Libros de Arte, página 15 de 7872

Este título agrupa una colección variada, esplendida y sorprendente de proyectos creados por algunas de las mentes mas prodigiosas del diseño grafico de nuestros días

Las fotografías tienen una forma extraña y potente de modelar el modo en que vemos el mundo. Las imágenes con más éxito se han incorporado a nuestra conciencia colectiva, definiendo épocas, haciendo historia o simplemente captando un detalle tan humano y universal que se han convertido en iconos planetarios. Para estudiar esta influencia unica, Photo Icons analiza los hitos mas importantes de la historia de la fotografia. Desde las primeras imagenes, como la fotografia con una exposicion de ocho horas desde un tejado tomada por Nicephore Niepce en 1827 o la famosa escena callejera de Louis Daguerre de 1838, hasta la obra de Martin Parr, este volumen es una historia de la disciplina y, a su vez, un analisis del impacto social, historico y artistico de cada obra en particular. Incluimos las instantaneas surrealistas experimentales de la decada de 1920 y el crudo fotorrealismo de la decada de 1930, entre ellas, la Madre emigrante, de Dorothea Lange. Contemplamos a figuras poderosas (Che Guevara) y otras que rompen corazones (Marilyn Monroe), asi como un amplio espectro de emociones y experiencias humanas de las que la fotografia es testimonio vivido: desde la euforica imagen de El beso del Hotel de Ville, de Robert Doisneau (1950), al horror de Napalm contra civiles, de Nick Ut, que muestra a una niña de nueve años, Phan Thi Kim Phuc, corriendo desnuda hacia la camara en su huida de un bombardeo con napalm.

En El modo atemporal de construir, Christopher Alexander se propuso contestar a la siguiente pregunta: ¿Qué es lo que hace que un edificio esté adaptado simultáneamente a su función y a su entorno, que permita la aparicion de la vida dentro y fuera de el, y que siga manteniendo estas cualidades a traves de las generaciones y las culturas? Para el autor, el secreto se halla en una cualidad sin nombre que es fruto de la vivencia historica y social del entorno, y de la aplicacion directa de determinados preceptos muy sencillos.En este sentido, la sabiduria popular habria creado, a traves de siglos de pruebas y errores, una serie de patrones, modelos simples y contrastados de distribucion y construccion que al unirse de modo natural formarian un lenguaje arquitectonico concreto y facilitarian la creacion de estructuras optimas para vivir. Todo el mundo puede construir a traves de patrones. Todo el mundo deberia construir mediante patrones. En este autentico libro de culto, Alexander nos ofrece una caja de herramientas para uso de todo aquel que este interesado en habitar el mundo.

La popular artista de Instagram Phoebe Im te enseña el arte del chibi para crear personajes adorables. Aprende a dibujar este popular estilo de anime y manga con este libro que se enfoca en dibujar 75 modelos diferentes, como el oso hormiguero, chinchilla, manati, delfin, el perezoso y muchos mas con cuerpos adorables, rollizos y graciosos.

¿Dónde están las mujeres en el mundo del arte? ¿Qué papel tienen? ¿Cómo se ha trasmitido su historia? ¿Cuántas mujeres artistas sabrías enumerar? ¿Has visto muchas de sus obras expuestas en museos? Helena Sotoca es la creadora de Femme Sapiens, una cuenta de Instagram que recorre la Historia del Arte con perspectiva de genero y un humor muy sagaz. Con ironia, satira y un punto de vista feminista, la autora reflexiona sobre cuestiones como el arte, la mujer y su papel en la cultura, los canones de belleza o la sexualidad femenina, de una manera insumisa y didactica a partes iguales.

Con Breve historia del arte paleocristiano y bizantino descubrirá las creaciones artísticas de los primitivos cristianos, surgidas en un mundo plagado de simbología pagana, que el artista paleocristiano reinterpretara para adaptarla a la nueva religion. Desde los sarcofagos de las catacumbas donde se llevaban a cabo los ritos religiosos, hasta su salida al exterior tras la promulgacion de los edictos de tolerancia religiosa y su posterior proclamacion como religion oficial para comenzar la edificacion de las primeras basilicas. Descubrira las tres edades de oro del arte bizantino que, surgido al calor de la corte en la capital del antiguo Imperio Romano de Oriente, se desarrollara a lo largo de todo un milenio alcanzando las peninsulas Iberica e Italica por Occidente con el importante foco de Ravena en Italia ademas de los Balcanes, Rusia y gran parte de Europa oriental. El emperador Justiniano y su esposa, la influyente Teodora, sus grandes obras, entre las que sobresale la basilica de Santa Sofia de Constantinopla, el mosaico, la miniatura y los iconos, la querella iconoclasta y la restauracion de las imagenes, las dos fases del cisma de Oriente, la ultima etapa de Bizancio con los Paleologos y su caida en poder de los turcos otomanos, que señala el final de la Edad Media. Un contenido apasionante, imprescindible para adentrarse en el conocimiento de los origenes del arte cristiano y comprender que la creacion plastica se impone como vehiculo de expresion y propaganda religiosa.

Este bestsellerse divide en cinco capítulos que abarcan todo lo que hay que saber sobre la elaboración de joyas. Breve historia de la joyería: un recorrido por la creación de joyas con ejemplos del desarrollo de la elaboracion de joyas desde la prehistoria hasta el siglo XXI. Espacio de herramientas y materiales: comienza con una guia parar montar nuestro espacio de trabajo y continua con un catalogo de las herramientas. Abarca desde las herramientas de mano hasta la maquinaria mas avanzada con una guia de lo que necesitaremos en la caja de aprendiz. Ademas, recoge materiales de joyeria. Tecnicas: nueve subsecciones que explican desde las operaciones basicas de corte, soldadura y pulido hasta tecnicas mas avanzadas como la fundicion y el engastado. Todas las secciones figuran en la Guia de tecnicas un listado que permite tener a la vista los temas principales y las cuestiones especificas de cada seccion. Los procesos se explican en su contexto, con ejemplos de piezas acabadas, y explicaciones paso a paso con fotos e instrucciones. Las tecnicas paso a paso estan numeradas. Diseño: desde la busqueda de inspiracion y el uso del dibujo hasta la realizacion del diseño y las implicaciones practicas del desarrollo de un diseño. La joyeria como negocio: todo lo que hay que conocer para establecerse, incluyendo fotos de trabajos, la creacion de material promocional, iniciar un sitio web, etc. Referencia: las formas de las piedras y de las herramientas, tablas de conversion, tamaños y medidas estandar de los anillos, un glosario, listados de proveedores, lecturas recomendadas y organizaciones.

***NUEVA EDICIÓN AMPLIADA*** «Me inspiró y me hizo entender que hasta un genio como Lynch necesita la meditación para mantenerse feliz y seguir creando.»Rosalía «Una delicia inesperada […] Abre la

Tanto si después del desafío que ha supuesto vivir confinados te has dado cuenta de que a tu casa le haría falta un poco de reacondicionamiento como si eres de los que adora la decoración, este libro es perfecto para ti. Entre sus paginas encontraras un monton de ideas super practicas para transformar tu hogar en un lugar donde sentirte a gusto.Aunque seguramente no puedas embarcarte en grandes cambios ni reformas, si que puedes trabajar con lo que ya tienes modificando pequeñas cosas que van a marcar la diferencia.Aprenderas a identificar puntos focales para potenciar la espacialidad, a crear una atmosfera adecuada con ayuda de tus elecciones decorativas, a elegir colores que te despiertan emociones positivas, a clasificar y organizar armarios y despensas para aprovechar al maximo el espacio de almacenamiento, a colgar cuadros debidamente para que las habitaciones se vean mas espaciosas y armonicas, y a definir claramente un espacio para trabajar, tengas o no tengas una habitacion especifica para ello.Asi que ya sabes, ¡ponte manos a la obra para hacer de tu casa un espacio mucho mas agradable para vivir!

El manual que utilizaron Obi Wan, Anakin y Luke Skywalker en su camino para llegar a ser un caballero JediLa Senda Jedi es un libro único, un manual para los seguidores de la Fuerza con las lecciones necesarias para convertirse en caballero Jedi. Escrito por los grandes Maestros, en el se encuentran todos los secretos de la Orden. Participa del conocimiento que ha educado e iluminado a generaciones de Jedi y desvela todos sus secretos. Desde la historia y la jerarquia de la Orden, al dominio de la Fuerza y los trucos de la esgrima con espadas laser. Este ejemplar ha pasado de maestro a padawan, de Yoda y Obi-Wan Kenobi a Anakin y Luke Skywalker, y tiene las anotaciones de cada uno de los Jedi que lo tuvieron y estudiaron sus paginas. Asi, han registrado su experiencia personal y las lecciones que han aprendido. Ahora, este unico ejemplar es tuyo.

Catorce años. En ese breve período entre la dos guerras mundiales, la escuela de arte y diseño alemana Bauhaus sentó las bases de la modernidad. Con ideales utópicos fue pionera en la fusión vanguardista de las bellas artes, la artesania y la tecnologia y su aplicacion a otros medios y practicas artisticas, del cine al teatro, de la escultura a la ceramica. Esta obra de referencia es posible gracias a la colaboracion del Bauhaus-Archiv/ Museum fur Gestaltung de Berlin, que alberga la coleccion mas importante hoy sobre esta famosa escuela artistica. Con documentos, estudios, mas de 250 nuevas fotografias, bocetos, planos y maquetas sobre las obras realizadas, nos acerca a los principios rectores y las personalidades de esta comunidad creativa idealista a traves de sus tres sedes sucesivas en Weimar, Dessau y Berlin. Desde retratos informales de gimnasia en grupo hasta los dibujos de una clase impartida por Paul Klee; desde extensos planos arquitectonicos hasta un cenicero infinitamente elegante de Marianne Brandt, la coleccion late con los colores, los materiales y las geometrias que conforman la vision Bauhaus de la obra de arte total. Cerca ya de la celebracion del centenario de la Bauhaus, este libro es la prueba definitiva de su energia y su rigor; no solo como un movimiento creativo pionero, sino tambien como paradigma de la educacion artistica. Alli donde la expresion y las ideas vanguardistas produjeron obras al mismo tiempo funcionales y hermosas. Este practico volumen presenta a artistas destacados como Josef Albers, Marianne Brandt, Walter Gropius, Gertrud Grunow, Paul Klee, Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich.

En 1912 el arquitecto Frank Lloyd Wright (1867-1959) publicó en Chicago un breve ensayo con el título "La estampa japonesa: Una interpretación". Para entonces ya era un prestigioso arquitecto y sus viajes, primero por Japón y después por Europa, fueron dejando un importante poso en su obra. En concreto, la cultura nipona le mostró una vía para desarrollar la relación entre la arquitectura, la geometría y la naturaleza. En pleno proceso de descubrimiento de los valores estéticos de este arte y dentro del influyente movimiento del Japonismo, esta obra muestra el interés de Wright por el grabado popular japonés, en especial por los grandes paisajistas Katsushika Hokusai (1760-1849) y Andō Hiroshige (1797-1858).

Las actrices de la época dorada del cine toman el relevo a las Divas Rebeldes y Reinas Malditas de Cristina Morató. Las historias de estas cuatro grandes estrellas de cine nos trasladan a la época dorada de Hollywood. Tenian el mundo a sus pies, contaban con una legion de admiradores y protagonizaron sonados romances con los galanes mas atractivos. Verdaderas diosas a los ojos del publico, fueron las mas deseadas y fotografiadas del mundo. La temperamental e indomable Ava Gardner, la deslumbrante sex symbol Rita Hayworth, la elegante y sensual Grace Kelly o la gran diva de los ojos violeta Elizabeth Taylor hicieron soñar a millones de espectadores. Mas alla del lujo y el glamour, fueron mujeres de carne y hueso, vulnerables, timidas e inseguras que solo deseaban ser amadas. Pero el amor les fue esquivo y sus vidas estuvieron marcadas por la soledad, los divorcios, las adicciones, los malos tratos y los desengaños. Todas pagaron un elevado precio por llegar a lo mas alto. Cristina Morato nos descubre el lado mas humano de estas inolvidables estrellas del siglo XX, protagonistas de una vida mucho mas intensa y dramatica que la de cualquiera de los personajes que interpretaron en la gran pantalla. En Hollywood, a las actrices nos trataban como si no tuvieramos alma.Ava Gardner

* La comprensión de los símbolos, ya sean animales, objetos, plantas, formas o gestos, es crucial en la apreciación del arte. * Una acreditada guía que aborda más de cincuenta de los símbolos visuales mas comunes e interesantes de todo el mundo desde el a

En palabras de Manet, Velázquez fue “el pintor más grande de todos”. Picasso se sintió tan inspirado por su obra maestra, Las Meninas, que creó 44 versiones distintas. Francis Bacon pintó un estudio

Ignatius Farray es al humor lo que el agua es a la vida, es decir, un elemento necesario. No porque sea parte de La vida moderna, tenga un Premio Ondas, haya estado nominado a los Emmy y convoque a miles de personas en sus monologos cada año; tampoco porque sea invitado recurrente de La resistencia, Late Motiv, Ilustres ignorantes y cualquier otra manifestacion de la risa que valga la pena; no. Ignatius Farray es necesario porque es imprevisible. ¿Y que libro puede hacer un tio imprevisible? Quien sabeDicen los rumores que Vive como un mendigo, baila como un rey puede definirse como un viaje a la cabeza dislocada de Ignatius. Un recorrido tan improbable como real desde una sala de catequesis en Tenerife hasta los escenarios y platos de Madrid, con escalas en Londres y Mostoles. ¿Cuando dejo nuestro heroe de lado al niño Juan Ignacio y se convirtio en Ignatius? ¿Que tuvo que pasar para que se erigiera como el comediante mas comprometido y surreal de nuestro pais?Memorias, teoria del humor, ilustraciones y documentos nunca antes vistos se entremezclan aqui para dar forma a un libro absoluto. Bienvenidos al cajon de sastre del gran Ignatius Farray, el asiento en primera fila que cualquiera de sus seguidores quisiera tener.

Descubre y explora las estatuas, monumentos, templos, puentes y ciudades antiguas más increíbles con este estudio sin igual de los edificios y estructuras más famosos creados por el ser humano. Desde Stonehenge hasta la Sagrada Familia, desde la Gran Muralla China hasta el Burj Khalifa, Maravillas de la arquitectura es un viaje continente por continente alrededor del mundo, explorando y trazando el ingenio y la imaginacion utilizados por diferentes culturas para crear edificios emblematicos. Este enfoque global revela como los humanos han abordado desafios similares en partes muy diferentes del mundo, como mantener al enemigo alejado o venerar a sus dioses. Como el escritor e historiador Dan Cruickshank escribe en su prologo, "leer este libro es como hacer un viaje por el mundo no solo del presente sino tambien del pasado, porque las raices de muchas maravillas yacen en la antiguedad". Al combinar fotografias impresionantes con obras de arte en 3D, planos de planta y otras ilustraciones, se revelan los detalles ocultos y las innovaciones de ingenieria que hacen que cada edificio sea notable. Con los monumentos mas visitados del mundo, como la Torre Eiffel, el Taj Mahal y Machu Picchu, asi como algunas gemas ocultas, Maravillas de la arquitectura es una celebracion del mundo que los humanos han construido durante miles de años."Un libro esteticamente agradable y una enciclopedia educativa de estilos de arquitectura global, materiales de construccion, religion e historia." Revista Gepgraphical

Aprender a construir historias mediante imágenes no es intuitivo. Se necesita planificación, algunos conceptos cinematográficos y saber hacerse algunas preguntas que solo se pueden responder en pantalla.'Plano a plano' es un manual de direccion cinematografica con el que recorrer todo el camino del director: de la idea inicial a las visualizaciones previas, los distintos planos, movimientos de camara y la practica en el rodaje.Esta edicion actualizada por su veinticinco aniversario incluye todos los principios del cine digital, cuenta con mas de 800 ejemplos ilustrados y multiples recursos para los amateurs cinematograficos y futuros profesionales.

“La urgencia de escribir MDA [Método Diana Aisenberg] es la misma que me impulsa a pintar, dar una clase, producir eventos colectivos o poner en marcha cualquier otra faceta de mi obra. Hace más de t