ODILON REDON

Ces dix courts textes inédits écrits par le peintre Odilon Redon révèlent un aspect méconnu de son activité créatrice. Ils relèvent du fantastique dans la mesure où ils font se heurter l'environnement de la vie quotidienne et un univers énigmatique.

Para traducir la inspiración que obtenía de la poesía o de la literatura, Odilon Redon utiliza técnicas personales. Sin representar jamás la acción o el tema, Redon destaca en expresar mediante el dibujo el espiritu de un texto. Eso que el llama interpretar.

Odilon Redon is a genre-breaking artist. A contemporary of the Impressionists, his oeuvre found its source not in reality but in his own dreams. His work has two sides, which appear to be almost opposite ends: one is daunting and grim, the other one, colourful and lively, they nevertheless merge into a kind of Symbolist magic. Odilon Redon (1840-1916) is without doubt one of the artists who was the most ahead of his time. Indifferent to Naturalism and Impressionism, he drew inspiration from his imagination and his dreams. Affected by infantile fears, the first part of his oeuvre is characterized by his Noirs, charcoal works which gave way to his famous monochrome lithographs. At the end of the 19th century, his work changed radically: his fear evolved and the colors burst out on the canvas. He painted numerous still lifes and turned towards decorative art. The magic, which emanates from his lifes work places him within the Symbolist movement yet hails him as the precursor to Surrealism.The colours used are mostly yellow, grey, brown and light blue.

Jai fait un art selon moi. Je lai fait avec les yeux ouverts sur les merveilles du monde visible, et, quoiquon en ait pu dire, avec le souci constant dobéir aux lois du naturel et de la vie.Je lai fait aussi avec lamour de quelques maitres qui mont induit au culte de la beaute. Lart est la Portee Supreme, haute, salutaire et sacree; il fait eclore; il ne produit chez le dilettante que la delectation seule et delicieuse, mais chez lartiste, avec tourment, il fait le grain nouveau pour la semence nouvelle. Je crois avoir cede docilement aux lois secretes qui mont conduit a façonner tant bien que mal, comme jai pu et selon mon reve, des choses ou je me suis mis tout entier. Si cet art est venu a lencontre de lart des autres (ce que je ne crois pas), il ma fait cependant un public que le temps maintient, et jusqua des amities de qualite et de bienfait qui me sont douces et me recompensent.

BnF collection ebooks - "– O la folie !– et la cloche tragique où pendre Mes mains, mes pauvres mains, pour appeler la mort ! On sespère : dompté ; mais sans cesse reviennent Désirs, haines, amours e

BnF collection ebooks - "Départ. La mer choque ses blocs de flots contre les rocs Et les granits du quai, la mer spumante Et ruisselante et détonnante en la tourmente De ses houles montantes. Les baraques et les hangards comme arraches ; Et les grands ponts noues de fer et cravaches De vent ; les ponts, les baraques, les gares Et les feux etages des fanaux et des phares Oscillent aux cyclones Avec leurs toits, leurs tours et leurs colonnes."BnF collection ebooks a pour vocation de faire decouvrir en version numerique des textes classiques essentiels dans leur edition la plus remarquable, des perles meconnues de la litterature ou des auteurs souvent injustement oublies. Tous les genres y sont representes : morceaux choisis de la litterature, y compris romans policiers, romans noirs mais aussi livres dhistoire, recits de voyage, portraits et memoires ou selections pour la jeunesse.

Texte intégral révisé suivi dune biographie dOdilon Redon. Sous-titré "Journal 1867-1915, Notes sur la Vie, LArt et les Artistes", ce recueil dOdilon Redon se partage en éléments de journal intime, confidences dartiste, extraits de correspondance et portraits de contemporains: peintres (Fantin-Latour, Millet, Ingres, Courbet, Delacroix, sans oublier le maitre graveur Bresdin, mais aussi les impressionnistes) ou musiciens (Schumann et Berlioz). On y lit une lettre de lauteur en forme dautobiographie spirituelle et plastique, des souvenirs denfance et des evocations des grands maitres qui lont influence (Rembrandt, Durer, Delacroix). Sy ajoutent des notes sur les aspects techniques de son uvre, en particulier la lithographie. Puis il retrace comment il en est venu a abandonner la sculpture et larchitecture pour la gravure. Il decrit aussi comment le faux succes qui annexe certains artistes sait exclure les autres: de Ingres, presente comme un dessinateur academique a lesprit sterile, il affirme ainsi quil nest pas de son temps. De meme dans son texte sur la "coterie" des impressionnistes, il parle de Berthe Morisot comme dune "fleur qui a donne son parfum et qui se fane helas". Quant a Degas, "le plus grand artiste de ce groupe", il est un "Daumier tenant sa palette". Corot, Millet, mais aussi Leonard de Vinci lui inspirent les plus grands eloges, en particulier pour avoir reconnu la part de lombre. Au fil des entrees du journal, des meditations sur lame ou sur la verite en peinture, on devine un certain gout pour loccultisme et le theme obsedant du Messie feminin. "Les ecrits de Redon sont indispensables pour la comprehension du peintre dabord, mais aussi de cette grande epoque de la peinture qui va du Salon des refuses de 1863 au triomphe de Cezanne." (J.-F. C., Le Monde).

Odilon Redon, maestro indiscutido del simbolismo europeo, mantuvo también una intensa relación con la palabra escrita. Su obra gráfica floreció en la intersección de estas dos artes, con trabajos basados en las creaciones de los escritores mas relevantes del siglo XIX que, lejos de limitarse a ilustrar, suponian una integracion del texto de otros en su universo particular. La seleccion aqui presentada por Mercedes Roffe abarca textos de diversa indole, recorrido luminoso con tintes autobiograficos de gran hondura lirica y originalisima expresion visual. Un arte para hacer soñar, para arrancar de este mundo y hacer olvidar por un breve lapso las desdichas y mezquindades de la vida actual. ODILON REDON

Présentation par Alexandra StraussGrand maître du noir passé tardivement à la couleur, l’oeuvre d’Odilon Redon nous est familière, mais si le dessin restait son domaine de prédilection, il n’en était

He hecho un arte a mi manera. Lo he hecho con los ojos bien abiertos a las maravillas del mundo visible y, se diga lo que se diga, constantemente preocupado por las leyes de lo natural y de la vida. Creo que he cedido docilmente a las leyes secretas que me han llevado a dar forma, mal que bien, como he podido, y dictado por mi sueño, a cosas a las que me he entregado por entero. Las notas que aqui enuncio ayudaran a la compresion de este arte mas que cualquier cosa que pudiera decir de mis ideas y de mi tecnica. El arte tambien participa de los acontecimientos de la vida. Y sera esta la unica excusa para hablar solamente de mi.

El contenido de estas páginas no desmiente lo que anuncia su título pues en ellas Odilon Redon evoca episodios de su vida, nos entrega un peculiar diario en el que cada experiencia vivida se convierte en una experiencia intelectual, reflexiona sobre su arte y nos deja penetrantes semblanzas de artistas clasicos y de contemporaneos suyos. Pintor muy cercano a la literatura, tanto por sus amistades como por las ilustraciones de obras de Edgard Allan Poe, Gustave Flaubert o Charles Baudelaire, publico sus Confidencias de artista en una revista belga, en 1894, y fue su viuda la que en 1922 las recogio en volumen junto a diversos escritos que lo confirman como un perspicaz observador del hecho artistico, atento a la realidad de la naturaleza pero enriqueciendola con los constantes acercamientos a sus aspectos mas misteriosos, en los que ponia la logica de lo visible al servicio de lo invisible. Las descripciones de paisajes se unen a reflexiones sobre temas sociales y filosoficos, y los acercamientos a pintores (sobre todo a su admirado Delacroix) pero tambien Courbet, Manet, Pissarro, Marie Cazin, Degas, Durero, Rodin, Rembrandt, Rubens, Monet iluminan su propia estetica, que consideraba la tradicion, la realidad y la inventiva personal como las tres fuentes del arte.Son paginas en las que Jesus convive con La Internacional, el acercamiento a la mujer con la preocupacion por los niños trabajadores, y las reflexiones sobre la fotografia (la placa solo expresa la muerte) con la respuesta a una encuesta sobre Alsacia y Lorena o a una peticion pacifista. Del Prologo de Juan LamillarSi tuviera que decir cual fue mi punto de partida, deberia decir que fue el arte de Odilon Redon. Marcel DuchampOdilon Redon (Burdeos, 1840-Paris, 1916) es el maximo representante del simbolismo pictorico frances, un movimiento que se opone al realismo y al impresionismo, y que comparte con la literatura la busqueda de un arte mas elevado, con una fuerte carga espiritual y que considera el mundo como un misterio a descifrar. Tanto en su etapa de dibujos y litografias oscuros (los negros) como en su empleo del color en pasteles y oleos a partir de 1890, en Redon destaca una originalidad que participa de lo enigmatico y lo extravagante. Mitos paganos, figuras biblicas y orientales, animales imaginarios pero tambien el colorido de las flores aparecen continuamente en sus cuadros. Ya en los primeros años del siglo XX se dejo ver su influencia en las generaciones posteriores, desde los Nabis hasta el Surrealismo, que destaco los elementos inconscientes y oniricos de su produccion.