couleur exprime de manière éloquente la douleu

El Almanaque Der Blaue Reiter (El jinete azul) apareció en Munich en la primavera de 1912. Fue una idea gestada por un grupo de artistas visionarios al frente de los cuales se hallaba Vasili Kandinsky y, poco mas tarde, Franz Marc. El pensamiento y la obra de la pleyade de artistas vinculados al poco tiempo a la corriente del Blaue Reiter no quiso ser una ruptura manifiesta con la tradicion artistica occidental, pero si una superacion de aquella tradicion demasiado anclada en lo fenomenico. La caracteristica fundamental de esta corriente artistica era la voluntad de traspasar la envoltura -conjugando, no obstante, los diversos lenguajes artisticos- para llegar asi a lo esencial. Lo que une, pues, a esta constelacion de artistas no es la unidad de estilo sino la coincidencia de objetivos. Asi nace el Almanaque Der Blaue Reiter, publicado varias veces en su lengua original y traducido a las principales lenguas de Europa. Esta publicacion ofrece por primera vez en España la traduccion del texto original completo -siguiendo la cuarta edicion alemana- con todas las ilustraciones de la edicion de 1912, asi como un indice minucioso y documentado de las distintas contribuciones segun las exigencias actuales y los conocimientos de los modernos estudios en el campo del arte.

Franz Marc (1880-1916) was a key figure in the German Expressionist movement of the early 20th century. Marc was a founding member of the expressionist group Der Blaue Reiter along with other great artists of the time: Wassily Kandinsky, August Macke, and Alexej von Jawlensky. A brilliant use of colour along with stark futurist and cubist styles create the distinct qualities that make Marc a master of modern art. Symbolising masculinity, femininity, and violence among his calm and bucolic animal subjects, Marcs unique and creative use of colour and meaning will forever have a firm place in art history.

Condemned by the Nazis as a degenerate artist, Franz Marc (1880-1916) was a German painter whose stark linearity and emotive use of color eloquently expressed the pain and trauma of war. In work such as his celebrated Fate of the Animals, Marc created a raw emotional expression of primitive violence which he called a premonition of the war which would eventually be the cause of his own untimely death at the age of 36.

Franz Marc (1880-1916), bedeutender Kunstler des deutschen Expressionismus und spater von den Nationalsozialisten als entartet gebrandmarkt, war nicht nur ein enger Freund Wassily Kandinskys, sondern auch Mitbegrunder des Kunstleralmanachs Der Blaue Reiter. In der Uberwindung einer auf die Naturwahrnehmung begrenzten Kunst entwickelte Marc eine ihm einzigartige, emotionale Farb- und Formensprache, in der er die traumatischen und schmerzhaften Erinnerungen des Krieges verarbeitete. Der Ausdruck primitiver Gewalt in seinen Werken wie Tierschicksal erscheint ruckblickend fur Marc wie eine Vorahnung dieses Krieges, der schlielich sein Leben bereits im Alter von 36 Jahren beenden sollte.Entdecken Sie zusammen mit Klaus H. Carl das Leben und Werk eines der herausragendsten deutschen Kunstler des 20. Jahrhunderts.

Utilizando sus propias rodillas como escritorio, el pintor alemán Franz Marc (1880-1916) redactó Los cien aforismos: La segunda visión, cuya esmerada edición castellana, así como las notas y el epílogo que lo acompañan, se deben a Javier Arnaldo. Marc utilizó tan incómoda postura para escribir el que es considerado como su testamento filosófico, porque se hallaba entonces movilizado en el frente como combatiente de la de la Primera Guerra Mundial, en cuyo transcurso falleció al ser alcanzado por una granada. [Francisco Calvo Serraller. El País, 21-04-01] Muchas son las cuestiones que Franz Marc nos plantea en este cuaderno de sus pensamientos últimos, escrito mientras combatía en el frente de la primera guerra mundial. Muchos son, además, los interrogantes que abre, sobre todo si tenemos en cuenta esta espléndida edición realizada por uno de nuestros mejores teóricos del arte, Javier Arnaldo. «Ser puro es todo», nos dice Marc, y realmente la mirada que aquí se lanza sobre la guerra es una mirada trascendente, donde se pretende adivinar el sentido último de la confrontación, el sentido espiritual de un tiempo convulso que estaba arrasando Europa. [Diego Doncel. El Mundo, 2-V-01]

Este libro reune todas las cartas conservadas entre Vasili Kandinsky y Franz Marc, literalmente y sin omisiones. Asimismo, se recogen todos los escritos complementarios de y a Grabriele Munter y Maria Marc hasta el final de la Gran Guerra; sin embargo, de las cartas posteriores de ambas mujeres solo aquellas que, aparte de los saludos y las señales de vida, estan en relacion con la vida y la obra de los artistas.

El almanaque Der Blaue Reiter (El jinete azul) apareció en Múnich en la primavera de 1912. Fue una idea gestada por un grupo de artistas visionarios al frente de los cuales se hallaba Vasili Kandinsky y, un poco mas tarde, Franz Marc. El pensamiento y la obra de la pleyade de artistas que pronto se vincularon con la corriente del Blaue Reiter no quiso ser una ruptura manifiesta con la tradicion artistica occidental, pero si una superacion de aquella tradicion demasiado anclada en lo fenomenico. La caracteristica fundamental de esta corriente artistica era la voluntad de ir mas alla de la envoltura -conjugando los diversos lenguajes artisticos- para llegar asi a lo esencial. Lo que aunaba, pues, a esta constelacion de artistas no era la unidad de estilo, sino mas la coincidencia de objetivos.Asi nacio el almanaque Der Blaue Reiter, publicado varias veces en su lengua original y traducido a las principales lenguas europeas. Esta edicion ofrece la traduccion integra del texto original -siguiendo la cuarta edicion alemana- con todas las ilustraciones de la edicion de 1912, asi como un indice minucioso y documentado de las distintas contribuciones, siguiendo las pautas de los estudios artisticos modernos.